Кошка акварелью поэтапно: Как нарисовать кошку акварелью поэтапно для начинающих

Содержание

Как нарисовать красивую кошку акварелью?

Мы нашли и перевели для вас прекрасный мастер-класс по акварели, который рассказывает, как нарисовать красивую кошку.

Мне импонирует подход Лиз Шадертон к выбору композиции и легкость акварельного решения. Ну, а получившийся милый портрет кошки, думаю, вдохновит вас взяться за кисти.

Передаю слово автору!

Лиз Шадертон — профессиональный художник из Беркшира. Ведет курсы и мастер-классы, учавствует в художественных выставках. 

Веб-сайт — www.lizchaderton.co.uk 

Блог — lizintheshed.wordpress.com

Источник перевода: https://www.painters-online.co.uk/techniques-and-tips/view,how-to-paint-a-cat-in-watercolour-with-liz-chaderton_16662.htm

Однажды я пришла к выводу, что работа акварелью требует особой предусмотрительности. Ее успех часто связан с упрощением… То, что мы оставляем без внимания, так же важно, как и элементы, которые мы включаем в свою картину.

Предлагаю сегодня нарисовать портрет кота. Меня привлекает в этом животном «мраморность» взгляда, усы и узорный окрас. Именно на этих элементах я и хочу сосредоточиться, остальное не имеет значения!

Материалы для референсов

Рисуя животных, вам придется использовать много фотографий по той очевидной причине, что животные, как правило, очень подвижны. А если они еще и дикие, то вряд ли позволят вам даже приблизиться к ним.

Рисование с натуры в этом случае — это что-то из области фантастики. Поэтому фотографии здесь могут стать вашим «спасательным кругом».

Принимайте во внимание закон об авторском праве. Не проблема, если вы просто используете фотографию для рисования в свое удовольствие. Но в тот момент, когда вы делитесь ею в Интернете, демонстрируете ее или продаете, вы можете нарушать права фотографа. Не используйте в таком случае изображение без разрешения автора.

К счастью, веб-сайты, такие, как Paint my Photo (pmp-art. com) и Pixabay (pixabay.com), предоставляют красивые бесплатные изображения с высоким разрешением. Не стесняйтесь спрашивать. Многие фотографы разрешают использовать свои фото бесплатно. 

Этот прекрасный референс взят с сайта Pixabay и может быть использован без разрешения.

Исходное изображение я обрезала для удобства до квадратного формата.

Планирование работы

Работу будем вести от светлого к темному, от дальнего плана к ближнему. Это позволит нам сохранить прозрачность акварели.

Важно заранее продумать светлые участки, ведь именно они оживляют картину.

Мне так же нравится добавлять тени на ранних этапах. Так область с наибольшим контрастом (в нашем случае это область глаза) сразу привлечет внимание зрителя.

Сделайте подготовительный набросок карандашом. Он поможет вам заранее продумать композицию и основные элементы, чтобы в дальнейшем полностью посвятить время работе с цветом.

Подобный набросок помог мне выяснить, что размер кошачьей головы лучше уменьшить по сравнению с первоначальной задумкой.

А также добиться выразительной S-образной линии, условно проходящей между бровями и усами. 

Набросок в карандаше: несколько советов

  • Я не люблю, когда карандашные линии видны на рисунке, поэтому предпочитаю стирать их ластиком. Если вы захотите стереть линии, сделайте первоначальный контур изображения чуть больше необходимого или используйте акварельный карандаш. 
  • Я взяла половину листа (а не квадратный формат). Это позволило мне поправить композицию даже по окончании рисунка. 
  • Рисунок простым карандашом НВ с обозначением общих размеров и формы объекта — это все, что вам нужно. Старайтесь не прорисовывать детали и не делать рисунок слишком темным.
  • Проверьте правильность рисунка, посмотрев на него в зеркало или перевернув снизу вверх.
  • Использование небольшого количества цветов позволит вашему мозгу расслабиться. Я стараюсь ограничивать свою палитру семью цветами. 
  • Определитесь, хотите ли вы использовать цвета с исходного изображения или свои собственные оттенки. Сделайте заготовки нужных оттенков перед тем, как приступить к работе.

Используемые материалы

Акварельная бумага:

  • Bockingford NOT (35x35cm)

Акварельные краски:

  • Французский ультрамарин (French ultramarine)
  • Хинакридон золотой (Quinacridone gold)
  • Хинакридон сиена (Quinacridone sienna)
  • Изумрудный фтало (Phthalo turquoise)
  • Перманентный марс (Perylene maroon)
  • Диоксазиновый  фиолетовый (Dioxine purple)

Как нарисовать красивую кошку акварелью:

ход работы

нажмите, чтобы увеличить картинку

ШАГ 1

1. Начните с глаза. Будем честны, если вы испортите глаз, то и весь портрет не состоится. 

Лучше сделать это в первые 5 минут, чем оставить напоследок, потратив напрасно несколько часов работы…

Это также поможет глазу стать частью черепа, а не выглядеть как «пришитая пуговица».

2. Присмотритесь, определите места света, тени и оттенки нужных цветов. Глаза кошки похожи на мрамор.

Оставьте назакрашенным необходимый участок бумаги. В случае, если у вас есть маскировочная жидкость, воспользуйтесь ею.

Напишите радужную оболочку вокруг зрачка. 

Пока поверхность влажная, коснитесь краев глаза другими оттенками. «Выберите» чистой кистью часть краски, чтобы создать иллюзию объема.Enter your text here…

ШАГ 2

Теперь переходите к темным участкам вокруг глаз. Если какой-то цвет из радужки затечет в область шерсти, тем лучше. Кладите мазки так, будто вы поглаживаете шерсть в направлении, в котором она растет. Так мазки будут выглядеть намного более естественными.

ШАГ 3

Чистой влажной кистью смахните частично слой темного, обозначив S-образную линию, о которой я упоминала на этапе составления эскиза.

Добавьте больше характерных мазков, пишите мокрым по-мокрому. 

Предварительно увлажняйте бумагу в местах, где вы хотите, чтобы мазок лег более мягко.

Помните, что края подсыхают быстрее. Будьте готовы смягчать их, чтобы избежать жестких краев, изображая шерсть.

ШАГ 4

Наметьте основания усов, пока поверхность еще влажная.

Очень легко коснитесь носа перманентным марсом (Рerylene maroon) и дальнего глаза. Смягчите края подбородка.

ШАГ 5

Теперь работайте бледными оттенками на трех фронтах поочередно — под подбородком, с дальним ухом, а затем с ближним.

ШАГ 6

Когда «схвачен» основной характер животного, дайте работе подсохнуть.

Оцените, что нужно высветлить (бровь, нос), над чем еще поработать (важно, чтобы зрачок не был похож на зомби), смягчить (подбородок и ушные волоски).

ШАГ 7

Я решила дополнить образ, добавив мягкий золотистый фон. Чтобы потеки были плавными, я предварительно смочила участок водой. 

Несколько хаотичных капель набрызга «привлекли» внимание кошки. 

ШАГ 8

Завершаем работу рисованием усов. Для этого использую белую гуашь. Можно добавить в белый цвет немного других цветных оттенков.

Здесь важно не переусердствовать с количеством усов. А еще можно подчеркнуть голубой тенью зрачок для выразительности.

ответы на часто задаваемые вопросы:

ВОПРОС: Цвета получаются слишком бледными.

ОТВЕТ: Не стоит брать оттенки слишком светлыми с самого начала. Помните, что акварель теряет до 30% цветности при высыхании. Кроме того, каждый раз, когда вы моете кисть, а затем вновь окунаете ее в раствор краски, часть воды с кисти попадает в краску, тем самым делая желаемый оттенок светлее.

ВОПРОС: Уши не поместились на листе.

ОТВЕТ: Выполняйте подготовительный набросок перед началом работы. Не паникуйте, внимание акцентируется на глазах и усах.

ВОПРОС: Изображение выглядит несколько плоским.

ОТВЕТ: Все ли в порядке с балансом темного и светлого? Если есть погрешности в тоне, то никакие красивые цвета не «спасут» работу. Прищурьтесь и посмотрите на картинку внимательно. Или сделайте ее черно-белое фото на телефон. А потом отрегулируйте, добавив цвет.

ВОПРОС: Работа выглядит замученной.

ОТВЕТ: Пишите крупной кистью везде, где позволяет размер бумаги. Держите кисть ближе к кончику и остановитесь, когда до окончания, по вашему мнению, будет оставаться процентов 10. Вы всегда сможете внести какие-либо изменения, но убрать лишнее будет гораздо сложнее. 

ВОПРОС: Цвета вялые, безжизненные.

ОТВЕТ: Если вы вносите изменения на непросохший слой, то цвета могут смешаться и стать безжизненными. Проверьте также качество используемых материалов. Возможно, вы используете любительские краски или дешевую бумагу?

ВОПРОС: «Потерялся» глазной блик.

ОТВЕТ: Поставьте блик белой гуашью. Или, если вы достаточно храбры, аккуратно соскоблите верхний слой краски скальпелем до основания бумаги. Делать это стоит после полного высыхания, в самом конце работы. 

А теперь поэкспериментируйте! 

Нарисуйте кошку снова, но возьмите за основу фиолетовый или синий, то есть не естественный «кошачий» цвет.

Если вы добьетесь правильной передачи тона, портрет все равно будет выглядеть живым.

Источник перевода: https://www.painters-online.co.uk/techniques-and-tips/view,how-to-paint-a-cat-in-watercolour-with-liz-chaderton_16662.htm

Подборка переводных мастер-классов:

Как рисовать кошек. Полный гайд по рисованию кошек и котов

Кошки существа красивые и загадочные. Кошачьи формы излучают грацию и гибкость, и их очень приятно рисовать.

В этом руководстве мы разберем анатомическое строение головы, тела и лап кошки. А также я покажу как правильно изображать мех и рисовать котят.

Вы когда-нибудь замечали, что часто кошки изображены спящими? Это неудивительно, потому что это единственный способ, чтобы они оставались неподвижными достаточно долго!

Однако кошки в движении также являются замечательными объектами для рисования с их грациозностью и элегантными линиями. Чтобы поймать свою кошку в действии, вам понадобится быстрый глаз и быстрая рука.

В любом случае, будь то в позе покоя или в движении, рисовать кошек весело и интересно. При тщательном наблюдении, правильном использовании линий и небольшой практике, вы будете рисовать отличные композиции с кошками.

Как рисовать голову кошки (кота)

У кошки округлая голова с короткой мордой. Ее глаза кажутся большими и направлены вперед, что дает кошке отличное восприятие глубины.

Обратите внимание на большие глазницы и короткую морду кошачьего черепа.

Рисуем голову кошки спереди поэтапно

1. Нарисуйте круг карандашом и разделите его по центру вертикальной и горизонтальной линиями.

2. Добавьте две вертикальные линии по обе стороны от центральной, разделив голову на три части.

3. Нарисуйте уши и нос.

4. Добавьте передний край ушей, треугольную подушечку носа и перевернутую V-образную форму для обозначения рта.

Начните добавлять верхнюю часть глаз. Самая высокая точка в овальных глазах располагается сразу за вертикальными линиями, которые делят лицо на три части.

5. Доработайте детали. Добавьте зрачки и завершите глаза, оставив темный “слезный канал” на внутренних углах кошачьих глаз, который ведет к носу.

Добавьте пряди волос внутри ушей и ушные карманы.

Ушные карманы — это защемленная область на внешнем краю ушей.

Добавьте линию чуть ниже контура окружности головы, указывающую на переднюю часть, где уши соединяются с головой.

6. Обведите набросок чернилами (линером или гелиевой ручкой), заодно добавив ноздри. Дайте чернилам высохнуть и сотрите карандашные линии.

Еще один способ построить кошачью голову

Обратите внимание, что существует почти воображаемая линия, идущая от внутреннего угла ушей к внутреннему углу глаз и вниз к внешнему углу подушечки носа. Эти (частично) воображаемые линии создают пространство между ушами, глазами и носом кошки, которое сужается по мере того, как оно стекает к носовой подушечке. Имейте это в виду, когда рисуете лицо кошки под любым углом.

Рисуем голову кошки сбоку поэтапно

1. Начните с круга и линий по центру. Затем разделите левую часть круга на две равные части и добавьте третью линию на таком же расстоянии слева от круга.

2. Нарисуйте фигуру, напоминающую перевернутую букву V или галочку, чтобы обозначить нос, слезный канал и верхнюю часть глаза. Нарисуйте изогнутую линию, чтобы обозначить рот, убедившись, что угол рта достаточно близко совпадает с самой высокой точкой в верхней части глаза. Добавьте ближайшее ухо и его основание.

3. Используйте V-образную линию, чтобы завершить глаз. Контур глазного яблока должен изгибаться наружу (вперед, влево на этом рисунке), чтобы указать на его округлую форму, когда он выпячивается из глазницы. Нижнее веко должно наклоняться вверх, чтобы встретиться с внешним углом глаза.

Добавьте ноздрю и линию, обозначающую внешнюю и внутреннюю части уха. Продолжайте линию, идущую от внешнего угла глаза вниз по щеке. Нарисуйте дальнее ухо.

4. Нарисуйте зрачок и затените слезный канал. Укажите переднюю «щеку» или выпуклость под глазом. Это место, где часть кости выступает и оборачивается вокруг нижней части глазницы, защищая глазное яблоко. Над глазом покажите «лоб» кошки (и место, где прикрепляются усы).

Нарисуйте длинные волоски внутри ближайшего уха, которые прикрепите с внутренней стороны переднего края и сметите назад. Закончите уши, добавив ушной карман, видимый на ближайшем ухе.

5. Завершите рисунко карандашом или чернилами.

Рисуем главу кошки в ракурсе три четверти (3/4)

Теперь нарисуем более объёмный портрет кошки, когда ее голова повернута к нам примерно на 45 градусов.

1. Нарисуйте круг с вертикальной и горизонтальной линиями, которые встречаются там, где будет находиться центр мордочки. Возьмите фигуру » + » из предыдущих рисунков, но поверните ее под углом в три четверти.

2. Добавьте круг — основание уха. Нарисуйте нос. Обратите внимание, что нос (и морда) не выходит далеко за пределы круга головы.

3. Добавьте уши и глаза, отметив, что глаза расположены немного шире, чем верхняя плоскость носа под ними.

4. Пунктирные линии на картинке ниже показывают, как верхний и нижний края глаз выстраиваются в линию, даже под этим углом. Продолжайте рисовать глаза, изгибая контур вниз и к носу на дальнем глазу. Добавьте внутренний угол близкого глаза. Также добавьте контур кошачьей морды и подбородка.

Добавьте линию прямо внутри контура ближайшего уха кошки, чтобы обозначить ободок.

5. Завершите контуры кошачьих глаз, резко поднимая нижний край вверх, чтобы встретиться с внешним углом глаза.

Добавьте одну видимую ноздрю и закончите кошачий рот. Добавьте шерсть на ушах кошки и нарисуйте линию, соединяющую внутренние углы двух ушей. Продолжайте линию до самого дальнего уха, определяя его внутреннюю и внешнюю стороны. Добавьте воздушный карман (перед главным ободом под этим углом).

6. Начните рисовать шерсть. Нарисуйте кошачьи зрачки. Обратите внимание, что зрачок самого дальнего глаза смотрит ближе к внутреннему углу этого глаза, чем зрачок более близкого глаза. Это происходит из-за угла, под которым просматривается дальний глаз.

7. Для завершения работы, проработайте ее чернилами, добавьте усы и затемните внутренние уголки глаз, чтобы обозначить область слезного канала.

Рисуем кошачьи глаза

Глаза у кошки большие овальной формы. Их зрачки обычно представляют собой вертикальные овалы, но они изменяются в зависимости от освещения. В темноте зрачки кошки будут большими и почти круглыми. Средь бела дня зрачки кошки будут узкими, вертикальными щелками. Цвета кошачьих глаз варьируются от янтарного, желтого и зеленого до темно-синего.

1. Сначала сделайте набросок глаз карандашом.

2. Первое нанесение чернил проходит по большинству уже нарисованных карандашом линий. Вы можете использовать пунктирную или ломаную линию, чтобы показать текстуру или оттенки меха. Самые жирные и непрерывные линии используются для рисования век и областей слезных протоков.

3. На этом этапе используйте очень короткие, точечные штрихи, чтобы затенить глазное яблоко под верхними веками. Также затените области вдоль слезного протока. Обозначьте мех, используя быстрые штрихи.

4. Я рекомендую использовать ручку или линер меньшего диаметра, чтобы нарисовать мелкие детали на глазу. Используя технику пуантилизма (заполнения пространства точками), добавьте затенение к глазным яблокам и слегка обозначьте блики глаз.

Используйте очень короткие штрихи пера, чтобы слегка затенить изогнутый край на каждом глазу. Все еще используя линер или ручку меньшего диаметра, нарисуйте очень короткие штрихи по всему меху, чтобы придать ему объем и глубину.

5. Чтобы закончить рисунок, затените глаза и слезные протоки, пока вы не будете удовлетворены их внешним видом. Затем пройдитесь по меху, используя более длинные штрихи в одних случаях и более короткие в других, добавляя разнообразие и глубину меху.

