Самые красивые актеры мужчины советского кино фото: 30 самых красивых актеров советского кино

Содержание

25 актрис отечественного кино, которые сводили мужчин с ума одним только взглядом — Попкорн

В СССР не было такого понятия как «звезда шоу-бизнеса» и «гламурная
дива». Но зато советские киноактрисы ценились зрителями не за эпатаж или модные
наряды, а за природную красоту и блестящий талант. Среди них были и такие
женщины, которых знала и любила не только вся наша страна, но даже Голливуд. Билеты
на их фильмы раскупались моментально, публика ломилась в кинотеатры, а мужчины при
одном только взгляде на них поголовно сходили с ума.

Анна Стэн


Анна Стэн

Одна из первых красавиц советского кино, не нашедших признания на родине, но удостоившихся больших почестей в Голливуде, знающем толк в эффектных
женщинах.

Анастасия Вертинская


Анастасия Вертинская

Завораживающие большие глаза Вертинской будто заглядывали в самую
душу зрителя. Именно за этот проникновенный взгляд красоту Вертинской называли
«инопланетной».

Наталья Кустинская


Наталья Кустинская

Красота Натальи стала явлением международного масштаба. В 1960-е
годы французский журнал Candide включил её в первую десятку самых красивых
актрис мира.

Ольга Остроумова


Ольга Остроумова

Озорная и дерзкая красота Ольги Остроумовой сделала ее образы в картинах «Судьба» и «…А зори здесь тихие» неповторимыми.

Элина Быстрицкая


Элина Быстрицкая

После выхода эпопеи «Тихий дон» в Советском союзе не осталось ни одного мужчины, который не был бы тайно влюблен в черноглазую Быстрицкую.

Любовь Орлова


Любовь Орлова

На протяжении многих лет Любовь Орлова была примадонной советского
киноэкрана, отличаясь изысканной аристократической внешностью и редким чувством
стиля.

Ольга Бакланова


Ольга Бакланова

Ольга Бакланова была одной из самых ярких кинозвезд советского
кино, однако мало кто знал, что революция уничтожила всю ее семью. Актриса не простила
новой власти свою утрату и при первой же удобной возможности эмигрировала в США, где стала звездой Голливуда.

Анна Самохина


Анна Самохина

Эта актриса театра и кино, телеведущая и певица
стала всенародно любимой после оглушительного успеха фильма «Царская охота»,
где она исполнила роль прекрасной авантюристки княжны Таракановой.

Наталья Варлей


Наталья Варлей

Наталья, выбирая между сложившейся цирковой карьерой и неизвестным
миром кино, рискнула и не прогадала, с первых ролей став звездой и главной
«красавицей-спортсменкой-комсомолкой» страны.

Алла Назимова


Алла Назимова

Алла брала уроки актерского мастерства у самого Станиславского,
но свершившаяся революция помешала ее карьере. Назимова эмигрировала и стала
звездой Бродвея и Голливуда.

Вера Холодная


Вера Холодная

Вера Холодная была самой знаменитой киноактрисой своего времени —
она вошла в историю как «королева экрана» кинематографа России начала XX века,
и ее популярность не угасала ни во время революционных событий, ни в годы Гражданской
войны.

Натали Палей


Натали Палей

Русская красавица из императорского дома Романовых, которая прошла
путь от манекенщицы до кинодивы Голливуда. И в Европе, и в Америке Палей оставила о себе память как о светской львице, не раз появлявшейся на обложке Vogue и подарившей свое имя духам фирмы Лелонг.

Наталья Фатеева


Наталья Фатеева

Наталья считалась одним из секс-символов СССР, хотя тогда еще и не существовало такого слова.

Виктория Федорова


Виктория Федорова

Федорова, дочь военного атташе
США, пережила непростое детство. Ее мать была заключена в лагерь за любовную
связь с иностранцем, и девушка ютилась у дальних родственников. При первой же возможности она уехала в Америку к отцу и в новой стране сделала отличную карьеру фотомодели.

Людмила Семеняка


Людмила Семеняка

Ученица легендарной Улановой — одна из лучших

актрис и балерин. Ныне она уже не выступает и не снимается, но охотно делится мастерством с труппой Большого театра, которому отдала 40 лет жизни.

Зинаида Кириенко


Зинаида Кириенко

Одна из самых красивых актрис советского кино прославилась ролью
Натальи в киноэпопее «Тихий Дон». После этого, отказав в любви
высокопоставленному чиновнику, Кириенко на долгое время осталась без
приглашений в кино. Но фильм «Любовь земная» вновь вернул ее к восхищенным
зрителям.

Ирина Скобцева


Ирина Скобцева

Ирина дебютировала в роли Дездемоны в фильме «Отелло». В 1956 году в Каннах фильм получил Приз за лучшую режиссуру, а молодая красавица Ирина
Скобцева была удостоена звания «Мисс шарм Каннского кинофестиваля».

Руфина Нифонтова


Руфина Нифонтова

Советская актриса театра и кино, отличавшаяся не только
красотой, но и чувством юмора, сделавшим ее мечтой многих мужчин.

Нинель Мышкова


Нинель Мышкова

Дети всего СССР запомнили ее как Марью-искусницу из одноименной
телесказки. А среди красивейших советских актрис Нинель Мышкова заняла особое
место, благодаря своей ослепительной внешности и неизменно добрым глазам.

Татьяна Пилецкая


Татьяна Пилецкая

Пилецкая происходила из старинной дворянской семьи женщин-кавалеристов,
а ее прапрабабушка воевала еще с Наполеоном. Черты лица этой уникальной актрисы
нельзя было назвать классически красивыми, но ее гордая осанка и дерзкий взгляд
покоряли зрителей не менее эффективно.

Ирина Алферова


Ирина Алферова

Талантливая актриса, красивая женщина с обаятельной улыбкой и лучистыми глазами. Ирина Алферова — олицетворение романтики, любви и доброты.

Алла Ларионова


Алла Ларионова

Супруга купца Садко, «Анна на шее» и утонченная графиня Оливия из постановки «Двенадцатая ночь» — это одна и та же женщина: талантливая и разноплановая актриса Алла Ларионова.

Любовь Полищук


Любовь Полищук

Уникальная особенность таланта этой замечательной актрисы заключалась
в том, что, будучи ошеломляюще красивой, она никогда не стеснялась выглядеть на экране смешной.

Нонна Терентьева


Нонна Терентьева

Актриса Нонна Терентьева была удивительно нежной и изящной женщиной,
которая могла бы исполнить еще много ярких ролей. Но ее слишком рано унесла
тяжелая болезнь.

Татьяна Самойлова


Татьяна Самойлова

Одна из самых красивых актрис не только Советского союза, но и всего мира, на Каннском кинофестивале 1957 года получившая от восхищенных членов жюри специальный приз.

Источник: Культурология

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Актеры советского кино

Миронов Евгений

Маковецкий Сергей

Меньшиков Олег

Ильин Владимир

Смоляков Андрей

Смехов Вениамин

Краско Андрей

48 лет

 1317

Марьянов Дмитрий

47 лет

 1317

Гармаш Сергей

Янковский Олег

65 лет

 1158

Ливанов Василий

Лановой Василий

87 лет

 997

Мягков Андрей

82 года

 988

Высоцкий Владимир

42 года

 987

Смоктуновский Иннокентий

69 лет

 981

Кузнецов Юрий

Сухоруков Виктор

Петренко Алексей

78 лет

 974

Самые красивые актеры СССР: Любимые советские актёры

На чтение 6 мин. Просмотров 983
Обновлено

Любой рейтинг дело субъективное, и сложно определить критерии красоты актеров, и выбрать самого-самого, но попробуем. Советский кинематограф может похвастаться целой плеядой талантливейших артистов театра и кино, многие из них стали успешными и в режиссуре. После распада Советского Союза большинство из них не затерялись, и продолжали и продолжают своей игрой радовать поклонников. Сегодня просмотрим кинопленки прошлых лет и перед вами самые красивые актеры СССР.

 

1

 Владимир Сергеевич Ивашов

Первая же роль сделала Владимира известным на весь мир. А сыграл он солдата Алешу в фильме Леонида Чухрая «Баллада о солдате».

Один из американских режиссеров ставил Владимира в пример, как талантливого и великолепного актера.

 

2

 Владлен Семёнович Давыдов

Всю свою творческую жизнь Владлен Давыдов проработал во МХАТе. В 1949 году дебютировал в кино и за роль майора Кузьмина был удостоен Сталинской премии.

Зрителю особенно запомнился великолепно сыгранный маршал Рокоссовский в киноэпопее «Освобождение».

 

3

 Георгий Александрович Юматов

При упоминании фильма «Офицеры» сразу вспоминается актер Георгий Юматов, сыгравший в фильме главную роль.

За плечами актера множественные роли мужественных, стойких людей, способных на подвиг и самопожертвование. Такой при жизни был и Юматов.

 

4

 Юрий Николаевич Васильев

Съемки в двух фильмах сделали Васильева знаменитым. И если в «Журналисте» зритель был на стороне его героя, то в «Москва слезам не верит» многие его осудили.

В год своей смерти был удостоен почетного звания народный артист Российской Федерации.

 

5

 Николай Николаевич Рыбников

На экране всегда играл простых людей, такого своего парня с соседнего двора. Обворожительная улыбка покорила не одно девичье сердце.

Список фильмов, в которых сыграл Николай Рыбников по праву входит в золотую коллекцию советского кинематографа.