На внешнем краю щеки самого дальнего глаза нарисуйте длинные волоски, выступающие из более коротких. Это создает видимость более длинных «сторожевых волосков», выходящих из более короткого, более пушистого подшерстка. Ниже мы более подробно разберем как рисовать мех.

Много коротких штрихов, нарисованных очень близко друг к другу, тонко оттеняют в некоторых областях, таких как пространство между глазами и за внешним краем глаз.

Рисуем нос кошки

У кошки есть маленький, треугольный нос, который может быть розового или черного цвета.

1. Сначала нарисуйте вертикальный прямоугольник и слегка изогнутую линию примерно на треть вниз от вершины прямоугольника.

2. Подушечка носа кошки рисуется в форме, похожей на сердце.

3. Добавьте ноздри и рот.

4. Завершите рисунок ручкой, затеняя область ноздрей, и сотрите карандашные линии.

Кошачья морда и рот

У кошек множество острых зубов и специфический, как наждачная бумага, язык.

Присмотритесь к некоторым формам кошачьей морды в полуобороте. Обратите внимание, сколько фигур перетекает одна в другую.

У кошки множество усов на морде, некоторые над глазами, а некоторые в месте на щеках. Усы растут из рядов волосяных фолликулов. Чаще всего у кошек четыре основных ряда усов, но это число может варьироваться.

Рисуем кошачьи уши

Кошачьи уши треугольные. Как и у собак, у них есть ушные карманы на внешнем краю ушей.

Мех на ушах

У основания кошачьих ушей есть полосы меха, которые идут в разных направлениях и могут создавать характерные гребни и линии в волосах, где они встречаются. Одним из таких участков меха является участок перед внутренним уголком уха. Мех в начале уха часто бывает тонким и имеет тенденцию торчать почти прямо из кожи. Изучая кошек, вы можете получить представление о том, где находятся эти пятна и гребни на голове и теле кошки и как они выглядят со всех сторон.

Ушной карман

Ушной карман представляет собой небольшой защемленный участок зазубренной кожи вдоль внешнего края уха. Это свойственно многим животным. Если смотреть под определенным углом, то можно увидеть отступ вдоль контура уха.

Более пристальный взгляд на кошачье ухо

Обратите внимание на полосу меха, проходящую от внутреннего края уха до другой стороны. У внутреннего основания уха есть небольшой участок более короткой шерсти, который иногда виден. Обратите внимание, всегда ли вы рисуете его или нет.

Как рисовать тело кошки (кота)

У кошки, как правило, длинное, гибкое тело.

Скелет кошкиМышцы кошки

Кошачьи стопы

Кошачьи лапы и пальцы ног кажутся округлыми и бархатистыми. Под этой мягкой оболочкой скрывается острый коготь, который можно вытягивать или втягивать по желанию. Это позволяет кошкам держать свои когти острыми, в отличие от нерастяжимых когтей собаки, которые притупляются от постоянного контакта с землей.

Рисунок кошачьей стопы

Начните с легкого наброска общей формы запястья. Добавьте пальцы и коготь большого пальца (еще его называют прибылым). Обратите внимание, что коготь прибылого пальца немного выпирает. Это почти тоже самое, что человеческий большой палец. Обведите работу ручкой, используя ломаные линии, чтобы указать на разрезы кожи, из которых появляются когти кошки.

Подушечки лап

У кошки есть одна большая подушечка по центру лапки и по одной маленькой подушечке на нижней стороне каждого из ее четырех пальцев.

У некоторых кошек больше четырех пальцев, есть даже шестипалые кошки!

Обратите внимание на заднюю лапу этой кошки, лежащей на спине. Кошачьи когти не выпущены, но щель кожи, из которой каждый коготь выходит на каждом пальце, видна. Обратите внимание, насколько костлявой является «лодыжка» кошки и как она выступает в суставе.

Кошачьи когти

Когти кошки острые и помогают ей карабкаться, ловить предметы и защищаться.

Эта кошка выпустила когти. Стрелки указывают на прибылые пальцы, которые расположены почти как большие пальцы человека (но не такие гибкие).

Кошачьи и человеческие руки

Это может помочь визуализировать человеческие руки в той же самой позе. Хватательные человеческие руки и сжимающие кошачьи лапы похожи по расположению. Стрелки показывают большие пальцы, которые немного похожи на кошачьи лапы.

Упрощенный взгляд на костную структуру кошачьей лапы и когтей.

У кошек гибкие и гладкие ноги, которые помогают им сохранять чувство равновесия и грацию.

Кошачьи лапы

У кошек гибкие и гладкие лапы, которые помогают им сохранять чувство равновесия и грацию.

Рисуем передние лапы за 3 шага

На первом рисунке основными точками акцента являются «плечи» и «запястья».

Как только эти ключевые физические аспекты будут намечены, все остальное пойдет гораздо легче. Обратите внимание, как «запястья» слегка изогнуты внутрь.

Готовый рисунок обведите ручкой или литером.

Строение задних лап кошки

Кошачий хвост

У кошки хвост, как правило, длинными и выразительными. Если кошка счастлива, ее хвост может быть поднят вверх с загнутым кончиком. Рассерженная кошка может вилять хвостом взад и вперед. Однако, если хвост просто слегка подергивается, кошка, вероятно, просто интересуется чем-то. Взволнованная кошка может распушить весь свой мех, включая шерсть на хвосте.

Это дружелюбный, счастливый кот. Его хвост высоко поднят и слегка изогнут, показывая, что он уверен и расслаблен.

Мех

Кошки бывают длинношерстные и короткошерстные, и каждый вариант имеет свои особенности.

Легче увидеть основную анатомию короткошерстной кошки. Это может облегчить понимание того, что происходит с телом кошки, когда вы пытаетесь нарисовать его, и снижает вероятность анатомических ошибок.

Анатомия длинношерстной кошки часто скрыта под густым мехом. Тем не менее, художник все равно должен соблюдать кошачью анатомию, чтобы нарисовать кошку, не превращая ее в пушистую, бесформенную кляксу!

Направление меха на голове кошки:

Направление меха на теле кошки:

Вот готовый рисунок того же кота. Обратите внимание, что штрихи, изображающие мех, были нарисованы в том же направлении, что и стрелки на предыдущей схеме.

Как рисовать котят

Как и щенки, ключом к успешному рисованию котенка является передача в рисунке его юношеской энергии и неуклюжести. У котенка голова и глаза сравнительно большие. Котята рождаются в основном слепыми и глухими. К тому времени, когда им исполняется две недели, они начинают видеть и слышать. Все котята рождаются с голубыми глазами, но у многих к трем месяцам цвет глаз меняется.

Основная структура котятСкетч котят, которые смотрят на зрителяГотовые контурыГотовый рисунок со штриховкой

На сегодня это всё. В следующий раз, разберем как рисовать разные породы кошек.

Любите ваших питомцев, наблюдайте за ними и пробуйте рисовать их с натуры или с фотографии! Творческих успехов!

На моем сайте также есть урок, как нарисовать кошку цветными карандашами.

Использовались изображения книги: The artist’s guide to drawing animals: how to draw cats, dogs, and other favorite pets / J. C. Amberlyn.

Как нарисовать кота акварелью | Кот и кошка

Facebook

Мой мир

Вконтакте

Одноклассники

Google+

Pinterest

Приглашаем всех любителей изобразительного искусства научиться вместе с нами рисовать кота акварелью. Вам понадобятся лист акварельной бумаги, акварель, вода, круглые кисти для рисования, палитра или тарелка для смешивания красок, салфетка, карандаш.

Оттенки красок, использованные дял рисования этой картины: Винзор Оранж, Винзор Жёлтый и Ламп Блак.

Определите середину картину и нарисуйте небольшой круг (контуры будущей луны) немного выше и левее предполагаемого центра. На палитре разведите оранжевый таким количеством воды, чтобы добиться очень светлого оранжевого оттенка. Заполните полученным цветом всю поверхность картины, не затрагивая большую окружность вокруг луны.

Пока краска не высохла, обмакните кисть в жёлтый цвет, смешайте немного с водой и оранжевым оттенком и круговыми движениями закрасьте пустую поверхность, приближаясь постепенно к луне. Чем ближе к луне, тем желтее должен быть цвет. Используйте мокрую кисть без краски, если вам будет необходимо размыть слишком резкую границу между оттенками.

Размойте немного жёлтый цвет вокруг луны, слегка заходя в пределы круга, но оставляя луну белой. Создайте видимость объёма, нанеся более тёмный оттенок оранжевого внизу картины.

Дайте краске время высохнуть и после окончательного высыхания карандашом нанесите контуры дерева и кота.

Используя тонкую кисть и сильно разведённый водой черный цвет, обрисуйте контуры кота.

Заполните рисунок кота более темным оттенком черного цвета, оставляя более светлыми верхнюю часть головы и верхнюю часть туловища.

Теперь черным не разведённым закрасьте по центру голову и туловище кота, не затрагивая контуры.

Пока краска не высохла, промокните салфеткой с левой стороны кота. Таким образом вы достигнете более реалистичной картинки, подчеркнете свет луны, падающий на котика.

Смешайте оранжевый с черным для получения коричневого оттенка и тонкой кистью прорисуйте контуры веток.

Добавьте в коричневый капельку чёрного цвета и нанесите более темный слой снизу крупных веток, создавая эффект тени.

Самой тонкой кистью дорисуйте листья, используя два-три оттенка черного и коричневого цвета.

Если у вас остались кое-где карандашные линии, то вы может аккуратно стереть их после полного высыхания картины.

Источник

Facebook

Мой мир

Вконтакте

Одноклассники

Google+

Pinterest

Как нарисовать кота акварелью — мастер-класс с пошаговым фото для детей, родителей и педагогов

Акварельные скетчи – это отличное и увлекательное хобби. В этом мастер-классе мы нарисуем котика акварелью поэтапно.

Для рисования нам понадобятся:

  • акварель;

  • кисть;

  • вода;

  • карандаш;

  • бумага.


Сделаем вначале набросок карандашом. Сильно на карандаш давить не надо, чтобы потом не было видно линий под краской.

Внутреннюю часть ушек раскрашиваем розовой акварелью и сразу добавляем немного синей в серединку. Краска растечется и сольется с розовой.

Очень сильно разбавим оранжевую акварель водой и раскрасим все остальное кроме носика и глаз.

Добавляем более насыщенного оттенка. Мордочку не трогаем пока (там, где носик и ротик). Под головой на шейке лучше сделать шерстку потемнее.

Добавляем немного коричневой краски и оттеняем носик. проводим ею по ушкам.

А теперь приступим к прорисовке шерстки. Берем коричневую краску и начинаем штриховать котика, как бы рисуя волосинки.
Выходим штрихами за пределы контура, чтобы показать «пушистость» кота.

В некоторых местах можно добавить более темных штрихов или более светлых. После этого ждем, когда акварель подсохнет.
И добавляем белых штрихов.

Детальнее проработаем ушки. По контуру проведем белой краской, а затем обведем эту белую часть черной акварелью очень тоненькой полоской.
Смешаем белую и черную акварель, чтобы получился светло-серый оттенок. И им тонкими штрихами рисуем шерстку внутри ушка.

Носик раскрасим розовой краской. Для этого можно смешать красный и белый. По контуру обведем более насыщенным розовым цветом. И норки сделаем фиолетовыми, смешав розовую и синюю акварель.
Серой акварелью наметим слева от носика маленькую полоску тени, а также обозначим ротик.

Радужку глаз раскрашиваем оливковым цветом. Для этого нужно смешать зеленый и желтый. По бокам от зрачков добавим коричневой акварели.

Зрачки раскрасим черной акварелью и оставим глазки сохнуть. Обведем глаза сначала серой акварелью, а затем поверх черной.
Когда краска высохнет, добавим блики на глазки и носик белой акварелью.

На щечках нарисуем по несколько серых точек. Это места, откуда растут усики.

И белой акварелью рисуем тонкие усики.
Скетч «Котик» акварелью готов!

Рисуем кошку (пастель)

Рисуем рыжую кошку пастелью

 

По многочисленным просьбам любителей порисовать животных, родился вот такой урок. Он достаточно прост в исполнении, единственное, требует некоторого терпения. Я буду рисовать вот такую очаровательную кошечку.

 

 

На первом этапе я переношу свой эскизный рисунок на бумагу для пастели. Формат использую большой (50х65).

 

 

Свой рисунок я всегда начинаю с прорисовки глаз. Здесь хорошо видно, как я наношу цветовые пятна, суженный зрачек пока не рисую, чтобы избежать грязи.

Затем, мягкой растушкой я аккуратно растушевываю все цвета, но стараюсь их не смешивать, создавая плавные переходы от цвета к цвету. Позже можно прорисовать все детали, прожилки, точечки, сосудики. и пр.

 

 

Затем я приступила к носику. Нанесла основной светло-розовый фон, темным карандашом обозначила теневые участки и светлым выделила блики.

 

 

Вот теперь работа только началась! Можно приступать к рисованию шерсти. Мелком цвета — светлая охра задаю основной цвет, это своеобразный подмалевок или подшерсток. Светлые участки белой шерсти не затрагиваю. Стараюсь линиями следовать направлению роста волос.

 

 

Далее я все это дело растушевываю. Цвета остаются чистыми, благодаря маленькой хитрости.

 

 

Всегда под рукой держите пачку влажных салфеток!

Прорисовываю волоски. Волосинки начинаю рисовать от основания! Так они выглядят настоящими. Чередую карандаши, наслаиваю волосинку на волосинку. Длина их всегда разная. Работаю хаотично (самая большая ошибка — это укладывать их штабелями) Ближе к носу, волос всегда короче.

 

 

Вот так выгладит проработанная шерстка, штрихи можно слегка растушевать.

 

 

Перехожу на морду. Наконец дошла очередь до белого карандаша.

 

 

Рисую грудку. Тем же самым белым карандашом выделяю пучки волос. Под каждым пучком тень! Можно конечно поманьячить, у кого есть желание и прорисовать каждую волосину, от этого реалистичности только прибавиться, но я если честно — поленилась. На этом этапе, чтобы закончить всю морду я прорисовала ушки и добавила длинных волосков.

 

 

Кошка почти готова, недостает только усиков. Еще раз прохожусь по работе, дорисовываю недостающие волосинки, рассматриваю рисунок с точки зрения объемности. Рисую усики. Вот, собственно, кошка готова.

 

 

 

Как раскрасить кошку красками

Нарисовать кошку можно с помощью красок, мелков, карандаша и других изобразительных средств. Однако, если вы новичок, начать лучше с самых простых, постепенно переходя к более сложным. Освоив технику рисунка карандашом, в дальнейшем вам будет проще рисовать красками и другими материалами. Так же стоит учесть, что при использовании одинаковой техники рисования результат, в силу индивидуальных способностей у каждого художника всегда получается свой.

Учимся рисовать кошку поэтапно

Для начала нужно вспомнить, из чего состоит тело кошки – это туловище, голова, хвост, уши и лапки. Перечисленные части тела составляют простые фигуры: туловище представляет собой овал, голова – немного сплюснутый круг, уши – треугольники с округлыми углами, а лапы и хвост – удлиненные овалы.

Соединяем воедино нарисованные фигуры

Делать это нужно плавно, словно приращивая части тела друг к другу, как в процессе лепки из пластилина. Если мордочка будущей кошки задумана в пол оборота, значит дальнее ушко следует изобразить повернутым, а его контур на рисунке нужно сделать тоньше, чтобы внутренней его стороны почти не было видно. Чтобы сделать кошку более правдоподобной, не стоит рисовать лишь одни прямые линии, любая часть тела имеет неправильную форму с выпуклостями и плавными изгибами.

Рисуем мордочку

Глаза и нос будущей кошки следует рисовать в нижней части головы, предварительно разграничив области на мордочке: сначала мысленно поделить ее пополам, определив, где будет верхняя граница глаз, а потом разделить нижнюю часть на три доли. Таким образом, в средней части нижней доли будт намечен нос, а под ним – рот будущей кошки. Внутренние уголки глаз должны образовать треугольник с нижним углом носа.

Рисуем шерсть

Как нарисовать кошку пушистой? На месте старого контура наносим мелкие черточки – шерсть. Не нужно спешить рисовать на месте хвоста метлу, результат получится гораздо аккуратнее и натуральнее, если по контуру хвоста прорисовать отдельные шерстинки.

Штрихуем тельце

На данном этапе заштриховываем тельце кошки, полностью покрывая его мелкими шерстинками, соблюдая направление и длину. Грудку и внутреннюю сторону ближнего к нам ушка можно оставить незаштрихованными.

Добавляем объем

Делаем это, прорисовывая более яркими жирными штрихами лапки, туловище и голову. Штрихи должны идти дугообразно от краев к середине. Дальние лапки делаем более темными, чем ближние. Прокладываем тени над носиком, бровями и на лапках.

Последние штрихи

Усиливаем тени, добавляем усы и немного беспорядочных черточек на ушках, хвосте и лапах. Вуаля, кошка готова!

Рисуем кошку карандашом (способ для начинающих)

Более простой вариант рисунка кошки с использованием карандаша наглядно отображает следующая схема:

  1. Изображаем круг и овал, которые в дальнейшем станут головой и туловищем животного.
  2. Пририсовываем к большому овалу 4 маленьких овала – это будут конечности будущей кошки, а в круге намечаем более мелкий круг – мордочку.
  3. Рисуем треугольные ушки, лапы в виде двух небольших овалов и намечаем места для глаз.
  4. Дорисовываем хвост дугой, передние конечности дополняем продолговатыми овальными деталями – лапами, прорисовываем глазки.
  5. Завершаем разметку частей тела.
  6. Детально прорисовываем усы, добавляем немного шерсти на мордочке, придаем рисунку законченный вид.

Мультяшная кошка-раскраска для ребенка

Нарисовать забавную мультяшную кошку в стиле аниме, которая подарит много радости вашему ребенку, совсем несложно. Следуем наглядной инструкции и повторяем.

  1. Рисуем большой круг, разделенный на 4 части, а под ним овал.
  2. Чуть вытягиваем в стороны мордочку будущей кошки и оформляем ушки.
  1. Обозначаем нос, глаза и брови.
  2. Дорисовываем лапки.
  1. Довершаем рисунок животного изображением туловища (на месте намеченного ранее овала) и хвоста.
  2. Убираем вспомогательные линии, обводим контур кошки-раскраски и даем раскрасить получившегося милого котенка красками или фломастерами своему малышу.

Еще один вариант создания простой, но очень симпатичной мультяшной кошки-раскраски можно увидеть на видео ниже.

А, используя шаг за шагом схемы, указанные ниже, вы можете легко и быстро нарисовать кошек различных пород.

Сегодня мы расскажем как легко нарисовать кошку для детей 5 лет и познакомимся с необычными техниками рисования. В 5 лет малыши уже проявляют интерес к рисованию и хотят научиться создавать образы животных, природы и людей. Рисование кошечки — занятие, которое понравится как мальчикам так и девочкам, так как мы рассмотрим нетрадиционные техники рисования с помощью красок, пальцев, сухих кисточек и даже ватных палочек.

Содержание:

С чего начать рисовать кошку для детей 5 лет?

Научить детей рисовать кошку нельзя без освоения основных фигур, из которых состоит животное и любой другой предмет: круг, эллипс, прямоугольник, треугольник и т.д. После ознакомления с фигурами, стоит объяснить малышу, что такое пропорции, почему голова меньше туловища и насколько. Затем следует изучение композиции — удачное расположения предмета на листе. В первую очередь нужно обрисовать кошку карандашом.

Как нарисовать Карамельку из мультфильма «Три кота»?

Для того, чтобы нарисовать кошечку из «Три кота», вооружитесь карандашом, гуашью, кисточками и нашим мастер-классом, который вы можете посмотреть в видео ниже. В нем мы подробно рассказываем, как нарисовать котенка при помощи простых фигур, а также даем важные советы по рисованию красками.

Как нарисовать кошку карандашом для детей 5 лет?

Вот такую милую кошечку мы научимся рисовать:

  1. Сначала ознакомимся с фигурами, из которых состоит этот рисунок. Голова похожа на сплющенный круг — эллипс. Туловище и остальные части тела кошки состоят из линий.
  2. Теперь ознакомимся с пропорциями. Голова немного больше, чем туловище кота. Мысленно мы можем провести большой сплющенный круг и чуть ниже поменьше. Тело этого кота отличается от пропорций настоящего животного и нужно объяснить это ребенку. Но сейчас у нас нет цели стремиться к реалистичному изображению.
  3. Теперь постараемся правильно разместить котика на листе так, чтобы он полностью поместился по центру листа. Чтобы ребенку было легче, наметьте ему точки от макушки головы до конца лап. Попросите постараться не выходить за эти границы.
  4. Переходим к самому рисованию. Нарисуйте сплющенный круг, как показано на картинке ниже. От него нарисуйте туловище. Вся конструкция похожа на наклонившийся гриб. Дорисуйте загнутую линию в правой нижней части туловища — это будет хвостик.

Как нарисовать кошку техникой сухой кисти?

Ознакомившись с основой рисования кошки, переходим к нетрадиционным техниками, например рисованию сухой кистью. Для того, чтобы нарисовать кошку техника сухой кисти очень кстати, так как она дает эффект той пушистости, которая есть у животного. С помощью этой техники можно нарисовать что угодно: портреты, животных, пейзажи и т.д.

Нам понадобится:

  • Кисти (можно разной жесткости)
  • Гуашь или акрил
  • Баночка с водой
  • Палитра
  • Тряпочка для кистей
  1. Для начала нужно создать контур кошки. Для этого воспользуйтесь шаблоном или нарисуйте самостоятельно.
  2. Окунайте в краску сухую кисть и наносите на лист легкими тычками перпендикулярно листу. Кисть дает эффект фактурности и пушистости.
  3. Меняйте кисти, наблюдайте какой след оставляет мягкая сухая кисть, а какой жесткая.
  4. После того как помоете кисть в банке, высушите ее с помощью тряпочки.
  5. Пусть кошка будет из нескольких цветов. Добавляйте пушистые мазки разных цветов, чтобы она была более объемной.

Вот другие рисунки кошки, выполненные в технике сухой кисти.

Здесь вы можете посмотреть, каких узоров можно добиться с помощью техники сухой кисти:

«Кошка» рисунок акварелью по мокрой бумаге

Кошка это рисунок, который можно выполнить не только на сухой бумаге, но и мокрой. Существует специальная техника рисования по мокрой бумаге акварелью и у нее есть особые плюсы. Рисунок шерсти кошки будет выглядеть горазд реалистичнее, так как расплывчатые линии будет передавать ту невесомую текстуру шерсти, ее легкость и нежности, которая есть у животного.

Нам понадобится:

  • Акварель
  • Кисти
  • Баночка с водой
  • Губка
  • Салфетка
  1. Для начала наметьте карандашом контуры кошки. Можете слегка прорисовать глаза и мордочку.
  2. Теперь смочите бумагу водой с помощи губки или кисти. Не нужно слишком тереть лист, так как он может начать скатываться и повредится. Излишки воды уберите салфеткой. Бумага не должна блестеть.
  3. Мокните кисть в краску и проведите по листу. Вы увидите, как краска расходится по листу и становится словно в дымке. Смотрите как реагирует бумага на краску, и в зависимости от этого регулируйте количество воды на кисти.
  4. Четкие линии стоит прорисовывать на высохшей бумаге.

Освоив эту технику, в будущем можно создавать вот такие очаровательные рисунки кошки. Первый рисунок малыша может не получиться, но сдаваться не нужно. Главное привыкнуть к особенности мокрой бумаги и тогда мокрый эффект будет не препятствием, а интересным помощником.

Как нарисовать кошку пальцами для детей 5 лет

Рисование в пальчиковой технике похоже на «сухую кисть», только вместо использования кистей мы создаем картину своими пальцами. Это совсем не сложно и дети 5 лет будут крайне счастливы, что им позволят измазать руки в красках.

Нам понадобится:

  • Гуашь
  • Тряпочка для рук
  1. Нанесите контур тела кошки на бумагу. Теперь обмакните пальчики в разные цвета краски: рыжий, коричневый, серый, белый и т.д.
  2. Прихлопывающими движениями накладывайте мазки на лист, не заходя за контуры.
  3. Накладывайте один мазок на другой — это создаст эффект пестроты.
  4. Четкие линии лучше нарисовать кистью уже после высыхания всей картины.

Точечный рисунок кошки для детей

Техника точечного рисунка схожа с пальчиковым, только здесь мазки создаются при помощи ватной палочки. Очень простая техника, но, тем не менее, гораздо интереснее, чем традиционное рисование красками.

Нам понадобится:

Нарисуйте контур кошки с помощью шаблона или нашей инструкции в начале статьи. Наметьте карандашом мордочку и остальные детали, которые четко прорисованы.

Макните ватную палочку в краску и отпечатайте на бумаге. Затем другой цвет другой палочкой.

В отличие от пальчиковой техники, точечное рисование создается одинаковыми по размеру мазками. От этого картина выглядит более четкой и аккуратной.

Другие варианты рисунка кошки с помощью точечной техники. Можно использовать шаблоны или нарисовать кошку самостоятельно. Все шаблоны кошек можно найти в конце статьи.

Как нарисовать кошку витражными красками

Сложно найти ребенка, которому бы не понравилось рисовать витражными красками по стеклу. Плюс этого рисования в том, что не обязательно выводить четкие контуры жидкой краской самостоятельно, а можно воспользоваться шаблонами. Рисунок кошки можно создать на пленке, а потом переклеить на окно или другую гладкую поверхность.

Нам понадобится:

  • Витражный набор
  • Плотная пленка (если ее нет в наборе)
  • Тряпочка
  1. Возьмите шаблон понравившейся вам кошке и обведите его краской-контуром из набора. Чаще всего тюбик так и подписан. Дайте высохнуть.
  2. Раскрасьте кошку. Будьте аккуратны и старайтесь не выходить за контуры. Дайте краске хорошо высохнуть.
  3. Аккуратно отклейте от пленке и прикрепите к окну.

Татьяна Глоба
Мастер-класс. Как нарисовать кота

Хочу добавить в вашу копилку еще один простой способ рисования кота этот способ доступен,мне кажется,даже не умеющему рисовать.

Если хотите чтобы ваш кот был пропорционален,нужно взять два предмета круглой формы (Я брала две разные по диаметру крышки,для детей можно приготовить шаблоны)

На листе бумаги рисуем один кружок диаметром поменьше

Затем рисуем на голове кота ушки и носик

Следующим этапом рисуем усы и мордочку

Затем рисуем второй кружок большего размера

Рисуем коту лапки,хвостик.

Вот и все,можно раскрашивать вашего котика. Для этого можно использовать краски,различные карандаши,мелки.

Все,нашего красивого кота можно дарить,вставить в рамку и на выставку.

Круги — помощники. Шаблоны, не ограничивающие творчество. Нередко дети теряются на первом этапе рисования, не знают с чего начать изображение. Для решения этой проблемы педагоги используют либо.

Мастер-класс. Рисунок с эффектом потрескавшегося воска. .

Животные акварелью: как рисовать котов, собак, слонов и сурикатов

Творчество

Животные акварелью: как рисовать котов, собак, слонов и сурикатов

16 августа 2018
6 636 просмотров

Олеся Ахмеджанова

Животные всегда интересовали художников. Ещё в древние времена люди расписывали пещеры рисунками диких зверей. Сегодня мало что изменилось: только вместо пещер у нас футболки с котиками, открытки с собаками и кружки с птичками. В книге «Животные акварелью» художник и преподаватель Дэвид Уэбб приготовил 6 уроков для всех, кто хочет научиться рисовать пушистых и усатых. Вот несколько советов из книги.

Пока Барсик спит

Животные акварелью

Гадаете, как научиться рисовать кошку или собаку? Если у вас есть домашний питомец — кот, пёс, кролик или даже попугай, — ловите момент. Делайте портрет любимца, пока он спит. В этом состоянии животное дольше остаётся неподвижным.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Контурная собака

Рисование — это не только изображение линий Это, прежде всего, наблюдение. А контурный рисунок — отличный способ творчески раскрепоститься и одновременно развить наблюдательность. Особенно он полезен, если вы хотите изображать животных с натуры.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Рисуйте всей рукой

Новички часто рисуют, двигая только кистью руки. Попробуйте делать движения всей рукой — вы получите больше свободы.

Упражнение. Рассматривая животное, водите карандашом по бумаге. Ни в коем случае не поднимайте его — неважно, что получатся лишние линии, это упражнение на наблюдательность. Старайтесь почти все время смотреть на животное, лишь изредка бросая взгляд на рисунок. Быстро двигайте карандашом, не отнимая его от бумаги, пока не закончите.

Портрет с фотографии

По возможности рисуйте с натуры, но на всякий случай делайте несколько снимков животного. Одно фото — это мало. Снимайте сразу много кадров, чтобы запечатлеть животное в разных фазах движения.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Как рисовать мех

Когда вы рисуете мех, не обязательно изображать каждый волосок. Важнее создать общее впечатление, а светлый мягкий мех можно создать при помощи нескольких мазков. Показывайте направление и интенсивность света: шкура некоторых животных переливается на солнце, и даже черная кошка кажется светлой при ярком освещении.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Секрет пернатых

В отличии от меха перья растут не по всему телу — рисовать их нужно иначе. Для имитации мягких перьев влажной кистью размойте все четкие границы. А сложный узор оперения сначала детально прорисуйте карандашом, а затем постепенно закрасьте несколькими заливками.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Белые на чёрном

Изобразить белых пушистиков поможет светотень. Любая текстура отбрасывает тень, и это в данном случае очень кстати. Белые или совсем светлые перья отлично выделяются на темном фоне.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Пятна и полоски

Сложная расцветка должна соответствовать всем изгибам и округлостям конечностей, туловища и головы животного. Обычно самая заметная черная полоса начинается от головы и проходит по спине до кончика хвоста. Полосы на туловище расходятся от этой центральной линии. Обратите внимание, как они поднимаются и опускаются, пересекая выпуклости тазобедренных и плечевых суставов.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

В зоопарк!

Лучший способ изучить мимику обезьяны или тигра — рисовать с натуры. Сделать это, не рискуя жизнью, можно в зоопарке. Наблюдайте, но не зацикливайтесь на деталях. Рисуйте быстро и лаконично, ведь настроение животных мимолётно.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Котята, щенята, слонята

Хотя некоторые детеныши напоминают уменьшенную версию своих родителей, отдельные части тела у них все же имеют другие пропорции. Например, у молодых жеребят очень длинные ноги, из-за которых они выглядят нескладными. У котят очень крупные уши относительно головы, а у щенков большие лапы.

Иллюстрация из книги «Животные акварелью»

Книга «Животные акварелью» понравится всем, кто мечтает нарисовать кошку, собаку, жирафа, тигра, суриката и даже слона. Она подойдет и новичкам и тем, кто пишет картины не в первый раз. Для начинающих художников есть главы про то, как выбирать кисти и карандаши, смешивать краски, подбирать бумагу и скетчбук. Для опытных мастеров интересны будут пошаговые мастер-классы и множество иллюстраций автора — с советами, пояснениями, напутствиями.

Ещё больше советов — в книге «Животные акварелью». Совсем скоро она появится в продаже!

Как нарисовать черную кошку акварелью

Как нарисовать черную кошку акварелью, Полное пошаговое видео , доступно в моей онлайн-школе !

Вы можете посмотреть дегустационное видео на моем канале Youtube.

Это руководство доступно с ежемесячной подпиской или в виде отдельного курса.

Вот процесс :

Шаг 1 : Определите основные черты — глаза, уши, нос и часть рта.

  • Используйте водянисто-серую смесь синего и коричневого, чтобы очертить основные черты глаз, носа и рта, создав карту, которой можно будет следовать в будущих приложениях.
  • Продолжайте рисовать под краской — самый светлый цвет, который можно увидеть на голове и шее, начиная с желтого цвета глаз, а затем бледный, водянисто-розовый в частях носа и уголках глаз.
  • Ухо представляет собой смесь розового, синего, пурпурного, желтого и немного серого цветов.

Шаг 2: Под покраской

  • Перейдите к подкрашиванию в области головы и шеи, сначала бледно-голубого, а затем серого.
  • Это самый светлый цвет, который можно увидеть под мехом.
  • Во время этого процесса я планирую заранее, отображая формы, чтобы использовать их в качестве руководства в будущих приложениях.

Шаг 3: Уточните глаза, самые темные формы

  • Затем я снова обращаюсь к глазу с более глубоким желтым цветом. Просмотрите учебное пособие по глазам бесплатно!
  • Вы можете посмотреть пошаговые фотографии глаза в моем предыдущем сообщении в блоге.
  • По мере того, как глаз высыхает, я накладываю самые темные формы на голову и шею водянисто-серым цветом.
  • Доработайте глаз с помощью коричневого и черного цветов.

Шаг 4 : Deepen Darks, Map Shapes

  • Продолжайте углублять самые темные части и формы карты, применяя начальные отметки и текстуры меха.
  • Консистенция от водянистой до молочной.
  • Нарисуйте небольшие отметины в виде усов на щеке.
  • Постепенно формы соединяются, а ценности углубляются.

Шаг 5 : Отметины на меху, углубление темноты, улучшение уха

  • Повсюду нанесите грубые отметины на меху.
  • Еще раз углубляем самые темные части.
  • Дальнейшее уточнение цвета уха.
  • Нанесите меховые отметины вокруг уха, а затем более длинные волосы.

Step 6 : более тонкие отметины волос, более глубокие значения, гладкие текстуры

  • Углубите средние тона, создав глубину и контур, а также сделайте более плавные переходы от черного к серому.
  • Нанесите более тонкие и детализированные отметины на меху, учитывая длину и контур волос.
  • Углубите значения и настройте текстуру и формы, чтобы получить плавный переход от темных оттенков к средним и светлым оттенкам.

Шаг 7 : Гладкие текстуры

  • Нанесите обычную воду на все черные области и ухо, чтобы немного сгладить текстуры.
  • Когда он высохнет, укрепите области, которые должны стать темнее или нуждаются в дополнительной текстуре.

Шаг 8 : Заключительные шаги

  • Сделайте последние улучшения внешнего вида.
  • Усиление самых глубоких оттенков черного, создание тонких волосков и усов.
  • И с этим котом покончено.