 

6

 Игорь Матвеевич Костолевский

В юности долго искал, чем заниматься. Увлекался боксом, работал в НИИ, три курса отучился на инженера, но на радость зрителю, поступил в ГИТИС и стал актерам.

Кроме работы на Родине, играл в театрах Норвегии. И жена у Игоря иностранка, как и в фильме «Звезда пленительного счастья». Но после свадьбы Консуэла приняла православие, и любит, когда ее называют Дуся.

 

7

 Олег Павлович Табаков

Актер и режиссер, снявшийся более чем в 120 фильмах. А за роль Шелленберга получил благодарственную телеграмму от родственников шефа гитлеровской разведки.

За экраном его голос узнаваем, ведь Олег Табаков озвучил любимого всеми Кота Матроскина. Долгие годы Олег Павлович возглавлял свой собственный театр, но в 2018 году он ушёл из жизни.

 

8

 Николай Владимирович Олялин

Николай Олялин родился за месяц до начала Великой Отечественной войны. По ее завершении принимал активное участие в драматическом кружке.

Учился в Ленинграде, а актерскую карьеру начал в Киеве. Снявшись во множестве фильмов, стал одним из любимейших актеров советского кино.

 

9

 Вячеслав Васильевич Тихонов

Трудно найти в советско-российском кинематографе более интеллигентного актера, чем Вячеслав Тихонов. Хотя играл он и простых рабочих и жителей села.

А вся детвора играла в Штирлица после выхода фильма, где Тихонов сыграл советского разведчика Исаева. Редакция most-beauty.ru очень советует вас пересмотреть фильмы с его участием.

 

10

 Игорь Владимирович Старыгин

После окончания школы пошел поступать в театральный институт за компанию, и единственный из друзей прошел по конкурсу.

Самый красивый Арамис всех времен и народов по мнению женской половины СССР. Есть среди премий Игоря и награда КГБ за роль в фильме «Государственная граница».

 

11

 Александр Гавриилович Абдулов

Театральная карьера Александра началась в Фергане, где он впервые вышел на сцену в пятилетнем возрасте. В 1975 году Марк Захаров пригласил его в свою труппу.

В этого момента началась успешная работа талантливейшего человека в театре и кино, а известность принесла роль Медведя в шикарном фильме «Обыкновенное чудо».

 

12

 Андрей Александрович Миронов

Яркой кометой пролетел по отечественному небосклону театральной и кинематографической жизни Андрей Миронов.

За недолгую жизнь сыграл множество замечательных ролей, как в комедийных, так и в драматических фильмах.

 

13

 Александр Викторович Збруев

Актером Александр стал по совету подруги матери, с первого захода поступив театральное училище имени Щукина.

Сыграв более 140 ролей в кино, в 2004 году на десять лет ушел в творческий отпуск, и вернулся на экраны, сыграв роль советского барда в киноленте «Кино про Алексеева».

 

14

 Евгений Ильич Жариков

Всесоюзную славу Жарикову принес телесериал «Рожденная революцией», на съемках которого он и встретил вторую жену Наталью Гвоздикову.

Все помнят его задорного и веселого дипломата в культовой комедии «Три плюс два».

 

15

 Олег Иванович Даль

Казалось бы, неброская внешность, но сколько в ней привлекательности, магической силы.

За свою короткую жизнь Олег даль многое успел сделать, а главное, дарил людям радость своей игрой в театре и на экране. Снялся в ярких, запоминающихся образах в 30 фильмах, а его герои всегда были настоящие мужчины.

 

16

 Александр Иванович Соловьёв

Трагическая случайность оборвала жизнь талантливого актера и прекрасного человека Александра Соловьева.

Зритель особенно запомнил его роль «Красавчика» — добродушного конокрада из фильма «Зеленый фургон».

 

17

 Иван Петрович Дмитриев

А теперь в нашем списке идут самые красивые актеры СССР, о которых мы незаслуженно забыли, но наши читатели в комментариях подсказали нам о них. И первым среди прекрасных мужчин светского кино мы упомянем Ивана Петровича Дмитриева.

Многие помнят актёра по фильму Полосатый Рейс, но на самом деле ролей в театре и кино у Дмитриева было очень много. А список его наград и званий просто огромен.

 

18

 Василий Семенович Лановой

Роковая случайность могла лишить советских граждан такого прекрасного актера, как Василий Семенович Лановой. Когда Василию было 7 лет, село, в котором гостил маленький мальчик у бабушки, было захвачено фашистами. Один из немецких солдатов ради забавы стрелял в Василия, специально прицеливаясь чуть выше головы.

Помимо кино, Василий Семёнович играл в театре. Но советский зритель помнит его по таким фильмам, как: «Павел Корчагин», «Алые паруса», «Война и мир», «Офицеры»), «Семнадцать мгновений весны», «Анна и Командор», «Дни Турбиных» и др.

 

Заключение

Список красивейших мужчин советского кино можно продолжать бесконечно. Все они прославили советский кинематограф, а многие, несмотря на возраст, продолжают трудиться в отечественном и мировом кино.

Но самые красивые актеры СССР для каждого свои. Кто-то любит один типаж, кто-то другой. Редакция Most-beauty.ru просит вас написать в комментариях каких актёров вы бы добавили в наш список.

Единственная Дочь Михаила Задорнова Отказавшаяся От Наследства Как Выглядит И Чем Занимается

Единственная Дочь Михаила Задорнова Отказавшаяся От Наследства Как Выглядит И Чем Занимается. /> /> /> /> /> /> /> /> /> /> /> />
ино, советские актеры, советское кино, актеры, знаменитости, актеры советского кино, актеры ссср, актер, фильм, ссср, дети актеры, актриса, фильмы, андрей миронов, что стало, тогда и сейчас, твц, любимые актеры, ушли, топ 5, топ 10, из жизни, красивые актеры, советские фильмы, олег даль, тв центр, актрисы, звезды, биография, российские актеры, судьба, most, судьбы актеров, иннокентий смоктуновский, шоу-бизнес, интересные подборки, шоуньюс, александр демьяненко, актрисы советского кино, топ, трагическая судьба, георгий вицин, культура, театр, новости, это интересно, наталья варлей, вера алентова, москва 24, лучшее, что случилось, в мире, юные, м24, елена проклова, последние новости, доккино, докфильм, документальное кино, документальный фильм, документалка, новости москвы, наши актеры, шоу, дети актеры советского кино, интересно, как изменились, ссср кино, актёры, московские новости, жизнь, алиса фрейндлих, раскрывая тайны звёзд, видео, владимир этуш, юрий никулин, никулин, михаил пуговкин, москвичи, советский, советские звезды, евгений леонов, искусство, личная жизнь, с расстройствами психики, знаменитые советские актеры, советские актрисы, москва, русские актеры, советские дети актеры, m24, собянин, люди, михаил боярский, олег янковский, александр абдулов, актеры кино, людмила гурченко, любовь орлова, новости столицы, столица, кино ссср, звезды шоу бизнеса, общество, михаил кононов, знай обо всем, семен фарада, сергей филиппов, мария миронова, евгений евстигнеев, знаменитые актеры ссср, любымие актеры советского кино, артисты советского кино, популярные актеры, подборка, александр михайлов, эдуард хиль, виталий соломин, вячеслав тихонов, михаил ефремов, михаил полицеймако, иван ургант, светлана немоляева, анатолий папанов, юрий визбор, сергей лукьянов, никита высоцкий, дарья повереннова, василий ливанов, комедия, алексей нилов, тимофей клявер, полина лазарева, елизавета боярская, кирилл козаков, илья олейников, андрей мягков, самые смешные, беларусь омон, белые росы, 17 самых смешных, геннадий гарбук, mashup, мешап, андрей макаревич, александр лукашенко, фильм белые росы, беларусь, события в беларусии, лукашенко, минск, беларусьфильм, владимир гостюхин, александр беспалый, ростислав янковский, kastustv, кастусь тв, видели ночь, надежда румянцева, виктор цой, cover, кавер, новости беларусь, юрий яковлев, майя плисецкая, группа кино, поют, кастусь tv, евгений мopгyнов, наталья крачковская, константин хованский, леонид куравлёв, поющие актеры, сaвелий кpамарoв, кастусь, советские актеры мужчины, кинемотограф, трагедии актрис, приходите завтра, трагедии актёров, трагедии советского кио, трагические судьбы актеров советского кино, иван васильевич меняет профессию, вечный зов, дети-актеры, российские актрисы, актеры россии, all stars, трагические судьбы актрис советского кино, трагедии знаменитостей, что стало с детьми актерами, маленькие актеры советского кино, судьбы детей актеров ссср, судьбы актеров советского кино, как сложились судьбы детей актеров советского кино, юные актеры, судьбы актрис, актрисы ссср, детство политиков, дети-актеры ставшие политиками, советское, владимир смирнов, наталья гундарева, евгений стеблов, актеры в детстве фото, актеры в детстве, юрий соломин, александр ширвиндт, актрисы в детстве, александр збруев, кирилл лавров, вия артмане, советские актеры в детстве, государственная граница, татьяна и ольга юкины, александра лисютина, максим калинин, юлия космачева, умерли, зиновий гердт, актер руднев, борис руднев, gstv, михаил светин, от нас, дима егоров, востребованность. , екатерина савинова, надежда
Материалы в видео используются в рамках добросовестного использования. Если мы нарушили Ваши авторские права, ОБЯЗАТЕЛЬНО свяжитесь с нами.