Я надеюсь, что вы сможете использовать эти техники в своих картинах, и не стесняйтесь комментировать, если у вас есть вопросы.

Спасибо за посещение!


Как нарисовать кошку акварелью, Акварельная Библия, Художник Джо Гарсиа

Назвать книгу «Библией» — довольно серьезное утверждение. На моей книжной полке дома у меня есть Хлебная Библия, в которой рассказывается о культурном значении и наставлениях о хлебе во всем мире.Недавно я испекла из него красивый и декоративный греческий хлеб с гвоздикой и грецкими орехами. Увидев реакцию тех, с кем я поделился ею, я молча поблагодарил книгу, которая, по моему скромному мнению, заслужила свое название, научив меня почти всему, что мне нужно было знать об одном из моих любимых блюд (есть и готовить) .

Хотя хлеб универсален, я знаю, что этот информационный бюллетень не предназначен специально для пекарей. Все сводится к следующему: когда «Акварельная Библия» Джо Гарсиа приземлилась на мой стол, я подумал, может ли она включать все, что нужно знать начинающему художнику об использовании акварели.Изучив его, я могу сказать, что верю. Гарсия охватывает основные материалы, композицию, технику рисования, , свойства акварели, цвет и специальные эффекты. Также есть целый раздел о том, как рисовать популярные предметы, такие как демонстрация «толстого кота». Гарсия объясняет: «Эта картина требует тщательного рисования, показывающего размещение теней и изменение цвета меха». Его материалы включают плоскую кисть ¾ дюйма, круглые кисти №№ 2, 4 и 6; акварель жженая сиена, синий кобальт, перманентная роза и сепия; и титановая белая гуашь.

1. Нарисуйте, а затем смывайте основу краской
«Нарисуйте кошку, а затем смочите рисунок водой, — говорит Гарсия. «Покрасьте размытые участки обожженной сиены, сепии и синего кобальта мокрым по мокрому. По мере высыхания смывки добавьте больше темных оттенков вокруг носа и глаз, а также в тени под челюстью ».

Snaps – Fat Cat, Sweetie Cat (акварель на 140-фунтовой бумаге холодного отжима, 8 × 5,5)

2. Нарисуйте меховые детали и фон
«Нарисуйте мех тонкими мазками, следуя направлению волос ложь, работая от светлых ценностей к темным », — говорит он.«Используйте перманентную розу на носу и внутри уха. Фон и диван — это серия смывок с использованием перманентной розы, жженой сиены и кобальтового синего. Детализируйте диван и смягчите резкие края. После того, как все высохнет, белой гуашью добавьте усы и блики для глаз ».

Это лишь одна из десятков демонстраций в «Акварельной Библии: советы и методы рисования для начинающих». Первоначально опубликованное в 2006 году, это название выдержало испытание временем и теперь доступно в мягкой обложке.После того, как вы закажете и получите свой экземпляр, не забудьте оставить отзыв, чтобы другие художники знали, что это «справочник» для начинающих акварелистов.

Ваш любящий друг искусство (и хлеб),
Cherie

П.С.
Выключите телефон и закройте шторы — сегодня на ArtistsNetwork.tv начинаются выходные бесплатно пробной версии, где вы можете посетить более 300 художественных мастерских онлайн! Используйте промо-код ATV4FREE, чтобы начать обучение до 20 января 2014 года.

Как нарисовать кошку акварелью

Познакомьтесь с Баффи, нашей сварливой пятнадцатилетней полосатой кошкой.Она является предметом сегодняшнего урока о том, как нарисовать кошку акварелью. На фото ниже мне удалось запечатлеть ее в редкий момент, между сном и едой!

Если вы хотите следовать этому руководству, вы можете загрузить мой рисунок и распечатать его на листе акварельной бумаги формата A4. Помните, что при печати на толстой акварельной бумаге всегда используйте задний лоток принтера. Использование кассетного лотка вашего принтера может вызвать замятие, поскольку толстая бумага должна изгибаться вокруг роликов принтера.

Список материалов

Краска

Ультрамарин синий: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Paynes Gray: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Сиена обожженная: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Желтый кадмий: Winsor & Newton | Daniel Smith

Кисти

Кисть для круглых деталей Princeton 9650R-2 Купить на Amazon

Winsor & Newton Series 150 Bamboo Round # 6 Купить на Amazon

Paper

Arches Акварельный блок , Cold Press, 9 ″ x 12 ″, 140 фунтов Купить от Amazon

Разное

Мастихин Pebeo Купить на Amazon

Согласно Википедии, английский термин tabby происходит от перевода Французская фраза «полосатая шелковая тафта», корень которой — tabis, что означает «богатый политый шелк».Это можно проследить до среднефранцузского атабиса (14 век), который произошел от арабского термина аттабия [3]. Это слово относится к району Аттабия в Багдаде, известному своей полосатой тканью и шелком; [4] он назван в честь Омейядского губернатора Мекки Аттаба ибн Асида, такая шелковая ткань стала популярной в мусульманском мире и распространилась в Англии, где Слово «полосатый» стало широко использоваться в 17-18 веках.

Полосатые кошки, возможно, самый сложный для рисования тип кошек, поскольку их шерсть очень сложна с цветами и полосатым рисунком.Полосы представляют собой смесь жестких и мягких краев, и я использовал несколько различных техник для их создания, которые я и буду обсуждать.

Шаги 1 — 3

Первый шаг — внимательно посмотреть на фотографию и попытаться увидеть, какие у них цвета. Обратите внимание на то, что мех имеет много синих и серых оттенков, но также имеет легкие красновато-коричневые оттенки.

Общий подход, который я использовал, заключался в том, чтобы уложить пеструю заливку из Ultramarine Blue и Paynes Grey на сухую бумагу, работая сверху вниз с бумагой под углом примерно 30 градусов.На этом этапе важно убедиться, что края образуют бортик, как при покраске обычной плоской краски .

Нанесение обратной краски на влажный валик краски гарантирует, что вы сможете растянуть слой краски плавно, не создавая явных резких краев и линий.

Я оставил много неокрашенных белых пятен и пятен. Это резкие моменты. Их можно будет изменить позже, при необходимости, при последующих стирках.

Чтобы местами согреть сине-серый цвет, я «зарядил» стирку небольшим количеством жженой сиены.Зарядка означает просто добавление дополнительных цветов мокрого в мокрое в стирку. создание интересных цветовых вариаций. Разноцветная размывка имитирует то, как свет ведет себя в реальности, поскольку объекты никогда не бывают одного цвета. Они имеют локализованные цветовые и тональные вариации, а также изменяются отраженным светом.

Совет: Моя студия может сильно нагреваться, а краска слишком быстро сохнет. Чтобы предотвратить высыхание капель краски, вы можете видеть на рис. 3 выше, что я держу две кисти одновременно.Одна кисть заполнена краской, а другая — чистой водой для повторного смачивания, растушевки и смягчения краев там, где это необходимо.

Завершение первой стирки

Я постепенно спускался сверху вниз, как если бы писал пейзаж. Стирка очень разнообразная. Я приподнял участки влажной кистью, чтобы создать более светлые оттенки, и, как уже упоминалось ранее, зарядил мою базовую сине-серую смесью Burnt Sienna.

Если жженая сиена, которая сильно пигментирована, кажется немного подавляющей на данном этапе, важно помнить, что акварельная краска всегда высыхает примерно на 25% легче, чем выглядит во влажном состоянии, поэтому, если она выглядит слишком сильной, это, вероятно, о Правильно.

Шаги 4 и 5.

Когда начальная размывка была нарисована, я добавил немного Пэйнс Грей к своей кисти, чтобы обозначить темную полосу у основания шеи. Я оставил глаз белым, аккуратно закрасив его. Это важно и требует особого внимания, чтобы сделать его правильным.

Я нарисовал более темные полосы на ее спине и плечах, добавив много Пэйнс Грей мокрый в мокрый, а затем, пока он еще влажный, приподнял его там, где это необходимо, влажной, но чистой кистью и вытер излишки краски на папиросной бумаге.Таким образом я смог создать жирные полосы с слегка размытыми краями.

Как рисовать реалистичные глаза

В любом портрете, будь то животное или человек, именно глаза действительно воплощают его в жизнь, поэтому при их рисовании важно проявлять осторожность и быть очень точными и осмотрительными.

Ярко-зеленые глаза Баффи были созданы с помощью смеси 80% желтого кадмия и 20% ультрамарина.

Когда свет попадает в глаз сверху, создается блик в верхней части радужной оболочки.Я позаботился о том, чтобы сохранить этот небольшой блик, тщательно закрасив его. Я удаляю излишки краски с кисти куском ткани.

Шаги 6 — 9

Самая темная часть глаза — это верхняя часть непосредственно вокруг светового пятна, а самая светлая часть — это освещенная нижняя половина глаза. Чтобы создать этот эффект, я добавил немного Paynes Grey к светло-зеленому. Акварель будет растекаться только там, где бумага влажная, поэтому не беспокойтесь, что краска заполнит этот блик.Он просто обтекает его. Я продолжал снимать краску с нижней половины глаза кистью, вытирая излишки на ткань.

Таким образом я смог создать реалистичный глаз, нарисовав небольшую градиентную размывку в глазу, переходящую от темно-зеленого к светло-зеленому.

Шаги 10 -12

Обычно я бы не рисовал самые темные тени до самого конца, но иногда вы можете нарушить это правило. Я действительно хотел увидеть, как картина будет выглядеть с завершенным взглядом, поскольку я знал, что если главный фокус картины (глаз) не работает, то я все равно могу отказаться от картины.Итак, я позволил глазу полностью высохнуть (чтобы не допустить попадания в него соседних цветов), я осторожно нарисовал темные полосы вокруг глаза и смягчил края кистью с чистой водой, где полоса мягко переходила в нос.

Step 13

Я поменял кисть с самыми мелкими круглыми деталями для точности при рисовании самых темных линий вокруг радужной оболочки и зрачка. Опять же, очень важно избегать белого выделения.

Закончив с глазом, я смогла уверенно двигаться дальше, зная, что самая сложная часть картины была сделана.

Добавление меховых деталей и фоновая промывка

Шаги 14 и 15

Круглая кисть для обработки деталей идеально подходит для того, чтобы расчесывать небольшие пучки темных волос тут и там. Я использовал его экономно, так как слишком заманчиво дорабатывать картину на последних этапах.

Шаги 16 и 17

Я чувствовал, что для рисования нужен темный фоновый цвет, чтобы создать сильный контраст с белым пятном меха на шее и лице. Я нарисовал чистую воду только там, где мне нужно было разместить фон, и просто нарисовал сильную смесь Paynes Grey и Ultramarine, влажную и влажную, и позволил ей действовать самостоятельно.Как упоминалось ранее, краска будет стекать только там, где бумага влажная, поэтому нет опасности столкнуться с кошкой. Рисование фона таким абстрактным способом позволяет акварели делать свое дело и практически раскрашивать себя.

Окончательная окраска

Окончательный результат можно увидеть ниже. Чтобы создать усы, я просто соскоблил их с фоновой краски, пока она была еще относительно влажной, с помощью лезвия мастихина.

Посмотреть видео

Вот мое короткометражное видео на YouTube, в котором показано реальное время рисования.(Примерно тридцать минут) до одной минуты времени.

Софи Родионова | Акварель шаг за шагом

В этой демонстрации я покажу вам, как шаг за шагом нарисовать кота акварелью профессиональными акварельными красками DANIEL SMITH. Я выбрал свои действительно важные шаги, из которых я строю каждую картину.

Почему кот? — Я вообще люблю рисовать животных. В основном меня очень вдохновляет то, что мы называем «природой» .Но кошки…. Я чувствую в них что-то особенное. Более того, я думаю, что акварель — средство, которое я так люблю, — это «кошка» среди других художественных материалов. Кошки никогда не «предсказуемы», кот всегда делает все, что хочет….

То же и с акварелью: даже когда мы думаем — вот и все! Я знаю об этом все! — это еще удивляет! И, честно говоря — обожаю! Я действительно хочу получить сюрпризы на своей бумаге, я действительно хочу дружить с акварелью, но я ценю ее природу и хочу сделать все возможное, чтобы показать это на моей акварельной бумаге.Итак, кошки … Я живу в районе, где много бездомных кошек, и одна из них сейчас живет в моем доме. У меня есть возможность увидеть их, взглянуть на них, сфотографировать в самых разных ситуациях. Я часто использую эти картинки в своих картинах.

Я думаю, когда мы рисуем какой-либо предмет, мы должны чувствовать «близость» к этому предмету. Когда я рисую кошек из тех «запечатленных моментов», я рисую не просто кошку, я рисую «момент», который я видел в ситуации, я рисую чувства и сильную связь между мной и этим «моментом».

На этой картине момент, о котором я говорю (рисую), — это солнечное утро, и один из «жестоких мужчин» в племени бездомных кошек (предполагается, что он белый, но те времена остались в прошлом) собирается Найдите место для утреннего сна. Внизу справа маленький жук, идущий в другом направлении, останавливается на мгновение, чтобы дождаться, пока этот «человек» не пройдет….

Шаг 1. Эталонное фото, оценочный эскиз и карандашный набросок на акварельной бумаге.

Шаг 1

Я начинаю с изображения, которое у меня есть, и распечатываю его для удобства использования.Это не совсем качественная распечатанная фотография, но меня это не волнует — я всегда думаю о цветах и ​​свете. Фотография — всего лишь сувенир, чтобы запомнить ощущение и запечатлеть позу в правильных пропорциях. Я использую свой альбом для рисования и делаю карандашом небольшое исследование стоимости и композиции. Затем я делаю элементарный карандашный рисунок на акварельной бумаге холодным прессом 140 фунтов.

Шаг 2. Первые акварельные смывки.

Шаг 2

Первая смывка для определения теплых и прохладных пространств, а также основной тени, которая является частью моей композиции.Здесь я использую «теплый микс» из палитры (обычно это смеси Quinacridone Burnt Orange , Nickel Azo Yellow , Monte Amiata Natural Sienna ) и в некоторых местах добавляю Lunar Earth для получения грануляции. Моя легкая «крутая смесь» — это обычно Cerulean Blue , Phthalo Turquoise , Французский ультрамарин и Sepia в разных пропорциях. Здесь я добавляю грануляцию Lunar Blue к фону.Для кошачьей тени я использую Moonglow , Verditer Blue и Quinacridone Burnt Orange ).

Цвета. Nickel Azo Yellow, Monte Amiata Natural Sienna, Quinacridone Burnt Orange и Lunar Earth для смешивания теплых оттенков стирки. Lunar Blue для фона и Moonglow для кошачьей тени.

Шаг 3. Добавляем значения к фигуре кота, чтобы построить форму.

Шаг 3

Продолжая мыть, я начинаю добавлять значения фигуре кошки, чтобы определить позу и выстроить форму.Я использую те же цвета, что и фон, просто добавляю немного хинакридона Quinacridone Coral на уши. Я смачиваю бумагу чистой водой, используя кисточку, перед нанесением красок и распыляю воду, если вижу какие-то твердые края, которые мне не нужны. Если мне нужно нанести кистью более четкую отметку, я смываю воду с кисти и впитываю ею больше пигмента. Таким образом, даже когда поверхность влажная, у нас больше контроля над нанесением отметок. Что касается хвоста, я использую чудесную природу акварели, когда работаю мокрым по мокрой бумаге, чтобы получить этот растекающийся след.

Шаг 4. Добавляем более темные оттенки к теням на коте и тени под ним.

Шаг 4

Здесь я продолжаю добавлять ценность теням на кошке и тени под ней, а также добавляю дополнительных деталей кошке. Я не жду, пока бумага полностью высохнет, я просто продолжаю процесс: некоторые места сохнут, некоторые еще влажные, и я получаю различные следы кисти естественным образом без особых усилий. Это важно, чтобы на всей картине были мягкие края и сильные грани рядом друг с другом.Кроме того, я всегда думаю о прохладных и теплых цветах и ​​держу их в уме, когда рисую. Холодные цвета рядом с теплыми цветами делают картину более естественной и связанной с реальностью, даже если вы не «настоящий художник-реалист». Для самых темных мест я люблю использовать смесь Sepia , Phthalo Turquoise и Verditer Blue с Deep Scarlet , что является одним из моих любимых темных миксов.

Цвета. Смеси сепии, бирюзы фтало и синего вердитера с Deep Scarlet — одна из моих любимых темных смесей.Шаг 5. Самый увлекательный шаг — создание текстур фона.

Шаг 5

Самый увлекательный шаг — создание текстур фона. Здесь я использую все те же цвета, которые у меня уже есть в палитре, особенно Lunar Blue и Lunar Earth , потому что мне нужна их способность к гранулированию для текстурных эффектов. Здесь нет никаких правил: я использую сухую плоскую кисть, разбрызгиваю краски, распыляю воду, подтягиваю следы бумажным полотенцем — все, что я могла придумать.Но старайтесь вовремя остановиться, прежде чем сделать картину чрезмерно потраченной или слишком темной по стоимости.

Шаг 6. Проверка фоновых значений.