Категория
Разное

Вместе с Единственная Дочь Михаила Задорнова Отказавшаяся От Наследства Как Выглядит И Чем Занимается так же смотрят:

Самые красивые актеры СССР

Советские мужчины стремились быть похожими на этих актеров, а советские женщины влюблялись в них с первого взгляда. Предлагаем вам посмотреть на десятку самых привлекательных актеров советского кинематографа

Кахи Кавсадзе

Путь к известности у Кахи Кавсадзе был не простой. Его отец был другом Сталина и попал в концлагерь во времена войны./ Фото:© russian7

После возвращения на Родину отец попал под репрессии. Кахи и его брат были признаны детьми «врага народа». Мать сама растила двоих сыновей и ей было не просто.

Не смотря на трудное детство, Кахи стремился воплотить мечту в реальность. С раннего детства он мечтал про карьеру актера. Он окончил Тбилисский театральный институт имени Шота Руставели в 1959 году. В его актерской карьере ключевой ролью стала роль обаятельного злодея. Еще одной знаменитой ролью актера стал Дон-Кихот в 1988 году.

Михаил Боярский

Актер начинал свою карьеру, как «король массовки». Не смотря на это, Боярский умел сделать даже маленькую роль запоминающейся и интересной./ Фото:© drive2

Благодаря музыкальному образованию, он поступил в театральный. Родители актера метали, чтобы сын стал музыкантом. В конечном итоге, Михаил Боярский стал и актером, и музыкантом.

Известным актер стал после ролей в фильмах «Старший сын» и «Соломенная шляпа». А суперзвездой Боярский стал после выхода на экраны кинокартины «Собака на сене». После роли д’Артаньяна в фильме «Три мушкетера», Боярский стал супермегазвездой. В экранизациях романов Дюма образ д’Артаньяна, который создал Боярский, и в наши дни считается самым ярким.

Владимир Коренев

Владимир Коренев стал настоящим секс-символом СССР, после выхода на экраны фильма «Человек-амфибия», в котором актер играл роль Ихтиандра. / Фото:© kino

В то время ему был 21 год, но актерскую карьеру он начал намного раньше. Еще в юном возрасте он играл в драмкружке под руководством актера Русского драматического театра Ивана Россомахи. Постановки драмкружка показывали не только на любительской, но и на профессиональной сцене.

Популярность к актеру пришла после успеха в фильме «Человек-амфибия». Актер пришел в труппу Московского драматического театра имени Станиславского в 1961 году. Коренева туда пригласил Михаил Михайлович Яншин, который в те годы руководил театром. С того момента Владимир Корнев стал ведущим артистом этого театра.

Николай Черкасов

Популярность к выдающемуся советскому актеру Николаю Черкасову пришла после роли Александра Невского и Ивана Грозного./ Фото:© pinterest

Он стал единственным актером, лицо которого запечатлено на ордене. Сталин лично выбрал и утвердил портрет Черкасова для одной из высших государственных наград – советского ордена Александра Невского.

После того, как был отснят тот или иной кадр, во время съемок в фильме «Иван Грозный», даже после команды режиссера «Стоп!», Черкасов продолжал исполнять роль и ему было очень сложно остановиться. Эзенштейн пытался уговорить актера не тратить силы зря, но не мог. В конечном итоге, он смонтировал киноленту «Захваты после «стоп».

Сергей Столяров

Сергей Столяров стал главным героем советских сказок. Он стал известен на весь Союз после выхода фильма «Цирк»./ Фото:© sociuminfo

Актер сразу стал идеалом советского молодого человека. Во время создания скульптуры рабочего  в знаменитой композиции Мухиной «Рабочий и колхозница» за основу был взят образ Столярова.

Благодаря тому же фильму нашлись его мать и брат Роман, после 18 лет неизвестности. Герой картины «Цирк» принес славу и песне «Широка страна моя родная», которая после стала вторым гимном Советского Союза.

У Столярова было героическое амплуа. Таким образом его узнали и за границей. Актер играл заглавную роль в фильме Птушко «Садко». Это был своего рода прорыв в мировом кинематографе. Успехи Столярова оценили в Венеции, где он получил приз «Серебряный лев».

Петерис Гаудиньш

После главной роли в фильме «Балада о доблестном рыцаре Айвенго», Петерис Гаудиньш стал всесоюзно известным. / Фото:© yandex

Этот фильм породил в СССР культ рыцарства и открыл целую плеяду артистов. Актер из Латвии стал мечтой всех советских девушек.

Олег Видов

Одним из самых ярких актеров советского кинематографа был Олег Видов./ Фото:© russian7

Он стал известен, как исполнитель ролей благородных красавцев. После окончания ВГИКа он сразу начал активно сниматься в кино и стал знаменитым. С 1967 по 1969 год актер снимался в американско-югославском фильме «Битва на Неретве». У него были роли и в других югославских фильмах. В 1970 году он играл роль в фильме Сергея Бондарчука «Ветерлоо».

Видов стал одним из немногих актеров СССР, у которого сложилась актерская судьба на Западе. Он снимался в европейских сериалах и фильмах, а в 1970 году переехал в Штаты. В 1989 году он женился на американке Джоан Борстен. Пара создала фирму «Films by jove».

Александр Абдулов

На театральную сцену Абдулов вышел еще в пятилетнем возрасте в спектакле «Кремлевские куранты» Ферганского драматического театра. / Фото:© m2ch

Но он не стремился к карьере актера. В школе Александр Абдулов занимался спортом и получил звание кандидата в мастера спорта СССР по фехтованию. Кроме этого будущий актер увлекался музыкой.

С начала 1970 года он начал сниматься в кино. Дебют Абдулова состоялся в 1974 году. Еще в студенческие годы он играл роль пехотинца Козлова в фильме «Про Витю, про Машу и морскую пехоту» Михаила Пташука. На счету у актера 112 кинокартин.

На всю страну он стал знаменит после роли в фильме марка Захарова «Обыкновенное чудо». Абдулов был актером широкого диапазона. Он снимался и в исторических лентах, и в кмедиях, и в детективах, и в драмах. Его и Ирину Алферову называли самой красивой парой советского кино.

Василий Лановой

Еще одним ярким актером СССР был Василий Лановой. Каждая роль актера становилась событием. / Фото:© pinterest

Каждая роль актера становилась событием. Самые яркие роли были в кинолентах «Дни Турбиных», «Семнадцать мгновений весны», «Алые паруса» и «Офицеры». По мнению журнала «Советский экран», фильм «Офицеры» стал фильмом 1971 года, а Лановой был назван лучшим актером этого года.

Вячеслав Тихонов

Тихонова больше всего узнают, как Штирлица. Но кроме главной роли в сериале Лиозновой, у катера было еще множество разноплановых ролей./ Фото:© newphoenix

Он играл учителя Мельникова в фильме «Дождь по понедельникам», Андрея Болконского в фильме «Война и мир». А в 1978 году Тихонов играл роль в комедии «По улицам комод водили».

В 90-е годы Тихонов стал редко сниматься в кино. Его последней работой была роль слепого ветерана войны Моргулис в драме Сергея Урсуляка «Сочинение ко Дню Победы».

Самые красивые актеры советского кино — Рамблер/кино

Советские мужчины хотели быть на них похожими, а советские женщины в них влюблялись. Представляем наш рейтинг самых красивых актеров советского кино.

Николай Рыбников — свой парень для каждого советского человека. Мало кто знает, но Рыбников обладал редким даром — умел мастерски пародировать чужие голоса.

Когда он учился во ВГИКЕ, в 1951 году, Рыбников залез в шкаф и зачитал голосом Левитана правительственное сообщение о снижении розничных цен. Студенты шутку Рыбникова оценили и встретили апплодисментами, но молодого актера за нее отчислили из института. Правда, потом восстановили.

Лучше всего Рыбникову удавались роли простых парней, рабочих, сталеваров, лесорубов. Такое амплуа принесло ему бешеную популярность среди простых советских женщин. А мужики его просто по-мужски уважали.

Игоря Костолевского сегодня бы назвали «мажором» — он родился в семье начальника «Экспортлеса». В театре и кино за актером с благородной внешностью, бархатным голосом и хорошими манерами закрепилось амплуа героя-любовника, мелодраматического персонажа.

Однако карьера актера оказалась намного шире этого образа. Популярность Костолевскому принесла роль декабриста Анненкова в картине «Звезда пленительного счастья», роль разведчика в картине «Тегеран-43», множество разноплановых ролей актер сыграл и на театральных подмостках.

Евгения Жарикова большинство советских зрителей знало по роли милиционера Кондратьева, которую он исполнил в сериале «Рожденная революцией». Одной из первых ролей актера стала роль лейтенанта Гальцева в фильме Андрея Тарковского «Иваново детство», которую он сыграл ещё в годы учебы во ВГИКе. Тогда же он сыграл и роль обаятельного дипломата Вадима в фильме «Три плюс два», который стал одним из лидеров кинопроката.

В отличие от многих советских актеров, Евгений Жариков продолжал успешно сниматься в кино и после перестройки.

В Щукинское училище (после провальной попытки поступить во ВГИК) Борису Хмельницкому удалось поступить благодаря другу семьи Вольфу Мессингу. Борис заикался, и даже уже во время учебы в «Щуке» некоторые экзамены ему разрешали сдавать письменно.

Прославился актер своими ролями в Тетаре на Таганке, где его за доброту и отзывчивость называли Бэмби. Хмельницкий стал известен не только как актер, но и как автор музыки к театральным постановкам и фильмам — музыкальное образование не прошло даром.

После смерти Владимира Высоцкого Борис Хмельницкий стал организатором ежегодных вечеров его памяти, постоянно выступал с концертами. Именно благодаря Хмельницкому, у Петровских ворот Высоцкому был поставлен памятник.

В кино Борис Хмельницкий начал сниматься в 1966 году. Первая его роль — поэт-солдат в фильме Леонида Осыки «Кто вернется — долюбит».

Кроме съемки в отечественных картинах, Борис Хмельницкий сыграл в американском фильме «Бегущий по льду» и в итальянском фильме «Джонатан — друг медведей».

Петерис Гаудиньш

Петерис Гаудиньш стал всесоюзно известным после главной роли в фильме «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго». Этот фильм, открывший целую плеяду артистов, породил в СССР культ рыцарства, а латвийский актер стал мечтой советских девушек.

Николай Черкасов, выдающийся советский актер, стал популярен как актер, сыгравший Александра Невского и Ивана Грозного. Он является единственным актёром, чьё лицо запечатлено на ордене. Сталин лично выбрал и утвердил портрет Черкасова для одной из высших государственных наград — советского ордена Александра Невского.

Во время съёмки фильма «Иван Грозный», после того как был отснят тот или иной кадр и прозвучала команда режиссёра «Стоп!», исполнявшему роль царя Черкасову было очень трудно сразу остановиться и замолчать, и он постоянно какое-то время продолжал играть.

Эйзенштейн пытался уговорить Черкасова не тратить энергию впустую, но не мог. В итоге он смонтировал фильм «Захваты после «стоп», или Куда идет творческая энергия народного артиста».

Слава пришла к Петру Глебову после роли в экранизации романа Михаила Шолохова «Тихий Дон». Первую свою роль, выходящую за рамки эпизода, он сыграл в небольшом антиалкогольном фильме-плакате «Я ничего не помню».

Свою самую главную роль Петр Глебов получил, можно сказать, случайно — на кастинг его привел приятель, актер Александр Шворин. Сначала Глебов пробовался на другую роль, но его сперва заметил Герасимов, а затем с восторгом одобрил сам Михаил Шолохов.

Главный сказочный герой советского кино, Сергей Столяров стал всесоюзно известным после выхода картины «Цирк». Актер буквально стал идеалом молодого советского человека. Образ Сергея Столярова был взят за основу при создании скульптуры рабочего в знаменитой композиции Мухиной «Рабочий и колхозница».

Благодаря тому же фильму нашлись после 18 лет неизвестности его мать и брат Роман. Герой «Цирка» Иван Мартынов принёс с экрана в жизнь песню «Широка страна моя родная», ставшую вторым гимном СССР.

У Столярова было героическое амплуа. Как сказочный герой он стал известен и за границей. Фильм Птушко «Садко», в котором Столяров сыграл заглавную роль, совершил своеобразный прорыв в мировой кинематограф. Его успех высоко оценили в Венеции, где ему присвоили приз «Серебряный лев».

Олег Видов — один из самых ярких актеров советского кино. После окончания ВГИКа он начал активно сниматься в кино и получил популярность, как исполнитель ролей благородных красавцев. С 1967 года по 1969 год Видов снимался в югославско-американо-итальянском фильме «Битва на Неретве», а также в других югославских фильмах. В 1970 году снялся в фильме «Ватерлоо» Сергея Бондарчука. Он стал одним из немногих советских актеров, у кого сложилась и западная актерская карьера. Видов снимался в европейских фильмах и сериалах, в 1985 году уехал в США. В 1989 году актер женился на Джоан Борстен. Ими была создана фирма «Films by Jove».

Александр Абдулов

Несмотря на то, что впервые на театральную сцену Александр Абдулов вышел ещё в пятилетнем возрасте в спектакле «Кремлёвские куранты» Ферганского драматического театра, к актёрской карьере он не стремился — в школе занимался спортом, получил звание кандидата в мастера спорта СССР по фехтованию , увлекался музыкой.

Сниматься в кино Абдулов стал с начала 1970-х. Его дебют состоялся в 1974 году, когда он, будучи ещё студентом, сыграл эпизодическую роль морского пехотинца Козлова в фильме Михаила Пташука «Про Витю, про Машу и морскую пехоту». В общей сложности актер снялся в 112 фильмах.

Всесоюзная популярность пришла к нему после съемок в картине Марка Захарова «Обыкновенное чудо». Абдулов был актером широкого диапазона. Снимался и в комедиях, и в драмах, и в детективах, и в исторических лентах. Их с Ириной Алферовой называли самой красивой парой советского кино.

Василий Лановой — один из самых ярких советских актеров. Практически каждая его роль становилась событием. Самыми яркими были роли в картинах «Алые паруса», «Офицеры», «Семнадцать мгновений весны», «Дни Турбиных». По опросам журнала «Советский экран» фильм «Офицеры» был назван фильмом года, а Василий Лановой — лучшим актёром 1971 года.

Олег Стриженов своими яркими ролями заслужил звание одного из самых романтических героев советского кино.

Стриженов стал известен после главных ролей в фильмах «Овод» (1955) и «Сорок первый» (1956). После них он стал очень популярным. Многие критики того времени называли его не иначе как «советским Жераром Филипом». Француз, исполнитель роли Фанфана-Тюльпана, тогда был идолом мирового экрана.Следующей удачной ролью актера стал Афанасий Никитин в совместном советско-индийском фильме «Хождение за три моря» (1958). Потом последовали запоминающиеся работы актера в фильмах «Капитанская дочка», «Белые ночи», «Оптимистическая трагедия», «Третья молодость».Вячеслава Тихонова большинство знают как Штирлица, но кроме главной роли в сериале Лиозновой, актер создал ещё множество разноплановых ролей — учителя Мельникова в фильме «Доживем до понедельника», Андрея Болконского в картине «Война и мир» Сергея Бондарчука. В 1978 году Тихонов даже сыграл в комедийном фильме «По улицам комод водили».С середины 90-х Вячеслав Тихонов все реже снимался в кино. Одна из последних его работ – слепой ветеран войны Моргулис в драме Сергея Урсуляка «Сочинение ко Дню Победы».

Сообщение Самые красивые актеры советского кино появились сначала на Умная.

Малоизвестные красивые мужчины советского кино.

Здравствуйте уважаемые.
Те, кто внимательно читают мой блог, знают что я ценитель и любитель женской красоты. ну нравится мне хотя бы смотреть на картинки с красивыми девочками :-)) Посему иногда Вас знакомлю с различными списками красавиц 🙂 Не избежало моего пристального взгляда и кино. Вот у меня в свое время был небольшой рейтинг малоизвестных (относительно, конечно) красавиц советского кино. Если кто не читал- велкам! https://id77.livejournal.com/1851192.html
А вот с мужчинами у нас всегда было сложнее. Я, конечно не знаток мужской красоты, но мне всегда казалось, что в советском кино вообще, красивых актеров (именно красивых — без применения таланта или харизмы) было не очень много. Тех, кто нравится женщинам просто появляясь на экране хоть разок 🙂 Кстати, если Вам интересно — то я могу представить свой вариант этакого небольшого рейтинга. Напишите в комментариях — стоит это делать или нет 🙂
Ну так вот, среди этих писанных красавцев есть несколько тех, о которых большинство сегодня уже и не помнят, или вообще не знают. Давайте их вспомним, что ли…
И да, с интересом жду ваших предложений по малоизвестным красавцам советского кино.
Итак…
Латышский актер Петерис Гаудиньш родился в медицинской семье и всегда был большой умницей.

Должен был пойти по стопам отца — ведущего отоларинголога Латвийской ССР, но забросил медицинское образование ради нового увлечения — актерской карьеры. И надо сказать, что немало снимался и в кино и до сих пор играет в театре, но для большинства зрителей останется навсегда тем самым рыцарем Айвенго 🙂 А жаль…мне кажется очень яркий внешне актер. Мог бы сыграть намного-намного больше.

Когда я называю актер Дмитриев, то все вспоминают блистательного Игоря Дмитриева, и почти никто (увы-увы) Ивана Дмитриева.

И при том, что Иван Петрович- Народный артист СССР, у которого за плечами более 200 (!!!) ролей в театре. Да и в кино он много снимался. Но вот…не помнят его фамилию. И лишь если назовешь волшебное название «Полосатый рейс» и покажешь это фото — то вспоминают…. Красивый был мужчина.

Александр Соловьев, знаменитый Красавчик из «Зеленого фургона».

Вот вроде и любим режиссерами, и талант у него был, и харизма и внешность, и играл немало. Но….четкое ощущение, что недоиграл, и не получил той популярности, который мог бы и должен был бы получить. Тому причиной и водка и ранняя смерть и особенности характера. А жаль…

Владлен Семёнович Давыдов -человек с большим количеством регалий.

Он и Народный артист РСФСР, и Лауреат двух Сталинских премий и Государственной премии РФ, и Академик Национальной академии кинематографических искусств, и красивый мужчина. Но вот максимальной известности не получил. Думаю для большинства он или Царь Петр из «Табачного капитана» или К. Рокоссовский из «Освобождения».

Вот уж кто себя не реализовал совсем, так это Игорь Красавин.

Но сыграв только в одном фильме белорусский молодой человек решил завязать с кино и больше не сниматься. А жаль…. Потом еще и неудачная операция и ранняя смерть.

Красавина почему то путают с Игорем Кеблушеком, вроде как похожи.