Шаг 6

Здесь я проверяю значение фона и принимаю решение добавить более темное значение в правом нижнем углу. Обычно я делаю перерыв на чашку кофе, а затем возвращаюсь к картине, чтобы взглянуть на нее более свежим взглядом. На этот раз я увидел, что нужно больше ценности, и использовал смесь Deep Scarlet и Verditer Blue , мне нравится этот тип «серебристо-серого», который я получаю в этом миксе.

Шаг 7. Добавляем финальные детали.

Шаг 7

Последние детали — я добавляю несколько графических линий с помощью кисти-лайнера, используя тот же самый темный микс, который у меня уже есть, и самый важный персонаж в картине — жук! Иногда эти графические линии добавляют много к картине, но мы должны быть осторожны, чтобы не сделать их слишком много. И не забудьте подписать картину!

«Другой путь» Софи Родионова

Готовая картина «Другой путь», 15 ″ x 20 ″, Софи Родионова

Палитра акварели DANIEL SMITH, созданная Софи Родионовой.

Почему я выбираю акварельные краски DANIEL SMITH

Мне нравятся цвета DANIEL SMITH, и я использую эти краски в течение лет. Для меня DANIEL SMITH — естественный выбор, потому что у них действительно широкий диапазон цветов, а не только основные, традиционные цвета, которые можно найти в любом бренде. Я часто говорю о акварельных красках PrimaTek, сделанных из настоящих минералов, различных интересных цветах, многие из которых имеют эффект гранулирования, а также о том, как некоторые, например, Moonglow , разделяются на несколько цветов при нанесении влажной стиркой.

В моей базовой палитре только цвета DANIEL SMITH:

Кроме того, я использую другие цвета в зависимости от предмета:

Я художник, который любит разные текстуры, я влюбился в цвета Луны — Lunar Earth , Lunar Blue , Lunar Black и Lunar Violet . В демонстрации рисунка кошки я использовал два из них: Lunar Earth и Lunar Blue .Я думаю, что они похожи на жемчужину на этой картине, без них в ней не было бы той «магии», которая есть сейчас. Эффекты грануляции можно использовать не только в качестве фоновой текстуры, но и для животных. Я рисую много портретов домашних животных, и Lunar Black стал одним из «must-have» в моей палитре, и всем моим коллекционерам понравился этот эффект в их картинах с животными. Итак, я могу определенно сказать, что эта конкретная часть моего стиля рисования была бы невозможна без акварельных красок ДЭНИЭЛЯ СМИТА.И я хотел бы поблагодарить ДЭНИЭЛЯ СМИТА за это.

Около

Софи Родионова — художница эстонского происхождения, проживающая в Израиле. . С 2013 года она работает индивидуальным художником, дизайнером и иллюстратором на полную ставку с рядом коллекционеров произведений искусства, дизайнеров моды и текстиля, брендов и дизайнеров интерьеров. Член Международного общества акварелистов с 2017 года.

Ее текущая работа — это баланс между абстрактными формами и реалистичными формами, которые переключаются между собой и создают многослойный мир захваченных моментов. .Софи находит вдохновение в каждом моменте жизни и пытается показать, что каждый момент заслуживает того, чтобы его показывали, и имеет свою неповторимую красоту.

Ее работы находятся в частных коллекциях по всему миру, включая США, Канаду, Великобританию, Австралию, Италию, Японию, Тайвань, Германию, Нидерланды и др. . Софи работает со многими ведущими брендами и создает дизайн иллюстраций для продуктов для таких компаний, как Papyrus, Metal Frame Works, Wendover Art Group и других.

Софи с удовольствием помогает своим искусством социальным, некоммерческим проектам. Среди этих проектов выставка дизайна интерьера BBC для людей с ограниченными возможностями, аукцион фермы по спасению животных в Калифорнии, аукцион балетной школы, настенные рисунки для кошачьей клиники в Университете Висконсина и так далее.

Софи работала художником по стеклу и имеет степень бакалавра изящных искусств Хайфского университета.

В настоящее время она живет в Израиле и находит вдохновение повсюду. Она готова путешествовать по искусству, преподает художественные классы и семинары.

«Кора» Софи Родионова

«Друзья» Софи Родионова

«Глаза и перья», 16 × 20, Софи Родионова.

Софи Родионова подписывает готовую акварельную картину.

Учебник по акварели кошек для детей с MBM

Акварель «Глупый кот и птичка» для детей. Это пошаговое руководство с Ким и Лией из MBM, которое ваш ребенок может очень легко нарисовать. Используя краски Crayola Imagination и соломинку, ваш ребенок может творить веселое искусство все лето!
См. Дополнительную информацию о MBM по адресу: https: // www.youtube.com/user/mbmcrafts

Ниже приведен список материалов. Ссылки проходят через нашу партнерскую программу Amazon, и вы поддерживаете Art Sherpa при их использовании. Это ссылка, чтобы сделать все проще и удобнее.
Crayola акварель: http://amzn.to/1UjcgEr
CANSON XL Mix Media Pad, 60 листов, 9 на 12 дюймов: http://amzn.to/1Wy6ncY
Пластиковые соломинки Crystalware в индивидуальной упаковке: http: // amzn .to / 1RQpzut
Карандаш: http://amzn.to/1Y4p8nV
Sharpie:
http://amzn.to/1r3Ikot

*** Другие расходные материалы ***
Бумажные полотенца
Стакан для воды
Мел, несколько цвета
Линейка
Sharpie
Настольный мольберт
Вкусные закуски или напитки
Улыбка!

Развлекайтесь Живите вместе с The Art Sherpa во время урока «КАК РАСКРАСИТЬ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ» в учебнике по рисованию акрилом.Это легкий, веселый урок социального искусства для холста. Мы говорим об искусстве и других забавных предметах. С помощью и руководством каждый может рисовать. Рисовать можно!

Хотите что-нибудь увидеть? Просто прокомментируйте! Скажите мне, что вы хотите нарисовать или что вы хотите знать об искусстве. Это ВАШЕ арт-путешествие. Откройте свое сердце и получите доступ к своему искусству.

Акрил — забавный и приятный материал для рисования. Я предпочитаю кисти Creative Mark и использую акриловую краску Liquitex Heavy Body, Matisse Derivan и золотые цвета.

Мне нравится учить людей рисовать в благоприятной обстановке. Каждый заслуживает того, чтобы искусство было в его жизни и чувствовало радость, которую оно может принести! Следуйте за мной и поделитесь со мной своим художественным путешествием! С нетерпением жду Вашего ответа.

WWW.THEARTSHERPA.COM

TWITTER: @artsherpa

ПИНТЕРЕСТ: https://www.pinterest.com/cinnamoncooney *** МНОЖЕСТВО pinnables!

FACEBOOK: https://www.facebook.com/hartparty

INSTAGRAM: https://instagram.com/theartsherpa

ETSY: https: // www.etsy.com/shop/hARTpARTY, чтобы приобрести оригинальные произведения искусства Корицы Куни!

HEART MAIL:
Art Sherpa 204
9490 fm 1960 RD W
suite 200
Humble tx 77338
Произведения искусства являются собственностью Hart Party и The Art Sherpa и предназначены для личного удовольствия студента, а не для коммерческого использования. Свяжитесь с нами для получения информации о политике коммерческого использования.
Коммерческие предприятия в индустрии Painting Party не могут использовать наш учебник / оригинальный дизайн рисования без лицензионного или подписанного соглашения об использовании с Hart Party.
Если вы хотите поделиться нашим учебником / оригинальным дизайном рисунка с церковной группой, учреждением квалифицированного медицинского ухода или другой некоммерческой организацией, свяжитесь с нами. У нас есть идеи, руководства и несколько забавных дополнений, которые сделают привлечение Art Sherpa в ваше сообщество одной большой вечеринкой. Давайте сотрудничать!
Это произведение защищено авторским правом и предназначено для личного удовольствия зрителя.
Если ваши картины моего оригинального дизайна предлагаются для продажи в любой розничной сети, укажите «Оригинальный дизайн Hart Party.www.theartsherpa.com ’
Вы продавали картину моего оригинального дизайна через частную продажу? Поздравления и высокие пятерки!
Пожалуйста, не создавайте оттиски и механические репродукции ваших картин по моему оригинальному дизайну.

Как нарисовать кошку

Сообщение от

Элиана Рибейро

Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования.Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.

Содержание:

Раскрашенные кошки — это весело и легко

Я люблю рисовать кошек по многим причинам. Во-первых, существует так много пород, что я могу рисовать кошек целыми днями и никогда не рисовать один и тот же тип дважды. Во-вторых, они бывают разных цветов: от черного до серого, от оранжевого до коричневого и белого.Они также бывают во многих комбинациях этих цветов, а некоторые с полосами или пятнами. У кошек также есть разные виды меха, что подталкивает меня к созданию реалистичных длинношерстных или короткошерстных вариантов. Наконец, они будут держать позу дольше, чем собаки, что позволяет мне легче рисовать их с натуры.

Кошка, которую я вам здесь демонстрирую, — это персидская кошка. Чтобы запечатлеть его мягкий и пушистый мех, я использовала гуашь, которая представляет собой более густую акварельную краску. Мне нравится использовать его, потому что его можно разбавить водой для получения эффекта полупрозрачности, подобного акварели, или использовать более густой, чтобы придать вид и ощущение акрила.

Список принадлежностей

Создание мурлыкающей кошачьей картины

Подсказка : Если у вас нет кошки, используйте изображения из Интернета в качестве ориентира для своего наброска кошки.

Шаг 1

Я готовлюсь к рисованию простых округлых форм, изображающих тело, голову, ноги и хвост. Обратите внимание на позу кошки и постарайтесь совместить свои формы с тем, что вы видите.

Шаг 2

У персидских кошек очень милые мордашки! Чтобы лучше понять мою, я помещаю светлые вертикальные и горизонтальные отметки в центре его головы, чтобы правильно расположить его черты.Ориентируясь на эти линии, я помещаю его глаза, нос и рот. Далее я прорисовываю его ушки и лапы.

Я объединяю круг в нижней части хвоста с продолговатой формой хвоста. Этот кот очень пушистый, поэтому я нанесла линии над лапами и под шеей, чтобы показать ряды шерсти. Теперь, когда у меня есть готовый рисунок, я стираю все предварительные отметки эскиза.

Шаг 3

Теперь я добавляю детали лица.Набросав его глаза с зрачками, я прорисовываю все крошечные складки на лбу и под носом, которые есть у персидских кошек, так как их морда такая плоская.

Шаг 4

Пора рисовать! Поскольку моя кошка светло-оранжево-коричневого цвета, я использую теплые цвета (Pearl Orange A214, Vermillion Red A145, Lemon Yellow A102). Сначала я решаю, где свет падает на кошку. Похоже, здесь свет идет из правого верхнего угла, поэтому я обязательно добавлю самые светлые тона на правую сторону кошки.

Шаг 5

Продолжая думать о том, где светит мой свет, я понимаю, что под его ушами, головой и рядами шерсти очень мало света. Я закрашиваю эти области темнее с помощью Burnt Sienna A107.

Шаг 6

Поскольку я использую теплые тона для шерсти моей кошки, я буду использовать холодные тона для теней, где очень мало света. Для этого я добавляю Cerulean A123 на левую сторону кошки, а также на нижнюю часть ее хвоста и под рядами шерсти.

Шаг 7

У моей кошки красивые зеленые глаза. Я думаю, что Olive Green A142 — идеальный оттенок для них! Чтобы по-настоящему показать складки на лице, я добавила тени вокруг носа и под подбородком.

Шаг 8

Все пустые места заполняю полутоном. После добавления тени под лапы я начинаю создавать кошачий мех, собирая отдельные волоски с помощью небольшой кисти.

Шаг 9

Похоже, что контраст больше, поэтому я затемняю тени слева, под нижней частью хвоста, под его телом и на нижней части его лица.

Шаг 10

В качестве последнего шага я завершаю детализацию лица, добавляя усы, блики на глазах и тонкие волоски внутри ушей.

Что вы думаете? Используйте эти шаги для любого рисунка кошки, независимо от ее размера и формы.Также интересно попробовать нарисовать кошек в разных позах!

Рекомендации

  • Чтобы кошка выглядела максимально реалистично, при добавлении краски следуйте направлению ее шерсти.
  • Вы можете нарисовать кошку немного темнее, чем хотите, поскольку гуашь имеет тенденцию светлеть после высыхания.
  • Не бойтесь добавлять слои разных цветов. Можно использовать как светлые тона, так и тёмные с гуашью.
  • Всегда полезно начинать рисование с кисти среднего размера и приберегать кисти меньшего размера для деталей по мере приближения к завершению.
  • Помните, что направление света улучшает общее качество вашей работы. Используйте направление света как ориентир для правильного распределения света и тени.
  • Каждый шаг в этом руководстве основан на предыдущем, поэтому важно, чтобы вы не пропустили ни одного шага, если хотите, чтобы рисование было успешным.

Очень рекомендую попробовать картины с кошками. Используя эти шаги в качестве руководства, вы можете запечатлеть игривость своего нового котенка, старого кота, свернувшегося калачиком, или даже одной из больших кошек, бродящих по зоопарку! Какую бы кошачью модель вы ни выбрали, получайте удовольствие!

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше подобного контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Акварельная живопись: милый и реалистичный котик шаг за шагом. Техники портрета домашних животных | Яна Швец

Стенограммы

1. Почему вам стоит пройти этот курс ?: Здравствуйте и добро пожаловать на мой урок акварели. Сегодня мы нарисуем этого очаровательного кота акварелью, и я объясню каждый шаг, который делаю, чтобы создать этот реалистичный крой. Этот курс предназначен для людей со средним уровнем владения цветами. Но если у вас нет такого большого опыта или вы буквально начали с этой среды, не волнуйтесь.Я объясню каждую технику, которую я использую в ремиксах, которые создают каждый пигмент, который я использую, и в основном старые материалы, которые вам нужны в этом классе, ммм, чтобы вы могли чувствовать себя комфортно и уверенно при рисовании акварелью. Я учил, что такое цвет последние пять лет. И у меня были ученики разного уровня подготовки от людей, которые никогда раньше не держали в руках кисть. У тех, кто довольно уверенно владеет акварелью. Это позволило мне разработать уникальную программу обучения акварели двух людей с разным уровнем подготовки, чтобы им было интересно следить за процессом, но в то же время было сложно, чтобы они могли совершенствоваться и расти вместе со мной.Так что вечеринку я буду вести вас от самого начала до конца. Надеюсь, вам понравится это путешествие, и вы увидите его изнутри.

2. Какие расходные материалы вам понадобятся? Привет, ребята, добро пожаловать на мой курс. Я очень рад поделиться с вами, как нарисовать этого, эм, супер симпатичного котенка. Но сначала нам нужно обсудить, какие материалы мы собираемся использовать в этом уроке. Итак, давайте начнем с бумаги, которую я использую, гм, канзанскую, французскую Brent. А эта бумага ах, горячая пресса. Но мне действительно не нравится изображение на этой бумаге, поэтому я использую обратную сторону бумаги.Это полностью зависит от вас. Это не хорошо и не плохо. Прямо вокруг. Разные художники предпочитают разные стороны бумаги, потому что на лице более заметная зернистость. И это немного повторяется, поэтому мне это не очень нравится. А обратная сторона m более гладкая, больше похоже на 13, без текстуры вообще, ммм, бумаги. Но если вы решите использовать обратную сторону, убедитесь, что ничто не мешает вам быть готовым. Возможно, сторона будет действовать немного иначе, чем другая, поэтому она может не наблюдать воду так же хорошо, как другая сторона или цвета, которые действуют иначе.Так что будьте готовы к тому, что он может вести себя не так, как раньше, или как вы привыкли, когда использовали лицевую сторону бумаги. У меня тоже есть кассета. Я прикоснусь бумагой к столу, потому что так записывать удобнее. Но обычно я использую большой токовый ленточный планшет, так что удобнее поднимать верх, чтобы вода могла перемещаться по слоям банок. Так что удобнее пользоваться вещами. Но мой любимый — 300 GSM, а это значит, что он довольно сильный.Мне это не нужно. Ну, я не могу сказать, что мне это не нужно печатать. Приклейте его на скотч, потому что я буду использовать, ммм, какие методы, поэтому я хочу избежать вздутия моей бумаги волнами, но 200, черт возьми, это очень надежная толщина бумаги, и именно так выглядит моя бумага. В настоящее время проживаю в Таиланде. Вот почему некоторые из признаков напряжены. Просто ждал местного рынка. Но здесь вы можете видеть, что это 200 обученных GSM, размер трех я разрезал его на два, чтобы мне было удобнее использовать. Но мне нравится использовать бумагу большого размера, когда у меня больше места и ничего нет, Корден Николас, потому что это занимает больше времени.Кроме того, если вы решите использовать хлопчатобумажную бумагу, потому что я использую бумагу Сало. Если вы решите использовать постоянную бумагу, то мой самый любимый — резкий. Ух, выглядит вот так. К тому же он довольно большого размера. Эм, и эта бумага состоит из 100% хлопка, а это значит, что она впитает гораздо больше воды. Это сохранит бумагу влажной. Ах, дольше, чем та газета. Это означает, что вам будет легче перемещать слои смешанными слоями. И у вас не будет, ммм, острого возраста, когда вы высохнете слоями, а резка бумаги принесет другие интересные преимущества.Кроме того, этот ах, этот блок входит в блок этой статьи, а это значит, что мне очень жаль, что я вам это понравился. Значит, здесь он старый, обклеенный со всех сторон. Это моя картина из бумаги, которую я только вчера начал. Эм так он везде приклеен, а значит, ты можешь сразу упасть в обморок. Вам не нужно прикреплять бумагу к планшету или чему-то еще. Он вообще не застегивается. Он всегда будет оставаться супер прямым, поэтому очень полезно иметь блоки. Гм, единственное, что есть в бумаге для задницы, это то, что она впитывает цвет. Поэтому, когда он высыхает, покрытие теряет свою яркость и интенсивность.Эсо, просто имейте это в виду, Азиз, стажер. Это был бы еще один мой любимый более крупный бренд, который мог бы себе позволить Сандерс. И этот тоже из 100% хлопка, и на нем очень красивый гладкий, ммм, рисунок. Это действительно хорошо для Майка. Ботаническое искусство, как вы можете видеть здесь. А также портрет, потому что на поверхности опять же нет ничего особенного, вам решать, какой тип бумаги вы будете использовать. Гм, мы не собираемся использовать слишком много красных техник в этом деле. Вот почему меня тошнит от бумаги Телоса, и обычно большинство студентов используют, гм, всю бумагу.Так что я бы хотел, чтобы у вас был опыт Коля. Так можно. Я использовал тот же бумажный выпуск. Может, вам понадобится отдельный листок вроде этого, просто чтобы проверить цвета. Вы говорите, чтобы убедиться, что вы смешиваете правильный цвет, который вам нужен, гм, нам понадобится мягкий карандаш. Так что HB или знаю что-нибудь быть действительно похожим В моем случае, я должен быть, эм, это очень мягко. Так что в случае каких-либо ошибок или чего-нибудь, вы можете легко поднять его с помощью бритвы. Уитакер сказал, что я использую в этом классе, ну да, лагерь.Немного белых ночей. Это русская профессиональная акварель. Как видите, я много этим пользуюсь. Гм, вот так, и я тоже использую палитру. Так что убедитесь, что у вас есть хороший большой поддон, чтобы вы могли смешивать цвета, чтобы убедиться, что у вас достаточно места для этого. Также, конечно, давайте обсудим кисти, поэтому у меня будет натуральная кисть Калинского. Гм, это не их самый большой, вроде среднего размера. Это номер четыре, и натуральные кисти. У них есть способность впитывать много воды и выделять много воды на бумагу.Это означает, что контролировать пигмент немного сложнее. Но с другой стороны, можно красиво выпустить. С помощью этой кисти вы можете создавать красивые стирки, потому что она очень мягкая, гм, и может удерживать много краев и пигментов в ней, в отличие от синтетического давления, при котором не наблюдается слишком большого количества воды. Он также не освобождает много границ. Он довольно сложный и упругий, поэтому он отлично подходит для деталей и более контролируемых движений, когда вы рисуете. Поэтому, когда вам нужно более точно контролировать слои и границу, вы, вероятно, выберете нашу синтетическую кисть.Так что этот тоже довольно а, маленький, эм, у него нет номера. Думаю, тоже вроде три или четыре. Для мелких деталей, таких как глаза и недостатки глаз, кошке понадобится небольшая кисть, и эта — номер три. Это также может быть номер один или два, как действительно крошечный. Солнце синтетическое, и для фона я бы взял кисть побольше. Это одна синтетическая натуральная овальная форма. Так что мне очень нравится, что форма очень удобна для создания красивых, разных патентов на бумаге, и я буду использовать ее для больших пожеланий относительно фона и, возможно, фона, а также действительно зависит от размера используемой бумаги.Если вы решите взять больший размер, например, три, вам постоянно понадобятся кисти большего размера, чем эта. Я беру листок поменьше. Это четыре размера. Вот почему мне не нужны действительно массивные кисти, хотя у меня есть, вроде бы, маленький ребенок, которого я люблю использовать, когда работаю с, мм, большими произведениями искусства. Хорошо, Итак, несколько последних моментов, эм, у меня здесь есть дополнительные пигменты на случай, эм, мне нужно что-то большее, чем у меня есть в моих патронах. Итак, здесь есть все возможные бренды, такие как Kirby’s или Newtown Danielle, может, эм, Сенат, нет других других типов.Очень удобно использовать пигмент в тюбике, потому что, эм, когда вы работаете с большим листом бумаги, большим художественным произведением, и вам нужно сделать большую стирку, действительно действительно требуется время, чтобы создать правильный микс из вентилятора. Говоря о пигменте от ручек, вы быстро воспользуетесь им. Вам не нужно смешивать его много раз и вроде бы, скорее всего, это будет выглядеть немного по-разному каждый раз, потому что вам нужно создавать его каждый раз, а не принимать, ах, сжимать его как можно больше как вам нужно.Хм, сделай это здесь, и у тебя будет действительно большая, ну, смывка от озера, которую тебе нужно будет нанести на свою бумагу. Гм, заправьте последние моменты. Я использую этот небольшой водяной спрей, чтобы нанести его на себя, — сказал он. Так что я как бы просыпаю свои штаны, потому что они едут. Также я использовал то же самое. Для чего? В области. Если мне это понадобится, думаю мне не понадобится в этом конкретном кресте раскрашивать кота. Но, чтобы вы знали, иногда кажется очень полезным просто помолить свою картину в тех местах, которые вам нужно сделать более гладкими.Ах, смывает и смешивает, и все будет хорошо. Также для небольших блестящих деталей на усах католической А и безупречности в глазах. Мы можем использовать мою работу в течение или в течение одного времени, которым я пользовался, как обычную корректирующую ручку, которую вы можете купить в любом школьном магазине. Гм, у него был он действительно, очень белый и толстый. Так что, если вам нужно покрыть поверх картины А как супер яркий белый, ммм, цвет, это то, что вам нужно. Гм, если у вас есть темные слои, боль действительно не покрывает много, но мы посмотрим, как все пойдет.Продолжай. Я буду держать этих двоих под рукой. Просто чтобы у тебя был выбор. Так что я думаю, что это почти все. И не стесняйтесь распечатать изображение. Фотография кота на фотографии есть в приложении к этому уроку к этой машине. И, гм, если вы свободно распечатываете или используете его с экрана телефона. Так что вы потребляете любых владельцев и вне, или планшет или экран компьютера, что угодно. Вы чувствуете себя комфортно. Без ограничений. Хорошо, теперь давайте перейдем ко второй части и обсудим цвета, которые

3.Работайте над своей цветовой схемой: Хорошо. Итак, откройте ссылку и давайте обсудим, мм, цвета. Мы собираемся использовать вещи из стекла, здесь цвета. Так что это … неважно, как долго вы рисуете, действительно полезно подумать заранее. Гм, какую цветовую палитру и какие цвета вы собираетесь использовать в своих работах, потому что вы можете просто использовать, например, 15 разных цветов для одного животного, что может быть немного странно, если это не ваша конкретная идея или стиль. В любом случае, давайте посмотрим на нашего котенка и подумаем, от самых светлых тонов до самых темных, которые мы собираемся использовать.Так что лицевая сторона банки светится. Это ближе к нам, потому что мы смотрим на кошку сверху, а тело больше в тени, поэтому цвета шеи и тела будут темнее, а тон — темнее. Я думаю, что для самой светлой части лица я буду использовать желтый кадмий, но желтый цвет презерватива слишком яркий, как вы можете видеть, поэтому, чтобы успокоить его, нам нужно смешать его с небольшим количеством откусил фиолетовый, потому что это дополнительный цвет в колесе нашей машины. Итак, вы можете это увидеть.Теперь у меня есть желтый, но мой желтый не такой яркий и сумасшедший, красочный, как в начале. Думаю, это выглядит более естественно. Если мы собираемся рисовать кошку, то для более яркой части я буду использовать TT и красный. Я думаю, это в значительной степени отражает цвет ярмарки. И для более темной части я буду использовать жженую сиену для теней и для того, чтобы успокоить сгоревшую сиену, которая делает это немного с кем-то в синем. Убедитесь, что при смешивании цветов, если вы хотите получить более темный оттенок, коричневый или оранжевый, вам нужен Teoh.Добавьте немного дополнительного цвета, чтобы добавить немного определения, чтобы сделать исходный цвет темнее, потому что, если вы добавите слишком много ультра-морского, вы просто получите серые или сильные тона. Очень важно соблюдать баланс. Итак, здесь мы берем Сиенну и немного от драмы. Мы с Дином получаем это, эм, доктор Тон от коричневого. То же самое и с апельсином. Потому что, если вы посмотрите на цветовое колесо, вы увидите, что оранжевый в спектре оранжевого включает коричневый.Вот почему дополнительный цвет будет где-то близко к синему. Или, может быть, Фиолетовый немного их сын. В большинстве случаев, когда три миллиона синих имеют тенденцию к переходу, это означает, что когда вы рисуете да, этот цвет, этот пигмент имеет тенденцию создавать небольшую текстуру и темные пятна. И это наш … это может быть действительно хорошим эффектом, если он вам нужен. И нам просто нужно знать, что более старый матовый синий, вероятно, в каждом отдельном бренде, имеет одинаковое качество для перехода. И я увижу целое шоу, что это означает, здесь вы можете увидеть на лице женщины какое-то пятно, и эти пятна были созданы, потому что я сделал цвет кожи с помощью ультрамаринового синего цвета.И я добился этой не супер идеальной, эм, текстуры кожи, если или вы можете увидеть ее более отчетливо здесь, в небе. Похоже, это ах, дождь где-то сзади. Так вы видите эти маленькие крошечные пятна? Они созданы не из-за текстуры бумаги, а из-за этой способности ультрамаринового синего цвета. Хорошо, если ты не хочешь Тео, извини. Если вы не хотите, чтобы в вашей картине была градация, вы можете попробовать смешать жженую сиену с другим кусочком фиалки. У вас получится немного более теплый тон, но я думаю, что он тоже подойдет.Ладно, тогда для … гм, на животе нам понадобится Теох, если я того же цвета, что и раньше, кадмиево-желтый, и немного забавного, Фиолетовый. Но совсем немного, потому что эта часть находится в тени, и я также добавлю немного разрешений. Так что убедитесь, что вы не нашли лучший баланс, чтобы найти цвет. Итак, смешайте, потому что, если вы добавите слишком много, синий цвет превратится в зеленый. Если вы напилите слишком много, он станет серым. Поэтому вам нужно потратить некоторое время на смешивание цветов, чтобы найти лучшую комбинацию для цветовой смеси.Вы собираетесь использовать для нижней части кота. Так что я думаю, что этот цвет подойдет. И есть еще один вариант, который мы можем использовать — использовать сиену с небольшим количеством морской пехоты. И, в конечном счете, разница в том, что когда вы добавляете продвижение ожогов в розиану, это не создает зеленого тона, потому что, когда вы делаете то же самое с, ммм, желтым по Каттнеру и киноварью, в конечном итоге вы получаете зеленый, потому что желтый автобус подорвался, создавая весну. Но поскольку розиана на самом деле является коричневым пигментом внутри пигмента, это коричневый пигмент, а не желтый пигмент.Вот почему, когда вы добавляете синий, вы не получаете зеленого, потому что это не желтый пигмент. Для большей наглядности, чтобы вы поняли, о чем я говорю, если вы посмотрите на то, из чего состоит пигмент, например, вы немного посмотрите на, ммм, желтый презерватив от White Knights Netscape. Вы это увидите. Что ж, может быть, вы не видите этого на экране, но я скажу вам, что пигмент, э-э, большой человек, из которого состоит эта боль, — это B Y 35, что означает желтый пигмент 35 Итак, в желтом кадмие есть желтый пигмент.Но если вы посмотрите на «Ты Сиенна». Гм, поехали. Белые ночи возле Scalpel Eater. Это Розиана. Это маркетинговое название. Это ничего не значит. Важно знать, какой пигмент находится внутри краски. Итак, когда вы посмотрите на пигмент, вы узнаете, что это на самом деле коричневый пигмент. Семь. Так он коричневый. Когда вы смешиваете коричневый с синим, вы с большей вероятностью получите какой-то отличный сероватый оттенок с желтым подтоном желаний или тоном меня, а не только с чистым зеленым. Так что это действительно интересно и важно узнать.И как я уже говорил здесь ранее, если вы посмотрите на цветовое колесо, вы увидите, что если вы возьмете желтый цвет. Противоположностью желтому является фиолетовый или пурпурный, и этот цвет является дополнительным цветом. Все цвета, которые находятся напротив друг друга, являются дополнительными цветами, дополнительными парами, а это означает, что если вы хотите, чтобы желтый выглядел менее ярким, менее токсичным, вы знаете, гм, и успокойте его. В данном случае вам нужно добавить немного противоположного цвета, фиолетового. Если вам нужен Теох, давайте посмотрим на синий и оранжевый.Если вы хотите иметь синий цвет, но хотите сделать его более темным и не таким ярким, чтобы его успокоить. Потому что, например, если вы рисуете, небо очень редко бывает таким ярким. Итак, вы добавляете немного оранжевого, чтобы сделать этот синий воротничок более спокойным и, в конечном итоге, темнее. Это относится ко всем цветам в цветовом круге. Так что, если вы не знаете, что для вас очень, очень полезно практиковаться и создавать холеру Уилбура самостоятельно, чтобы вы могли увидеть, как создаются эти цвета.Хорошо, здесь мы обсудим наиболее важные цвета, которые мы собираемся использовать. Эм, так что опять же, это не ограничено. Вы можете использовать практически любой цвет, который вам больше нравится. В конце концов, эти цвета должны быть желтыми, оранжевыми, коричневыми, синими. Вайолет, а что именно ты используешь? Или Бренде? Какие цвета он предпочтет использовать. Это ваш личный выбор. Просто убедитесь, что вы смешали их, прежде чем наносить его на бумагу. Итак, вы знаете, что эти цвета дружелюбны. Разве они не создают грязь, они выглядят чистыми и красивыми, а после этого мы испортим

4.Давайте нарисуем набросок кошки! Давайте поймем наш срез, когда вы рисуете карандашом сами. Несмотря на то, что он очень мягкий, убедитесь, что ваши линии очень мягкие и плавные. Иначе стереть их будет сложно. И если он будет поднимать карандаш слишком часто, то рискуешь повредить вашу бумагу, что позже повлияет на вашу картину водного автомобиля в целом, ммм, чтобы убедиться, что вы нашли Теано Эммеля и все уместилось в кадре. На бумаге вы хотите начать с простых геометрических фигур и краев, где будет морда кошки, а затем создать все остальное.Итак, я создал круг для лица, и теперь я найду глаза. № Хорошо. Поэтому, когда я сломал кого-то, чтобы узнать, где будет лицо, я могу перейти к деталировке, мм, все элементы, которые попадают в глаза, расположены довольно далеко друг от друга, чтобы убедиться, что вы знаете расстояние, которое вы можете измерить. Эм, между глаз. — Сейчас рисую нос. Я не собираюсь рисовать каждую деталь, которую вижу на ссылке, в этом нет необходимости, потому что мы собираемся раскрасить это политикой позже, нам нужен только Теох.Нам просто нужно очертить самые важные края и расстояния, чтобы сохранить пропорции. Кто-то собирается набросать усы. Я собираюсь набросать выкройку по причине старости. На самом деле это не обязательно, потому что мы сделаем это сразу с нашей акварелью. — Я просто отмечаю очертания забоя парома. Итак, я знаю, как далеко мне нужно ехать со своей машиной. Вот ухо и вот здесь, и Дениз будет едва и остальной частью тела с пореза, который находится в тени. Поэтому я просто отмечаю общий размер животного, а все остальное будет сделано непосредственно акварелью.Хорошо, сниму фотографию с этого скетча. Eso Можете посмотреть, если хотите. И когда вы будете уверены, что ваши эскизы сделаны хорошо, мы перейдем к рисованию в цвет дерева.