Лично мне кажется что не похожи совсем. Судьба кинематографическая сложилась примерно одинаково — это да. Кеблушек- чехословацкий дипломат и сын дипломата (мама русская — папа — словак). Учился в МГИМО, когда его пригласили на роль мистера Икса в Принцессу Цирка. Он ее сыграл блистательно и стал очень популярен. Но больше не снимался никогда. Занимался долгие годы в дипломатической работой, потом ушел в бизнес.

Украинского театрального актера Андрея Харитонова прославила самая первая его роль в кино — в «Оводе».

Сходу и сразу он завоевал сердца миллионов советских женщин. После этого снимался немало, но славы своего первого фильма так и не снискал. До сих пор в строю и на сцене.

Андрей Подошьян. Этого актера тоже прославила первая роль — Принца в «Принцессе на горошине».

Дальше старался немало играть в кино. Но потом нашел новое признание — фотографию. И он очень крутой фотограф сейчас. И красивый мужчина.

Валерий Хромушкин.

Хороший актер много работал в театре и озвучке. Прежде всего специализировался на детских постановках. И в молодости был очень даже хорошо

Эдуард Марцевич.

Интересный и яркий актер, много играл, наконец, просто красивый мужчина. Но несмотря на регалии, не скажу, что получил ту популярность, которую мог бы.

Вот примерно так.
Жду комментариев и мнения от Вас.
Приятного времени суток.

Самые красивые звезды советского кино

Анастасия Вертинская в фильме «Человек-амфибия» (кадр из фильма) | © Ленфильм

Железный занавес эффективно мешал советским кинозрителям смотреть зарубежные фильмы — за редким исключением — и поэтому они направили свою потребность в идолопоклонстве на внутреннюю кассу, в результате чего появились свои собственные Одри и Элизабет. Читайте подробный путеводитель по самым красивым звездам советского кино.

Известная своим культовым изображением Аксинии в эпосе « Тихий Дон », Элина Быстрицкая до сих пор остается одной из самых ярких звезд советского и российского кино, несмотря на то, что сняла всего 19 фильмов. Она родилась в Киеве в 1928 году. Впервые она начала играть в студенческом театре, а в 1950 году получила свою первую роль в кино. Спустя восемь лет на роль Аксиньи ее пригласил сам Михаил Шолохов — автор «» и «Тихий Дон ». Актриса Московского Малого театра. Среди других ее известных кинематографических работ Все остается для народа и Добровольцы .

И Тихий Дон. Кадр из фильма | © Киностудия Горького

Дочь известного советского певца и автора песен Александра Вертинского Анастасия стала звездой в 16 лет, когда режиссер Александр Птушко выбрал ее на роль Ассоль в романтической драме Алые паруса по одноименному роману Александра Грина.Годом позже она снялась в кассовом хите 1962 года Человек-амфибия , где ее игра получила высокую оценку критиков, но поворотным моментом в ее карьере стала роль Офелии в фильме Григория Козинцева Гамлет 1964 года . В последующие годы она несколько раз появлялась в кино и на сцене, но в конце 1990-х разочаровалась в состоянии кинематографии в России и ушла на пенсию.

Человек-амфибия. Кадр из фильма | © Ленфильм

Ирина Скобцева дебютировала в кино в драме Сергея Юткевича « Отелло » 1955 года, которая привлекла внимание жюри Каннского фестиваля 1956 года.В 1957 году она вошла в труппу Национального театра актеров кино и с тех пор остается там. Из множества ролей в кино она особенно запомнилась ролью Елены Курагиной в военной драме Война и мир вместе со своим мужем Сергеем Бондарчуком.

Отелло. Кадр из фильма | © Мосфильм

Татьяна Самойлова, которую часто называли «русской Одри Хепберн», была известна за рубежом как актриса, снявшаяся в единственном советском фильме, получившем Золотую пальмовую ветвь.Действительно, в 1957 году ее пригласили на роль Вероники в душераздирающей военной драме « Летят журавли », которая принесла ей мгновенный успех, несмотря на то, что это был всего лишь ее второй фильм. Еще одна роль, которая дала ей шанс проявить себя, — это главная женская роль в «» «Анна Каренина » по роману Толстого, появившемуся почти на 10 лет позже. В 1980-х она ушла из актерского мастерства, но позже несколько раз появлялась в телешоу. В 2014 году Самойлова скончалась от ишемической болезни сердца в возрасте 80 лет.

Анна Каренина. Кадр из фильма | © Мосфильм

Актриса и певица украинского происхождения Людмила Гурченко стала известна после того, как в 1956 году снялась в музыкальной комедии Эльдара Рязанова Карнавальная ночь . Тогдашняя 21-летняя актриса со сладким голосом сопрано и самой маленькой талией в СССР сразу достигла культового статуса. Однако после головокружительного успеха ее первого фильма она в основном появлялась в ролях второго плана, и ей пришлось ждать 20 лет, чтобы получить роль, которая оправдала бы ее актерский талант.Любимая и режиссерами, и зрителями Людмила Гурченко была примадонной советского и российского кино вплоть до своей смерти в 2011 году.

Карнавальная ночь. Кадр из фильма | © Мосфильм

Жена известного грузинского кинорежиссера Эльдара Шенгелая, изысканно красивая Ариадна Шенгелая также была известна как лицо аристократии в советских фильмах. Сняв 33 фильма с 1957 по 1997 год, она сыграла некоторых из самых ярких женских персонажей классической русской литературы, таких как Татьяна Ларина в костюмированной драме 1958 года Евгений Онегин , Евгения Гранде в фильме 1960 года Гранатовый браслет , основанном на Роман Александра Куприна и княгини Марии на картине 1966 года Выстрел .

Евгений Онегин. Кадр из фильма | «Евгений Онегин» (кадр из фильма) | © Ленфильм

Ангельская красота и редкий драматический талант принесли 18-летней Ирине первую роль в телевизионном мини-сериале « Испытание » по эпосу Алексея Толстого. За ее успешным дебютом последовала серия ролей в кассовых блокбастерах, которые сделали ее одной из самых популярных советских актрис того времени. С 1990-х она сняла всего несколько фильмов, вместо этого работала в основном с театром «Ленком».

Испытание. Кадр из фильма | © Мосфильм

Бывшая детская актриса, Татьяна Друбич дебютировала в кино в 12 лет. Два года спустя она снялась в отмеченном наградами романе « Сто дней после детства » режиссера Сергея Соловьева, за которого она вышла замуж. 10 лет спустя. Однако вместо того, чтобы заниматься актерской карьерой на полную ставку, она предпочла стать врачом. В период с 1974 по 1997 год она снялась в 18 фильмах, в том числе в культовом « Assa » 1987 года и в 1989 году « Черная роза — эмблема печали», «Красная роза — эмблема любви» .

Десят Негритят. Кадр из фильма | © Одесская киностудия

Эта советская и российская актриса известна своим участием в таких фильмах, как Доживем до понедельника , А зори здесь тихие , Гараж и Василий и Василиса . Замужем за советским и российским актером Валентином Гафтом, с 1983 года входит в труппу Государственного академического театра имени Моссовета.

А зори здесь тихие. Кадр из фильма | © Киностудия Горького

История кино | Резюме, промышленность, история и факты

Origins

Иллюзия пленок основана на оптических явлениях, известных как постоянство зрения и феномен фи.Первый из них заставляет мозг сохранять изображения, наложенные на сетчатку глаза, на долю секунды после их исчезновения из поля зрения, в то время как последний создает видимое движение между изображениями, когда они быстро сменяют друг друга. Вместе эти явления позволяют последовательность неподвижных кадров на кинопленке, чтобы представить непрерывное движение при проецировании с надлежащей скоростью (традиционно 16 кадров в секунду для немых фильмов и 24 кадра в секунду для звуковых фильмов).До изобретения фотографии различные оптические игрушки использовали этот эффект, монтируя последовательные фазовые рисунки движущихся объектов на лицевой стороне вращающегося диска (фенакистоскоп, ок. 1832 г.) или внутри вращающегося барабана (зоотроп, ок. 1834 г.). ). Затем, в 1839 году, французский художник Луи-Жак-Манде Дагер усовершенствовал процесс позитивной фотографии, известный как дагерротип, и в том же году английский ученый Уильям Генри Фокс Талбот успешно продемонстрировал процесс негативной фотографии, который теоретически позволял создавать неограниченное количество позитивных отпечатков. производится из каждого негатива.По мере того, как в течение следующих нескольких десятилетий фотография была обновлена ​​и усовершенствована, стало возможным заменить фазовые рисунки в ранних оптических игрушках и устройствах индивидуально поставленными фазовыми фотографиями — практика, которая получила широкое распространение.

Однако настоящих кинофильмов не будет, пока живое действие не будет сниматься спонтанно и одновременно. Это потребовало сокращения времени экспозиции с часа или около того, необходимого для первых фотографических процессов, до одной сотой (и, в конечном счете, одной тысячной) секунды, достигнутой в 1870 году.Это также потребовало разработки технологии серийной фотографии британско-американским фотографом Идвердом Мейбриджем в период с 1872 по 1877 год. В то время Мейбридж был нанят губернатором Калифорнии Леландом Стэнфордом, ревностным заводчиком скаковых лошадей, чтобы доказать это в какой-то момент. своим галопом бегущая лошадь отрывает от земли сразу все четыре копыта. Условные обозначения в иллюстрации 19 века предполагали иное, а само движение происходило слишком быстро, чтобы его можно было заметить невооруженным глазом, поэтому Мейбридж экспериментировал с несколькими камерами, чтобы последовательно фотографировать движущихся лошадей.Наконец, в 1877 году он установил батарею из 12 камер вдоль ипподрома Сакраменто с проводами, протянутыми поперек трассы, чтобы управлять их ставнями. Когда лошадь шла по тропе, ее копыта щелкали по каждой створке отдельно, открывая последовательные фотографии галопа, подтверждающие убеждение Стэнфорда. Когда позже Мейбридж установил эти изображения на вращающийся диск и проецировал их на экран через волшебный фонарь, они создали «движущееся изображение» лошади, скачущей галопом, как это было на самом деле в жизни.