5. Нанесите первые слои акварелью: Хорошо, ребята. Итак, теперь мы готовы, наконец, приступить к рисованию нашего супер-симпатичного котика. Хм, не стесняйтесь сделать глоток кофе или чая, чего бы вы ни чувствовали, и давайте погрузимся в это. Итак, Азаз, о котором я упоминал ранее, мы должны начать. Что ж, в акварели есть общее правило: мы должны начинать с самого светлого тона и переходить слой за слоем к самому темному.Поэтому, когда вы смотрите на свой образец, вам нужно решить для себя, какой цвет самый светлый, и с этого цвета вы начнете. Так что в моем случае я начну с желтого кадмия и добавлю немного фиолетового, совсем немного, чтобы сделать мой кадмий менее ярким. Но это все равно довольно красивый желтый цвет. Это будет мой базовый цвет, и я начну с него. Итак, я наношу свой первый прозрачный слой на лицо вне разреза. Это белые области. Я сохраню белый цвет, как лист бумаги.Поэтому вместо белого пигмента я использую белую белизну самой бумаги, чтобы показать цвет. Дай мне посмотреть. Так как я рисую аналогичным спэем по цветам, попробуйте очень быстро. Итак, ваша задача — следить за тем, чтобы после высыхания белья не оставались острые края. Если это так, вам нужно взять полувлажную кисть и просто смыть грубые, ммм, шероховатые края смывки, которую вы создали. Так что мой первый слой очень светлый. Я не ищу подробностей. Что-нибудь конкретное.Просто очень универсальный первый слой, который нужно постирать. Отлично. Далее добавлю. Я возьму свой TT и красное блюдо красного цвета и немного желтого кадмия, чтобы мой воротник стал более золотистым и менее перетянутым, и я добавлю эти марки в их места, где я вижу небольшое изменение тона Итак, где очень светлый цвет становится немного более оранжевым, но еще не слишком сильно. Это то место, куда я собираюсь сразу добавить этот ошейник. Я возьму немного автомобильного средства, которое, э-э, холодное, розоватого цвета.Ну, технически он красный, но то, как мы его видим, похоже на вещь, и я добавил на носу, чтобы показать переносицу. И я просто хочу убедиться, что цвет распространяется очень мягко и гладко, и я использую очень прозрачное падение, чтобы немного здесь, чтобы создать тень, которую переносица носа создает природу. У меня просто медленно, и я продолжаю использовать свою красную смесь t 10 с желтым кадмием и просто наношу ее в тех местах, где я вижу немного более темный тон.По сравнению с тем самым 1-м 1, который мы применили, вы знаете, прямо под глазом есть заметный контур типа Orrin G, который сейчас создается очень светлым слоем, поэтому я не хочу, чтобы он был резким или очень заметным. . Я потерял. Моя кисть натуральная, она действительно впитывает много воды и выделяет много воды. Итак, мои слои очень водянистые и влажные, что помогает смешивать цвета так, как мне нужно, и с ними столько, сколько мне нужно для этого, и я делаю то же самое здесь, я создаю такой контур Oreo под ним. глаз, но я не оставляю его острым и сухим.Я немного растушевываю его, так что он больше похож на тень, чем на… э-э… они выстраиваются в линию. Хорошо, раз уж мы говорим не по уши, я бы хотел, чтобы мы немного обсудили это. Вот и река для кормушек, здесь растут волосы, и они очень мягкие. Так что, если вы просто нарисуете его резкими линиями, он будет выглядеть очень заметным и сухим. Энди Шарп, очевидно. Итак, способ продемонстрировать это. Ах, волосы. Мягкие волосы, которые растут здесь, вместо того, чтобы тянуть волосы. Нам нужно нарисовать что-то темнее волос.Так что в основном создавайте негативное пространство. Негатив, рисуя 1,000,000 людей, вместо того, чтобы терять сознание в волосах, мы закрасим область вокруг волос, но очерчивая их форму. Итак, чтобы сделать его более обычным, я смешаю свой оранжевый mighty 10 red с небольшим количеством Ultimate, чтобы получить сероватый оттенок. Но белье по-прежнему, Толливер — апельсин. И с этим я наношу естественный цвет этих волос, которые мы видим здесь, очень прозрачным слоем, так что не переусердствуйте. Будь очень осторожен.И в то же время я хорошо смешиваю, Том, я не использовал синий с фиалками, чтобы иметь какой-то темный оттенок, с небольшим количеством марсово-коричневого или любого коричневого, который у вас есть во вкусе, чтобы получить довольно темный цвет с немного на сине-фиолетовом подтоне. И с его помощью мы создадим эту тень между этими, эм, волосами, которые в конечном итоге находятся там в году. Итак, вместо того, чтобы пытаться Тео раскрасить все волосы. Мы закрашиваем более темное пространство между волосами, обрисовывая его таким образом, создавая ощущение от волос Рафи.Так как наши слои довольно влажные, это позволяет нам перемещать слои, в основном формируя форму каждого волоса так, как нам нужно. Хорошо. А здесь внизу волосы немного темнеют. Итак, это то, что я добавляю здесь более резким, ммм, тоном и добавляю немного контраста с моим хлебом t 10. Что бы здесь? Так что волнуйтесь. На данный момент это выглядит немного странно, но, гм, это наш первый слой, он называется под рисованием, и они добавят больше деталей. Ага. Достаточно постоял, чтобы он выглядел более больно.А пока нам нужно подготовить основную тональную работу. Итак, у нас есть материал для работы. Хорошо, теперь мы можем сделать то же самое с левой. Прежде всего, приготовьте эту сероватую смесь, а также мои сине-пурпурно-коричневые смеси. Что ж, готово. Итак, я понимаю, что я смешиваю эти цвета. Целлюлозная бумага очень быстро сохнет. Итак, нам нужно действовать быстро, верно? Итак, начнем первую неделю, отметим сами волосы. Когда вы добавляете немного свежего камня и играете с тонами, чтобы они не были идентичными, это всегда … э-э, крыло ветра.Но изменение и перетекание так, что в картине есть какая-то свежесть. А теперь она запекается внутри более темной части уха. И таким образом нарисуйте в основном форму за пределами уха. Я бы взял синтетическую кисть и приподнял пигмент. В некоторых местах волосы намного позже. Вы можете делать это, только пока ваши слои относительно влажные. В противном случае, если ваша бумага будет слишком сухой, пигмент будет намного сложнее поднять и постараться. Я отмечу здесь этот уклон того года. Маленькие кисти.Гм, слишком маленький. Я также заметил, что мои ходы больше похожи на 13 точек. Я как бы пытаюсь оставить здесь следы. Гм, вместо того, чтобы просто покрывать все одной длиной, верно? А теперь нам нужно подождать, пока наша первая подкраска полностью высохнет, и мы можем переместить Teoh на следующий шаг, чтобы нанести новые свежие слои.

6. Вторые слои и углубление тона: Хорошо. Итак, пришло время сделать здесь более концентрированные и яркие цвета. И я снова обращаюсь к моему t 10 red, и мы начнем работать над узорами, которые мы видим на шерсти кошки.Вот, эм, та же задача, чтобы быть в курсе, что вы были слоями, которые они пробовали довольно быстро из-за бумаги Telus, а это означает, что вам действительно нужно следить за ними, эм, и просто меньше удушающих, потому что когда они получат сухими, будет очень и очень сложно сделать их снова начиненными. Когда работаешь до газеты, довольно сложно перемещать слои и исправлять ошибки. Так что у вас действительно не так много вариантов, чтобы исправить себя. В этом тоже есть некоторая красота, потому что это также не дает вам времени, вы знаете, слишком сильно обдумывать и откладывать свою фотографию, и это заставляет вас двигаться быстро, быстро думать, решать, что делать дальше.Я думаю, что в этом тоже есть какая-то красота. Теперь, пока этот слой высыхает, он еще влажный. Я хочу взять сиену ожоговую, теплую. Коричневый цвет. Хм, может быть, просто немного не так, чтобы сделать его менее мощным, менее ярким в соответствии с нашим цветовым кругом. Вспомните, что мы обсуждали в предыдущем уроке, и отредактируйте, чтобы создать этот узор на третьей части котенка. И поскольку предыдущие слои, эм, все еще влажные или почти сухие, Но все же в бумагу вошел какой-то человек.Это позволяет нам добавить узор, но этот узор также будет смешиваться и воспроизводиться естественно, так что у нас будут приятные мягкие переходы. И в случае, если у вас получился довольно резкий мазок, просто возьмите полувлажную кисть и исправьте направление этой шутки, например, здесь мои мазки резкие перемычки. Так с полувлажной кистью. Не чего? Вода не должна падать из их Бристоля, ммм, полу-что? Я применяю … как будто перемещаю слои кистью. — Я не хочу видеть здесь резких штрихов, потому что шерсть у кошки очень мягкая, очень нежная, поэтому все, что мы делаем, должно быть очень мягким.А если получаются острые края, просто пустить их полусферической кистью и вперёд, я прочитал все, из которых немного ярче жженой сиены. И я хочу смешать это с задержкой чтения, чтобы добиться интересного тона для некоторых конкретных областей за пределами шаблона на for. Но не волнуйтесь, мы вернемся к этому чуть позже, когда слой полностью высохнет, чтобы мы могли работать над ним больше. А пока перейдем к нижней части лица. И вот у нас есть эти милые маленькие цыпочки, и я вроде как готовлю этот первый слой, гм оранжевый t 10 красный в моем случае, а затем немного в угол здесь.У меня был более темный тон, гм, сжечь Сиенну с помощью микса. Это наши деньги только на то, чтобы сделать здесь темнее, а затем подготовить эту область мягкими штрихами. Не волнуйтесь, мы вернемся к этому сегодня. Мы работаем поэтапно, а это значит, что мы несколько раз вернемся к тем же методам, поэтому вам не нужно делать все с первой попытки. Я работаю с Гермогеном. Эээ, если вам не нравится эффект регулирования, не стесняйтесь. Teoh, используйте Violet вместо остальных. Но убедитесь, что фиолетовый не преобладает, чтобы он не слишком сильно отличался от цвета.Так ваша кошка не превратится в мультипликационного персонажа. С Пурпурным Лицом все в порядке. Что важно в том месте, где здесь, где начинается синяя область, я хочу сделать переход или связь между двумя областями более мягкими или мягкими. Поэтому я разбавляю эту область крошечной кистью. Так что у меня больше контроля. И поскольку я тоже теряю цвет, мне нужно снова отредактировать здесь. Будьте очень осторожны, потому что вы не хотите повредить своих бумажных человечков, и что вы не должны оставаться здесь на двоих, если вы, знаете ли, много двигаетесь и пытаетесь выбрать цвет и положить его обратно, разбавить водой и все такое. о подержать это ходы на двоих.В конце концов вы увидите, что бумага, которая дает вам задуматься, в основном разваливается. Так что это не лучшая бумага для большого количества повреждений — это собирать пигмент и старую. Эта манипуляция, о которой мы говорим, может нанести большой ущерб бумаге. Я медленно перехожу к подбородку, и с помощью нашей сиены у меня появился желтоватый оттенок. Можно сделать желтый. Я бы хотел, чтобы наша Sienna More waas rosiana, смешанная с синим, не давала мне зеленого подтона. Так что я чувствую себя в большей безопасности. Итак, мы прибыли на другую сторону от цыпочки, и я работаю с этой крошечной кистью, потому что ей удобнее контролировать, ммм, воду, так как эта кисть синтетическая, а также довольно маленькая, поэтому она может не впитывает слишком много воды.И это происходит с легкостью. На моей фотографии много повреждений от воды. Я также хотел бы получить немного, ммм, светло-розовый тон и отредактировать здесь подбородок. Думаю, это сделает ключевой рынок ровным. Ну, ты справишься. Вы можете пропустить это. На самом деле это не важно. Хорошо, так как мы уже на этой стороне, просто нужно убедиться, что это не так. Эта часть также действительно мягкая. Без острых краев. Отлично. А теперь мы можем снова переключиться на кисть Metro и работать с левой стороной. Когда такая же история про красный Т 10? Эм, кстати, вы заметили, что, поскольку я использую оборотную сторону бумаги и мои, мои цвета, мои кисти буквально скользят по бумаге, поэтому на ней нет текстуры, ммм, на поверхности бумаги на самом деле придерживаться этого, что заставляет мою кисть буквально скользить по месту.Так что, если вам не нравится эта функция, не просто противоположную сторону, ммм, бумаги. Но я думаю, что для неопытного художника важно экспериментировать и пробовать обе стороны только потому, что их … э-э … продюсер решил, что эта сторона — основная линия. Это не значит, что это должен быть ваш выбор. Так что поэкспериментируйте на себе с обеих сторон. Какой из них вы предпочтете, если вам нравится иметь какую-то текстуру, или если, например, когда на вашей бумаге абсолютно нет, ну, ну, зерен и текстуры на ней вообще нет.Так что когда-либо отправлял супер гладкую, как в моем случае, но также может быть немного сложно управлять кистью, потому что она скользит по месту. Так что старый эксперимент и личный опыт точно, верно. Итак, теперь, кистью меньшего размера, я хочу поработать над небольшими деталями из Британии и снова с моей обожженной сиеной. Применяю Ой, применяю бедные. Верните сюда более темный тон, чтобы создать его для соответствия требованиям, нам всегда нужно разбавлять края. — Чем мягче край, тем более пушистым выглядит лицо, поэтому можно буквально обойти и разбавить этот край.Что кошка морда кошки Чтобы добиться этого ощущения от жирности здесь набухать. Я хочу сделать переход и соединение этих элементов более мягкими, поэтому я разбавляю их. Кроме того, мне может потребоваться поправить форму спальной стороны. Он немного великоват по сравнению с правильным. Если вам нужно просто отойти от картины или сфотографировать, чтобы увидеть ошибки или какие-то несоразмерные. Это действительно отличный способ показать свою картину самому себе в зеркале. Это также поможет вам увидеть, не допустили ли вы ошибок с точки зрения пропорций, странных линий или чего-то еще.Иногда вы продолжаете доверять I, и теперь нам нужно дать лицу высохнуть, чтобы можно было продолжить нанесение новых слоев.