Идверд Мейбридж

Одна фотография бегущей лошади из серии, сделанная Эдвардом Мейбриджем.

Предоставлено Британским институтом кино, Лондон

Французский физиолог Этьен-Жюль Маре сделал первую серию фотографий с помощью одного инструмента в 1882 году; И снова толчком стал анализ движения, слишком быстрого для восприятия человеческим глазом. Марей изобрел хронофотографический пистолет — камеру в форме винтовки, которая записывала 12 последовательных снимков в секунду, чтобы изучать движение птиц в полете.Эти изображения были отпечатаны на вращающейся стеклянной пластине (позже — бумажной рулонной пленке), и впоследствии Марей попытался их спроецировать. Однако, как и Мейбридж, Марей интересовался деконструкцией движения, а не его синтезом, и он не продвигал свои эксперименты далеко за пределы области высокоскоростной или мгновенной серийной фотографии. Фактически Мейбридж и Марей проводили свою работу в духе научного исследования; они оба расширили и усовершенствовали существующие технологии, чтобы исследовать и анализировать события, которые произошли за пределами человеческого восприятия.Те, кто пришел после, вернут свои открытия в сферу нормального человеческого зрения и будут использовать их для получения прибыли.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас

В 1887 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси, епископальный священник по имени Ганнибал Гудвин разработал идею использования целлулоида в качестве основы для фотоэмульсий. Изобретатель и промышленник Джордж Истман, который ранее экспериментировал с рулонами сенсибилизированной бумаги для фотосъемки, начал производство рулонной целлулоидной пленки в 1889 году на своем заводе в Рочестере, штат Нью-Йорк.Это событие имело решающее значение для развития кинематографии: в серийной фотографии, такой как хронофотография Марея, можно было использовать стеклянные пластины или бумажную пленку, потому что в ней записывались кратковременные события в относительно небольшом количестве изображений, но кинематография неизбежно находила бы свои объекты более длинными и более сложные события, требующие тысяч изображений и, следовательно, такой гибкий, но прочный носитель записи, как целлулоид. Кому-то оставалось объединить принципы, воплощенные в аппаратах Мейбриджа и Марея, с целлулоидной пленкой, чтобы получить жизнеспособную кинокамеру.

Такое устройство было создано французским изобретателем Луи Ле Пренсом в конце 1880-х годов. Он снял несколько короткометражных фильмов в Лидсе, Англия, в 1888 году, а в следующем году начал использовать недавно изобретенную целлулоидную пленку. Он должен был показать свои работы в Нью-Йорке в 1890 году, но исчез во время путешествия по Франции. Выставка так и не состоялась, а вклад Ле Пренса в кино десятилетиями оставался малоизвестным. Вместо этого Уильям Кеннеди Лори Диксон, работавший в лабораториях компании Edison в Вест-Ориндж, штат Нью-Джерси, создал то, что многие считали первой кинокамерой.

Самые красивые советские актеры: фамилии, фото, краткая биография и знаковые роли

В СССР не было недостатка в красивых актерах в советском кино. В них влюбились миллионы женщин, и представители сильной половины человечества мечтали быть на них похожими. Конечно, у каждого свое представление о красоте, но эти, всеми признанные, самые красивые актеры СССР обладали потрясающей харизмой и были очень яркими личностями. Массы поклонников следили за личной жизнью и кинокарьерой.В статье мы представим интересные подробности из биографий самых красивых актеров. Вы узнаете много интересного об кумирах прошлых лет.

Самые красивые актеры советского кино

Вашему вниманию рейтинг мужчин, которые в СССР были настоящими секс-символами. У каждого из них были свои характерные роли, по которым зритель их знает и запоминает. Кто-то всю жизнь играл обычных советских разнорабочих, образцовых партийных деятелей, каких-то очаровательных хулиганов и негодяев.Их объединяет одно — огромная популярность и любовь советских людей. Самые красивые актеры советского кино (фото размещены в статье) всегда находились под пристальным вниманием публики, их постоянно окружала аура сплетен и слухов.

Андрей Миронов

Один из самых красивых советских актеров-мужчин. Он родился на женском празднике 8 марта. Его родителями были представители арт-мира — популярные актеры Мария Миронова и Александр Менакер.Неудивительно, что их сын последовал примеру родителей, обожавших их работу. Ведь Андрей практически родился на театральной сцене (ссоры матери начались прямо в театре). Во время войны семья Менакеровых жила в Ташкенте, затем перебралась в столицу.

Мальчик рос очень активным ребенком, любил играть с мальчишками во дворе в футбол, казаки-разбойники и другие игры. Он не любил школу и учился довольно посредственно, но в классе пользовался авторитетом, так как был веселым и шутником.Благодаря родителям Андрей много общался с известными актерами, композиторами и певцами. Посмотрев на них, мальчик тоже решил связать свою дальнейшую жизнь с миром искусства. После школы Миронов поступил в Щукинское училище. Молодой человек легко очаровал всех членов приемной комиссии. Его талант был очевиден для всех, к тому же он был невероятно энергичным и заряжал своей энергией окружающих. Большинству зрителей запомнились такие картины с участием Миронова, как: «Берегись машины», «Бриллиантовая рука» (в этом фильме Андрей раскрыл публике еще один свой талант — исполнил песню «Остров невезения». »Удивительно),« Старики-бандиты ».Он неоднократно попадал в рейтинг самых красивых актеров СССР мужчин.

Владимир Коренев

Знаменитый ихтиандр из фильма «Человек-амфибия» — Владимир Коренев. Он также является одним из самых красивых мужских актеров советского кино. Он родился летом 1940 года в приморском городе Севастополе (здесь его отец служил на флоте). В подростковом возрасте юноша всерьез увлекся театром, даже стал ходить в театральный кружок. После окончания школы Коренев поступил в ГИТИС.Он был одним из самых способных учеников, его часто хвалили учителя. После института на талантливого юношу посыпались предложения сняться в картинах известных режиссеров. Лучшими своими ролями в кино Владимир считает: «Свет далекой звезды», «Дети Дон Кихота» и «Человек-амфибия». После выхода фильмов с участием Рута ему сразу удалось завоевать любовь зрителей, несмотря на то, что главных ролей в его карьере было не так много. Знаменитый актер больше любил театр.Он считал, что есть прямой контакт с общественностью, и это было для Владимира самым важным. Сегодня Коренев занимается педагогической деятельностью. Он учит секретам актерского мастерства подрастающее поколение.

Абдулов Александр

Неоднократный победитель рейтингов самых красивых советских актеров (по версии многих популярных женских журналов). После роли Ивана в волшебном фильме «Волшебники» Александра покорила сердца миллионов женщин.Он был не только потрясающим актером, но и первоклассным постановщиком озвучки и режиссером.

Абдулов родился в 1953 году в Тобольске. Родители были людьми творческими: отец — режиссер, а мама — гример. Отец с детства привил мальчику любовь к театру. Именно он первым вывел на сцену маленького Сашу (в спектакле «Кремлевские куранты»). Мальчик рос очень любознательным и творческим, не любил долго сидеть на одном месте. Помимо театра его привлекала еще и музыка.Он отлично играл на гитаре и обладал сильным красивым голосом. Также Александру удалось активно заняться спортом. Он посещал секцию фехтования, мальчику очень понравилось это занятие. Кроме того, это умение пригодилось ему во время съемок фильма «Обыкновенное чудо». Мало кто знает, но Александр с первого раза не смог поступить в Щукинское училище. Однако эта беда не остановила молодого человека. В следующем году он сделал еще одну попытку и поступил в ГИТИС. В 1985 году исполнил роль красавца Володи в фильме «Самые очаровательные и привлекательные.«После картины Александр проснулся знаменитым. Потом были роли в таких фильмах, как:« Обыкновенное чудо »,« Не расставайся с любимыми »,« Формула любви »,« Волшебники »и др. Прославился Александр. как универсальный актер, который мог сыграть в фильме любого жанра, к тому же всегда снимался без каскадеров.Прожив яркую, насыщенную жизнь, актер умер в начале 2008 года от рака легких.

Василий Лановой

Путь к славе самого красивого советского актера был нелегким, но он сумел преодолеть все трудности и в итоге получил заслуженную славу.Василий родился в начале зимы 1935 года в столице. Семья переехала из Украины, потому что работы не было, а отец не мог прокормить дом. Война стала для Лановых еще одним страшным испытанием. Дети и родители надолго потеряли связь друг с другом, потому что, когда началась война, Владимир с сестрой остались с бабушкой в ​​Украине. Мальчик заинтересовался театром после просмотра спектакля «Том Сойер», поставленного местным драматическим кружком.Владимир очень хотел начать тренироваться в кружке и играть на сцене. Родители поддержали идею сына, единственное, чего они просили — не забывать об учебе. Вскоре мальчик стал играть главные роли во многих спектаклях, все педагоги советовали ему поступать в театр. После школы Лановой поступил в училище имени Щукина. Высокий, статный, с запоминающейся внешностью, он легко прошел конкурсный отбор, хотя претендентов было много. Однако Василий резко передумал поступать в театр и отнес документы в МГУ, решив стать журналистом.Первый год в его жизни стал переломным — ему предложили роль в фильме «Аттестат зрелости». Выпуск картины принес Василию большую популярность, и молодой человек окончательно решил, что мир кино и театра для него. Свой успех он закрепил участием Ланового в следующих фильмах: «Павел Корчагин», «Война и мир», «Анна Каренина».