7. Нарисуйте реалистичные глаза, нос, пасть кошке: Хорошо, ребята. Так что вместо слепого, все больше и больше слоев на нашей кошачьей мордочке, я думаю, было бы больше смысла, если бы мы немного оживили его, раскрасив глаза. Глаза — мои любимые элементы из-за краски. Неважно, эм, животное это или человек. Мне очень нравится тратить время на то, чтобы это выглядело реалистично на природе.Вот почему я бы хотел, чтобы мы сначала нарисовали глаза, чтобы вы могли больше общаться с этим котенком. И после этого мы добавим больше деталей, ммм, остальным с лица. Так что на самом деле мне понадобится человек поменьше, вот этот, и я мог бы с таким же успехом использовать синтетическую кисть, потому что синтетическая кисть имеет ах, упругий и, ммм, эффект. Так что наконечник очень упругий, и это позволяет мне контролировать количество воды, которое я получил на бумаге. Итак, я начну с светлого Codman, Gilo и нанесу его на радужную оболочку.Кроме того, убедитесь, что вы не покрыли все, потому что нам нужно оставить выделенные точки на I как просто мою бумагу. Я не хочу использовать панораму или коррекцию на George Open, чтобы сделать его больше, чтобы сделать его просто вы знаете, почему я не хочу делать его искусственным. Гм, поэтому я бы предпочел просто оставить бумагу белой, когда мы работаем над бликами. Теперь я добавил немного зеленого к своему желтому, чтобы добиться такого изумрудного цвета. И я редактирую кое-где, но не только везде. И поэтому я надеюсь, что теперь вы можете более ясно понять, что я здесь делаю.Поэтому я сохраняю их желтые части. Желтый все еще светится. Я добавил немного зеленоватого пуха, а теперь я добавляю немного моей дочери Марин, которая также в конечном итоге приобретает зеленый оттенок, потому что он смешан с желтым. В конце концов, я беру желтую бамию и наношу ее на верхнюю часть вокруг глаза, потому что это место, где у нас есть небольшая тень от острова, что вполне естественно. Итак, эта часть Библии должна быть немного в тени.И здесь я продолжаю добавлять немного еды от декана и в основном позволяю цвету смешиваться сам по себе, не слишком контролируя его, а также помню о белых бликах, которые мне нужны, чтобы не терять кусочек. Так что не красьте его пигментом. И я не собираюсь рисовать радужную оболочку прямо сейчас, потому что мои слои мокрые. Если я добавлю черный цвет как вирус, он распространится повсюду. Но мне нужен овал с очень высокой управляемостью, чтобы нарисовать радужную оболочку. Итак, чтобы иметь такой контроль, мне нужно убедиться, что моя бумага полностью высохла.Если вам кажется, что ваши мазки слишком резкие, разбавьте их полувлажной кистью. Я делаю это прямо сейчас. Здесь, в той области, которая нам очень понравилась, мы можем сделать ее немного темнее. И не волнуйся. Мы обозначим I, когда он полностью высохнет, чтобы это было безопаснее. А пока перехожу к правому глазу. Это почти то же самое. Сначала я наношу желтый цвет, потому что это самый светлый цвет, и я всегда могу сделать более темный, я не покрываю его полностью желтым. А вот и зелень. Также помните о выделенных пятнах, которые мне нужно сохранить чистыми, а белые — просто чистыми позже.А вот чуток бы кинул бы денег и поближе к радужке. А так прослойки воздух еще влажный. Э-э, крупный мужчина просто течет свободно, что делает его более естественным и красивым. Не беспокойтесь об ирландцах. Мы подумаем, что это раскрасит позже. Когда вы полностью высохнете, я проверяю, чтобы на вашей кисти не было слишком много воды. Если это так, вы рискуете получить много воды, выпущенной этой кистью на ваш глаз, и в основном размываете все с помощью этой воды. Итак, вы должны быть уверены, что ваши кисти абсолютно здоровые, не абсолютно сухие, но гораздо более энергичные, чем вы можете так сказать.И также, если вы чувствуете себя так, как будто вы были, Штрихи слишком резкие. Разбавить их им немного влажной кистью, не слишком влажной. Просто симулятор. Конечно, это не выделяет слишком много воды на глаза. Это очень деликатная область. На данный момент нам просто нужно сбалансировать цвета, и мы вернемся к нему, чтобы применить более темные тона. Я просто добавляю немного тени, чтобы она была более заметной. А пока нужно дождаться полного высыхания глаз. Так что теперь мы не должны их трогать. Но мы можем перейти к живописи.Носик и нос будут очень красивыми мягкими в своих приятных мягких тонах, хотя мой Carmine очень холодный. Красный, ммм, больше похож на розовый, и я смешиваю его с Cardinal Yellow, чтобы получить очень приятный мягкий тон. Но эта область, где нос, ммм, меняет тон с этого очень мягкого цвета, делает более заметным. Думаю, у меня слишком много воды. Вот почему сейчас идет кровотечение, даже при синтетическом взрыве. Иногда чем-то легко управлять кистью и мы ее включаем, но я уверен, что мы справимся.Помните, мы раньше наносили немного тени на переносицу. Я хочу, чтобы это немного напомнило, чтобы это было более заметно, и я сбросил слишком много синего, поэтому мне нужно будет вставать очень быстро. И жена сказала, высохнет и останется там навсегда. И здесь мы идем. Хороший. А вот и другие признаки носа. Я просто хочу немного показать это, чтобы создать немного тени. Эм, здесь, внизу, у нас немного затвора. Это было хорошо, так что я помогаю им убрать микрофоны. Гм, грубая сиена и драма здесь синим цветом, Онли внизу, чтобы создать тень.Так как ах, нам нужно показать объем, чтобы воссоздать ощущение двухмерности на пальце ноги, чтобы показать объем и в нем. Эм, нарисуйте тени. Итак, мы здесь. Тени здесь внизу, а также в тех областях, откуда росли усы. Я могу сразу их отметить. И поскольку мои кисти смачивают эти пятна, которые я создаю, они не очень, ммм, Sharps не слишком отвлекают. Это именно то, чего я не буду. Так как нам нужно, чтобы все это было очень пропитанным и гладким. Хорошо, вернемся к носу.Немного красного цвета Тетон, чтобы просто обрисовать, как фигура знает, что они здесь. То же самое и с машиной. Средне читаешь и прямо под ноздрями. Есть небольшое пятно на мизинце. Кроме того, тень у носа падает немного прямо под ноздри. Нам нужно создать тень, чтобы она выглядела более реалистичной. Вы знаете, это слишком много крови. Так что подними это. Мы также можем очертить рот. Здесь есть тень, поэтому я стараюсь аккуратно создать тень, чтобы этого не произошло, чтобы здоровяк не тек в тех областях, которые мне не нужны.Убедитесь, что на вашей кисти не слишком много воды, иначе ее будет слишком сложно контролировать. И здесь мы идем. Отлично. Большой. Теперь это немного. Теперь он выглядит более реалистично и узнаваем как кошка. Так что мы намного ближе. Теох. Желаемый результат. Попытка имитировать волосы здесь снова. Очень мягкие мазки не обязательно должны делать здесь резкие линии. Нос сухой, так что я могу рисовать ноздри. Если твой нос по-прежнему то, что тебе нужно подождать. В противном случае он протечет в тех местах, где вам нужно было быть ноздрями.Я рисую смесью, которую мы использовали здесь раньше, и тени. Так что это в основном коричнево-синий и фиолетовый. Гм, я бы вам не предлагал. Я имею в виду, я бы не рекомендовал вам двухлетний черный цвет. В этом случае хорошо, когда вы рисуете, чтобы одна и та же цветовая схема была видна по всей картине, так что доктор, который использовал только здесь, мы можем использовать также в носу и в других местах, где нам нужны темные слои. Я думаю, что единственное место, где мы будем использовать черный, будет на самом деле тупым вирусом.Ладно, давай, больно ирландцу. Итак, мы закончили с I Nice. Оба из них. Только один, и, о, нет, нет, нет, нет, нет, нет, нет. Что ж, прискорбно. Хорошо, когда это произошло, вам нужно использовать влажную кисть и кисть Simula, не капая водяным словом, и очень быстро собрать цвет и пометить область тем же цветом. Хорошо. Ой, думаю, я сохраняю это и слышу тот же лифт. Пигмент не боится чистой ткани, чтобы сделать это. Кто? Хорошо, Цфат? Ну, такие вещи иногда случаются.Гм, верно. Держите кисть. Эм, кто? Ладно, это был стресс. Итак, радужная оболочка имеет форму алмаза, и это единственный раз, когда я буду использовать чисто черный цвет, когда вы рисуете радужную оболочку. Ах, помните о выделенных пятнах, так что оставьте только несколько белых участков на радужке отсюда, вы можете взять ультрамариновый синий, довольно больной его слой. Так что это выглядело более темным, и отредактируйте радужную оболочку немного ниже, чтобы показать интересный, ммм, узор на I. — И отсюда мы можем очень аккуратно создать нашу линию с I, который вам нужен, на их надежной кисти. .Это довольно сложно. Так что синтетическая кисть подойдет. Кисти Natural очень мягкие, поэтому есть риск, что они не смогут создать нужную нам линию. Хорошо, хорошо, я думаю, что это подойдет для I, и потому что жду, чтобы рисовать там, верно, I Итак, для радужной оболочки ваша кисть должна быть действительно Dr Oh, разум настолько сухой, что он даже не рисует. есть немного влажного на нем. Не забудьте сохранить выделенные места. Не закрывайте белые участки полностью. Попытайтесь сделать так, чтобы обе радужки были симметричными e.А теперь, когда обрисовано в общих чертах Я, у нас получилось красиво, реалистично. Я сказал «вырезать». Просто прикрывайте чуть-чуть слезные протоки, чтобы не было чисто белого цвета. Люди, которые хотят, могут добавить Джема больше возврата к I, чтобы сделать его более интересным. Сделать шаг назад. Сравните, все ли в порядке с обоими глазами. Тот же размер. Ладно, думаю, подойдет. Просто поправьте тоже немножко. Здесь нет обзора, и теперь мы готовы перейти к рисованию областей вокруг глаза и более детализации узоров.

8. Углубление тона, создание объема: я просто, а, сделал шаг назад и понял, что мой правый глаз не такой, как левый.Это немного пропорционально. Так что снова строит достаточно, чтобы ему нужно было делать перерывы и смотреть на вашу картину с небольшого расстояния. Или сфотографировать, эм, поверх нее, чтобы вы могли видеть, что-то не так, чтобы иметь возможность решить проблему, пока вы » Я все еще могу, потому что если, например, я продолжу рисовать и, ммм, работать над глазом, как я планировал, я определенно не смогу настроить форму льда после этого. Так что делать перерывы очень полезно. Гм, оцените, где вы находитесь.Ладно, теперь я думаю, что так лучше. Гм, все остальное выглядит довольно пропорционально. Хорошо, теперь я хотел бы поработать над этой областью. Это прямо над глазами или вокруг льда. Я бы сказал, что мне нужно взять красную окра и жженую сиену. Что ж, они очень похожи. И Дин, и немного поработал с небольшим количеством ремиттинга, чтобы сделать этот коричневый цвет немного темнее. Не добавляйте черного. Если хотите сделать цвет темнее. Это только сделает его, ммм, бесполезным и грязным. Что нужно сделать, если вы хотите, чтобы Тео сделал цвет темнее на тон темнее.Вам нужно добавить дополнительный цвет, который является противоположным цветом на цветовом круге, который я показал вам в их цветах. Человеческий класс. Хорошо, теперь нам нужно создать этого Джема, развевающегося над I. Я не провожу одну прямую линию. Я пытаюсь создать такие точки, похожие на движения. Я также смешиваю это с задержанным чтением или каким-то очень ярким оранжевым. Я здесь. Я также не очень хочу, чтобы он был очень резким, поэтому я смешал, но совсем немного. Кроме того, я думаю, мне нужен более темный тон.Так что я больше продвигаю синий цвет, смешивая его с, ммм, жженой сиеной, чтобы сделать его немного темнее, чтобы создать эту тень, затем под глазами, потому что вы можете видеть, что я балансирую между чистым цветом от зависимый и смешанный воротник, который является большим врачом. И вот этот же цвет немного уходит в сторону Партона. Раньше было бы не готово работать дома. Мне может понадобиться кисть меньшего размера, чтобы создать более тонкую кисть. И отсюда я отмечаю узор дальше, и это то же самое.Я смешиваю чистый цвет ручки, яркий и сочный, с цветом, который я смешал. Так что эти два цвета не совсем совпадают. То же самое, потому что это скучно, когда цвета просто чистый цвет из палитры. Вы хотите поиграть и увидеть множество разных тонов и цветов в своей картине, а не только один чистый скучный цвет с полувлажной кистью с небольшим количеством пигмента. Я воссоздаю что-то вроде резких точек, чтобы воссоздать некую текстуру. Ах, скорее часть, чем да, это больше похоже на часть.Нет, нет, это не совсем так, хорошо, и я сделаю то же самое с другой стороны, вот здесь, и мы идем, обводя эту похожую кнопку вокруг глаза. Я смешиваю более темный тон, чтобы осветить тон, подходящий для меня. Мои штрихи слишком резкие, поэтому я пытаюсь сделать их немного мягче, эм, размывая мазки полувлажной кистью. — Гм, я думаю, этот сайт или нет, слишком мрачный по сравнению с этим. Итак, что вы можете сделать с этой МКС? Мы в основном немного сбились с пути.Они здесь более светлый слой, чтобы скрасить эту область, этот трюк может не сработать, если ваша бумага не очень надежна, гм, есть вероятность, что она может повредить бумагу, но, ну, это действительно требует времени и попрактикуйтесь, чтобы понять, как ведет себя ваша бумага. Эд сделал несколько ярких пятен на срезах, чтобы было интереснее. Эм, а также прямо сейчас, я хотел бы взять нашу жженую сиену, смешать ее с немного не совсем фиолетовым, может быть, немного вредно, чтобы получить особенно темный цвет, и поработать с некоторыми братьями.Я мог бы также взять кисть меньшего размера для этого типа работы. Ах, смотрите, я не занимаюсь торговлей. Я как бы выстраиваю эту линию короткими штрихами. Это позволяет мне сделать вид, будто эта линия на самом деле образована короткими волосами. Кошка, если бы я сделал это просто сильной прямой линией и выглядел бы искусственно, учитывая, что они рисуют котенка, и также важно остановиться и не переборщить с рисунком. Гм, и все же он все еще акварельный, поэтому он должен быть светлым и просторным.Вы же не хотите, чтобы он был здесь. Я просто хочу добавить несколько деталей, ммм, чтобы показать, что разница между волосами, которыми я мазал, приятная и мягкая. Они мягкие, потому что кисть сама по себе. Это не очень сухо. Вот почему мои штрихи радиусные. Часто не резкий. — Мм. То же самое и для этого. Подпись. Верно. Вот так. Гм, я мог бы сдвинуть партнера немного выше вокруг глаза, чтобы он соответствовал левому глазу более пропорционально. Это всего лишь несколько деталей, и я думаю, что наши лица сделаны духовно.И давайте перейдем к заключительной части Thief, которая закрашивает три тела с разреза.

9. Рисование пушистого тела кота: Итак, для этой части мне понадобится кисть побольше. Я также подготовлю марки, которые буду использовать. Это будет для Сиенны с небольшим количеством Нормы Джин, но все же Сиенна должна быть доминирующей. Моего тоже добавить немного фиалки было слишком много. Так что мне нужен мир для Марин. Хорошо, думаю, этого будет достаточно. Во-первых, мне нужно, чтобы Тео намочил это место. Затем я беру свою природную кисть и за волосы, тело кишки.В некоторых местах это Такер. Кое-где светлее. Все зависит от вас. Вам действительно не нужно делать идеальную копию для О, это действительно не так. Во-первых, это бесполезно. Никто не будет проверять, как именно лежала рубашка с кабины. Наша работа — сделать так, чтобы это выглядело, — должна быть мягкой. Вот почему мы работаем на гусеничной поверхности, используя технику нажатия кнопки. Будьте готовы к тому, что бумага может замкнуться. Если ваша бумага в некоторых местах высохла, не стесняйтесь, чтобы больше не было мусора.Идти. Это нижняя тень. Какая бумага позволяет перемещать слои дольше и менять направления. А еще заставьте перо пожалеть какую-нибудь птицу. Сэр, мягче и реалистичнее. Затем мы переместили добавление Teoh A, немного изменив исходные цвета. Де стал красным в моем случае, и я смешиваю его с синим и фиолетовым, поэтому он немного темнее. Напоминаю, что в этом месте, которое мы сейчас рисуем, тело кота не такое, ну, во-первых, оно не такое детализированное, и оно темнее, потому что это не центральная точка нашей картины, и я хочу, чтобы наши зрители заметили смотрите на морду кошки и не отвлекайтесь ни на что другое.Плюс потому, что шляпа стоит на первом месте, когда они смотрят на кошку из какой-то драки. Гм, кепка, естественно, пореза имела естественную тень на теле. Поэтому тело немного темнее лица. Все это нам нужно учесть, чтобы создать реалистичную картину с вырезом, вот что: Ну, если вы хотите сделать эту часть более мягкой, чтобы воссоздать ее, вы можете немного растушевать. Эти части следят за тем, чтобы ваши штрихи не были слишком темными и не слишком отвлекали ваше внимание. И я добавляю немного желтого кадмия для более интересного эффекта.Теперь, когда этот слой слишком влажный, я хотел бы приподнять пигмент в некоторых местах, чтобы воссоздать некоторые изогнутые части на поверхности. Думаю, здесь в этой области должно быть немного темнее. А чтобы сделать пигмент темнее, нужно увеличить его плотность. Это означает, что он сказал, что у вас тоже было больше темных цветов. Вы смешанные, но более того. Они могут нарисовать ее пигмент для увеличения плотности. Ладно, думаю, хватит. Не надо мне, Теох. Переусердствовать над этим. И еще один важный момент — помнить, что тело кошки не только слышно, но и простирается сзади.Итак, есть хвост, а остальное тело вы знаете. Так что нам тоже нужно это показать. И я сначала пошел в эту область, чем прочитал свое заключенное чтение, которое я использовал вначале в качестве воротника, потому что я добавил немного драматизма синим, чтобы сделать его темнее, и в этой области я добавляю слой для остальная часть тела кота и его хвост, потому что где-то и я не хочу неловко оставлять его. Гм, держись. Я хочу поработать с землей. Итак, мой фоновый палец ноги смешан с синим и зеленым, и я также разрешаю цветам смешиваться, чтобы остальная часть тела была не в фокусе.Это также позволяет мне уточнить здесь, здесь, возможно, немного проникнуть внутрь и проследить весь путь вниз. Я думаю, что этот фон хорошо отражает, ммм, цвет глаз, поэтому он хорошо сбалансирован, а пока я перехожу на кисть меньшего размера. И я просто хочу, чтобы Теот по-разному концентрировался в разных местах. Так что где-то немного темнее, где-то светлее, особенно по цене, близкой к for, поэтому я хочу разбавить грань от for. Это было с тех пор, как здесь синий цвет, разбавляя края, я делаю их более пушистыми и солеными, и я как бы убираю этот цвет с фона внутри для создания формы.Оба очертания тела разрезают здесь. И во-первых, переход должен быть менее заметным. Так что я как бы залез на спину кота, хорошо. Думаю, теперь мы почти закончили. Последняя крошечная вещь, которая осталась, — это Уискер, который сказал, что мы собираемся … с болью повернуть Бен Опен. Я обнаружил ошибку, которую нужно исправить прямо сейчас. Именно на этих белых местах их следует разбавить. Рука должна быть пушистой. Так что я обманываю край с кошкой здесь, делая ее более чертовой, а также чтобы отличить ее от глубокой спины.Хорошо, теперь нам нужно подождать, пока он полностью не высохнет, чтобы затем мы могли закончить нашу картину с последними последними белыми элементами.

10. Заключительные детали и вуаля !: Хорошо, ребята. Итак, мы почти закончили. И есть несколько заключительных моментов, которые собираются сделать Дио, все летит, чтобы достать мои руки, эм, нужно закончить усы и несколько элементов с помощью Джо Пэна или корректирующей ручки, как я объяснял в самом начале нашего урока. Итак, сначала я хотел бы добавить несколько белых элементов на только что выделенных мною пятнах, более мелких, которые я не мог, ммм, оставить, когда рисовал кистью.И им нужно сделать слишком много, всего несколько штук. Если вы сделаете слишком много. Не выгляди нереалистично, Эм, и, может быть, еще несколько волос здесь. Немного. Тебе не нужно, Ах, совершить полный бросок с Беном. Кроме того, будет довольно заметно, что это ручка, так что не переусердствуйте. А усы делают вашу руку очень уверенной. И движения быстрые и резкие, чтобы ваши усы были прямыми, а не шатались. Помните, что они выросли из тех, что были у этих героев. Пятна, которые я оставил, не подходят для некоторых из тех, которые немного более незаметны.Я буду использовать корректирующую ручку. Да ладно. Думаю, теперь наша кошечка готова. И если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, свяжитесь со мной здесь, чтобы поделиться навыками. Или вы можете отправить мне сообщение в моем инстаграмме, это Яна Трабл Арт или Фейсбук, который тоже молод, Нежное искусство. Я отзывчивый. Я всегда рад помочь, если у вас есть вопросы, или если вы хотите показать мне свой набросок перед тем, как начать рисовать, или окончательное произведение искусства, проект за эту стоимость будет заключаться в том, чтобы нарисовать вырез.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.