Вячеслав Тихонов

Список самых красивых мужчин-актеров советского кино (фото в статье) был бы неполным без обаятельного Вячеслава Тихонова.Он был кумиром многих женщин, восхищавшихся его умением мастерски трансформировать на экране любые изображения.

Вячеслав родился в феврале 1928 года в небольшом городке Павловский Посад. Отец мальчика был основным кормильцем многодетной семьи, работал на ткацкой фабрике. В детстве Вячеслав старался во всем копировать папу, он был для него примером для подражания. Мать будущего великого актера работала воспитательницей в детском саду. Мальчик рос спокойным и домашним ребенком, шумными играми во дворе с мальчишками он предпочитал читать приключенческие романы и детективы.Кино начал любить еще в детстве. Тихонов восхищался Борисом Бабочкиным (в роли Чапаева) и тоже мечтал стать актером. Но на пути к мечте было страшное испытание — Великая Отечественная война: когда она началась, Вячеслав, которому было всего 13 лет, пошел на завод токарём. После победы юноша поступил в Автомеханический институт, но детская мечта не давала ему покоя. Это было главной причиной, по которой Тихонов бросил институт и пошел в театр, на курс известного актерского педагога — Бориса Бибикова.После окончания школы Вячеслава стали активно приглашать сниматься в кино. А за ним закрепилась роль умных учителей и представителей науки. Это была его роль в фильме «Доживем до понедельника». Затем была роль князя Болконского в фильме «Война и мир» (на эту роль его рекомендовала сама Фурцева). Но по-настоящему прославился после роли разведчика Исаева-Штирлица в «Семнадцати мгновениях весны». Но забыть такого обаятельного героя было сложно.

Николай Рыбников

Актер родился и вырос в Борисоглебске в семье рабочего. Отец был слесарем, а мама занималась созданием семейного уюта. Родители Николая очень любили театр. Особенно отец, который иногда играл на сцене местного Малого театра. Он мечтал, чтобы сын стал известным актером, и, как только мальчик немного подрос, взял его в театральный кружок. Однако счастливая жизнь длилась недолго.В 1941 году началась война, и Рыбников-старший ушел на фронт, а Николай с братом и матерью переехал в Сталинград. Вскоре с фронта пошли похороны. Мать тяжело заболела и через пару месяцев умерла. Так, в 12 лет мальчик остался сиротой; его воспитанием занималась тетя (сестра матери). Николай хотел осуществить отцовскую мечту, тем более что сцена его довольно сильно увлекала. Он уехал в столицу поступать в театральный институт. Талантливого молодого человека сразу заметили члены приемной комиссии.Он легко сдал все тесты и был зачислен во ВГИК. Педагоги часто отмечали бешеный темперамент Николая и умение справиться даже с самой сложной драматической ролью. Шанс продемонстрировать публике свой талант Рыбникову выпал в 1954 году. Режиссеры Алов и Наумов предложили ему роль Котки Григоренко в фильме «Тревожная молодежь». Работа молодого актера была высоко оценена требовательными критиками, оставившими множество положительных отзывов о картине.

Самой главной картиной в карьере Рыбникова, принесшей ему всесоюзную известность и любовь зрителей, стала «Весна на Заречной улице», где он сыграл веселого Сашу Савченко.Образ этого простого, никогда не унывающего парня стал символом того времени. Также в копилке Николая роли в таких популярных лентах, как: «Высота», «Девочки», «Девушка без адреса», «Седьмое небо» и других. Режиссеры, работающие с актером, всегда отмечали, что он очень много работает над ролью и в каждую вкладывает частичку своей души. Многие женщины считают, что среди самых красивых советских актеров-мужчин (фото в статье) лидирует Николай.

Костолевский Игорь

В списке работ в театре и кино этого популярного актера более 70 ролей.Этот атлетически сложенный молодой человек с правильными чертами лица и бездонными глазами считался главным «секс-символом» СССР. Он разбил более десятка сердец молодых девушек. Мальчик родился в Москве, в обеспеченной семье. Его отец был главой Exportles. Игорь рос озорным и любил мелкие шалости и разные шалости. Учителя часто жаловались родителям и выгоняли мальчика из класса. Отец хотел, чтобы сын получил серьезную профессию, которая позволила бы ему зарабатывать много денег и открывала карьерные перспективы.Однако Игорь поступил в ГИТИС, хотя его родители были против этой идеи. Популярность среди молодежи принесла роль в фильме «Звезда пленительного счастья». О нем узнали многие режиссеры, которые стали приглашать Игоря в свои картины. За ним закрепилась роль романтического героя, настоящего рыцаря своего времени. Далее были роли в картинах «Безымянная звезда» и «Тегеран-43». После них на молодого красавца обрушилось обожание публики.

Владимир Ивашов

Этот человек неоднократно становился победителем рейтингов самых красивых советских актеров.Он родился в конце лета 1939 года. Его родители были представителями рабочих профессий и людьми, далекими от мира искусства. Мальчика с детства учили самостоятельности, он рано научился готовить, помогал маме по хозяйству. Володя тоже любил мастерить и делал необычные модели самолетов и автомобилей. Еще одним увлечением мальчика был театр. После школы поступил во ВГИК. Более того, Владимир без труда сдал вступительные испытания, юноша даже не испытал азарта.На третьем курсе он прославился. Популярность ему принесла роль Алеши Скворцова в драме «Баллада о солдате». Следующим фильмом, укрепившим популярность Ивашова, стала комедия «Семь медсестер». А его Печорин из фильма «Герой нашего времени» был тепло встречен критикой.

Олег Янковский

В конце списка самых красивых советских актеров-мужчин хочу вспомнить Олега Янковского. Ему по плечу любой образ, у него была огромная харизма и яркая запоминающаяся внешность.Это один из самых красивых советских актеров, о мужчине мечтают многие женщины. Он родился в 1944 году в Казахстане. Семья актера часто подвергалась репрессиям, из-за чего она жила довольно бедно. Мальчик любил футбол и любил читать книги. Вскоре семья Янковских переехала в Саратов. В театральное училище он попал случайно, ректор института перепутал его с братом Николаем и сообщил Олегу, что его зачислили и ждут в классе. Поначалу никто из учителей и представить себе не мог, что этот молодой человек с плохой артикуляцией станет великим актером.В 1967 году Олег сыграл в фильме «Щит и меч», после чего прославился. Многие режиссеры хотели снимать в своих картинах высоко, с мужественными чертами лица актера. Затем Янковский снялся в военной драме «Два товарища служили». Потом в сказке «Обыкновенное чудо». Она имела огромный успех у публики. Но самым главным фильмом в карьере актера можно считать «Самого Мюнхгаузена».

Российский актер Олег Видов, «Роберт Редфорд советского кино», умер на 73

Российский актер Олег Видов, кумир дневного спектакля, который, как известно, бежал из бывшего Советского Союза для перекрестной карьеры в Голливуде во время холодной войны, скончался в возраст 73 года.

Видов, который появлялся в фильмах «Красная жара», «Дикая орхидея» и «Любовный роман», умер в понедельник в Вестлейк-Виллидж от осложнений, связанных с раком, как сообщила его пресс-секретарь Кэти Джура.

Светлые волосы актера, голубые глаза и поразительная внешность принесли ему прозвище «Роберт Редфорд советского кино» и сделали его лидером кассовых сборов в 1970-х годах.

Самые читаемые истории в разделе «Развлечения» за этот час »

Видов привлек внимание международных кинематографистов своим средневековым эпосом о викингах Габриэля Акселя «Красная мантия», который был номинирован на главный приз Каннского кинофестиваля в 1967 году.Затем он отправился в Югославию, чтобы сыграть одну из главных ролей в «Битве за Неретву» 1971 года, и был приглашен Дино Де Лаурентисом на работу над «Ватерлоо» 1970 года, в котором также играли Род Стайгер, Кристофер Пламмер и Орсон Уэллс.

Он вернулся в СССР, чтобы учиться режиссуре, но вскоре после этого попал в немилость правительства. Он развелся со своей женой — близким другом семьи видного коммунистического лидера Леонида Брежнева — а затем снял картину, в которой критиковал советскую транспортную систему, что сильно отличалось от его романтических эпосов и сказок с автомобилями в главных ролях.

Сын школьного учителя и заместителя министра финансов влюбился в фильмы еще мальчиком, живущим с тетей на границе с Китаем, и его всегда тянуло к американским фильмам, которые, как он сказал The Times в 1985 году, «всегда переносили меня в мир. это было красиво и красиво ».

Его обнаружил в Москве кто-то на кастинге детского фильма, а затем выбил из 400 молодых людей место для учебы в государственной киношколе. Видов окончил актерский и режиссерский факультеты Герасимовского института кинематографии (ВГИК) и снялся более чем в 50 фильмах на своей родине.

Несмотря на приказ вернуться в Москву и разочарование поклонников, Видов переехал в Соединенные Штаты через Австрию, Югославию и Италию в 1985 году. Он был фактически отлучен от советского кино, а государственные телеканалы отказались от его фильмов. Однако популярный спрос вернул их в эфир — без упоминания его имени. Его кредиты были восстановлены в 1987 году после проведения перестроечной политики советского лидера Михаила Горбачева.

«Я чувствую себя очень комфортно в Лос-Анджелесе, потому что вокруг меня мои коллеги, кинематографисты», — сказал Видов The Times в 1985 году, когда он приехал.«Когда я смотрел прекрасные американские фильмы, они подавали меня своим примером — чтобы я гордился своей профессией и радовался тому, что я киноактер».

Видов продолжал появляться в «Красной жаре» 1988 года с Арнольдом Шварценеггером, в «Дикой орхидее» 1990 года с Микки Рурком и в «Любовном романе» 1994 года с Уорреном Битти. Он также появлялся на телевидении в сериалах HBO «Бессмертные», а также в «Западном крыле» и «Псевдоним». Вместе со своей второй женой Джоан Борстен в 1988 году он также основал компанию по производству и распространению фильмов Films by Jove Inc.Вместе они получили права на международное распространение библиотеки анимационной студии «Союзмультфильм».

У Видова осталась жена; его сыновья, Вячеслав и Сергей; и внук.

Его семья проведет поминальную службу в субботу в 13:00. на кладбище Hollywood Forever.

[email protected]

Следуй за мной: @NardineSaad

Прекрасный ум | Сюжет, актеры, награды и факты

A Beautiful Mind , американский биографический фильм, выпущенный в 2001 году, рассказывающий историю американского лауреата Нобелевской премии Джона Нэша, чья новаторская работа по теории игр в математике во многих отношениях была омрачена десятилетия психического заболевания.Части фильма, действие которого происходит в основном в кампусе Принстонского университета на фоне интриг времен холодной войны, рассматриваются с бредовой точки зрения Нэша. Фильм, снятый Роном Ховардом и основанный на биографии Нэша Сильвии Насар 1998 года, получил четыре премии Оскар, в том числе за лучший фильм.

Фильм начинается в 1947 году в Принстоне, куда Нэш (его играет Рассел Кроу) прибыл в качестве аспиранта вместе с Мартином Хансеном (Джош Лукас), Ричардом Солом (Адам Голдберг), Эйнсли (Джейсон Грей-Стэнфорд) и Бендер (Энтони Рапп).Нэш высокомерен и пренебрежительно относится к своим одноклассникам, но ладит со своим соседом по комнате Чарльзом (Пол Беттани). Нэш обычно занимается один, но когда Чарльз предлагает ему сделать перерыв и пойти в бар, Нэш соглашается. В баре дискуссия с одноклассниками о том, как им лучше всего подойти к группе женщин, приводит к революционной статье Нэша по теории игр.

Позже Нэш получает назначение в Массачусетский технологический институт, где Сол и Бендер становятся его помощниками.Несколько лет спустя его просят в Пентагон расшифровать закодированные российские сообщения. Его успех впечатляет Уильяма Парчера (Эд Харрис), высокопоставленного агента Министерства обороны. Во время преподавания в Массачусетском технологическом институте Нэш начинает встречаться со студенткой Алисией (Дженнифер Коннелли). Парчер посещает Нэша, чтобы завербовать его в группу рабочих, которые просматривают газеты и журналы, чтобы найти скрытые русские коды, встроенные в текст. Нэш должен оставить расшифрованные коды в секретном ящике для Парчера. Тайная работа заставляет Нэша нервничать, но его радует, когда он воссоединяется со своим бывшим соседом по комнате Чарльзом.Вскоре после этого он женится на Алисии. Некоторое время спустя Нэш оказывается вовлеченным в перестрелку между Парчером и несколькими российскими агентами. В ужасе он просит Парчера освободить от его задания, но Парчер говорит ему, что его убьют, если он уйдет. Читая лекцию в Гарвардском университете, Нэш видит Чарльза в аудитории, но затем также замечает российских агентов и убегает.

Нэша схватили, дали успокоительное и отправили в психиатрическое учреждение под присмотром доктора Розена (Кристофер Пламмер).Доктор Розен говорит Алисии, что Нэш страдает шизофренией и что Парчер и Чарльз существуют только в сознании Нэша. Алисию это не убеждает, пока она не увидит изнутри офис Нэша и не найдет ящик для писем, полный неоткрытых посланий. Нэш получает терапию, и Нэш, Алисия и их сын переезжают в Принстон. Однако лекарство делает Нэша вялым, и в конце концов он перестает принимать таблетки. После того, как он сбивает Алисию на землю, когда Парчер убеждает его убить ее, он и Алисия решают найти способ жить с его болезнью.После этого, хотя Нэш продолжает видеть Парчера и Чарльза, он больше не взаимодействует с ними. В конце концов, он может вернуться к преподаванию и в 1994 году получает Нобелевскую премию.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас

A Beautiful Mind был подвергнут критике со стороны некоторых зрителей за то, что он замалчивал некоторые из темных элементов истории жизни Нэша, в том числе тот факт, что Нэш родил ребенка от другой женщины до того, как жениться на Алисии, и что он был арестован в 1954 году за непристойное разоблачение.На самом деле симптомы математика проявились не раньше 1959 года, когда он написал свою диссертацию. Хотя в фильме галлюцинации Нэша изображались в основном как визуальные, сам Нэш сообщил, что его заблуждения были в основном слуховыми и ментальными. Сценарист Акива Гольдсман задумал зрительные галлюцинации как способ дать зрителю ощущение бреда. Хотя на самом деле у Нэша, по-видимому, была ремиссия его психического заболевания, в фильме персонаж говорит, что принимает более новое лекарство.Этот выбор был сделан директором, чтобы не создать впечатление, что отказ от лекарств был подходящим методом борьбы с шизофренией.

Минута ностальгии: красавцы советского кино. Фото

Они были влюблены в миллионы женщин.

Предлагаем вам вспомнить тех Сердцеедок, которые вызывали трепет даже у самых суровых советских женщин.

1. Тихонов Вячеслав

Скромный мальчик из Павловского Посада, втайне мечтающий стать актером и не мог представить, что ему суждено стать самой яркой звездой российского кинематографа.Об этом будет знать вся страна, а его женой станет одна из лучших актрис ХХ века — Нонна Мордюкова. Актерский талант и аристократическая внешность принесли Вячеславу Тихонову такие роли, как знаменитый Отто фон Штирлиц в «17 мгновениях весны» Татьяны Лиозновой и Андрей Болконский в «Войне и мире» Сергея Бондарчука, после которых по пятам Тихонова последовала слава актера. Он стал эталоном красоты, даже в народе была пословица: «Красив, как Штирлиц».

2. Ghostface Killah

Звание секс-символа советского кинематографа досталось мужчине Владимиру Кореневу на заре актерской карьеры — ему было всего 22 года. Роль в фантастическом фильме по популярному роману Александра Беляева стала для Владимира Коренева второй работой в кино, но жизнь сложилась так, что эта роль стала пиком его актерской карьеры. И этого было достаточно, чтобы стать любимицей женского населения СССР.

3.Василий Лановой

Помимо актерского таланта, гордой офицерской осанки и мужского профиля Василий Лановой унаследовал от натуры еще и потрясающий тон голоса. Это позволило актеру стать звездой не только кино и театра, но и увлечь слушателей радиоспектакля, которых Василий Лановой немало. Всесторонняя народная любовь пришла к Лановому после выхода на экраны фильма «Офицеры»: мужчины видели в нем настоящего офицера, а женщины наслаждались его мужественной красотой. К слову, эта красавица с возрастом совершенно не поблекла: в свои 82 года Василий Лановой отлично выглядит, и любовь к нему поклонников не угасает до сих пор.

4. Абдулов Александр

Он никогда не хотел быть актером и хотел связать свою жизнь со спортом или музыкой. Одно можно сказать наверняка: на любом поприще ему прилепилась роль героя-любовника. Глубокое очарование, чувство внутренней силы, спокойствия и отстраненности, прежде чем это стало слишком сильным, чтобы сопротивляться! Женщины сходили с ума Абдулова. На пике популярности Александр Абдулов «подтвердил» свой статус звездного сердцееда в браке с самой красивой актрисой того времени Ириной Алферовой.

5. Ерёменко Николай-младший

Загадочный, суровый красавец с проницательными глазами трогал женские сердца каждой ролью Жюльена Сореля из «Красного и черного», графа Орлова из «Королевской охоты» и, конечно же, крутого карате-механика из «Пиратов мира». двадцатый век.» Последняя его роль не была главной («Команда»), но более молодые и популярные актеры Ерёменко выглядели более чем достойно.

Человек за советским монтажом — Хранитель

Это было в 1918 году Лев Кулешов — теоретик кино, отец школы советского кинематографа, режиссер фильма «Необычайные приключения мистера Федора».Запад в Стране большевиков (1924), политический партизан, педагог — отважился на гипотезу. Гипотеза: драматический эффект фильма проявляется не в содержании его кадров, а скорее в соединяющих их монтажах.

Кулешов проверил свою гипотезу. Сделав невыразительный длинный снимок актера Ивана Мозжухина, смотрящего в камеру — предположительно, из-за утерянности оригинального эксперимента — он разбил его на три части. Затем он разрезал каждый практически идентичный сегмент тремя другими кадрами — тарелкой дымящегося супа, привлекательной молодой женщиной и мертвым ребенком, лежащим в гробу.Когда он показал отрывки аудитории и опросил их реакцию, они клялись, что выражение лица Мозжухина изменилось от фрагмента к фрагменту. Глядя на суп, Мозжухин проголодался; у молодой женщины, похотливой; у ребенка, заунывный.

«Это открытие ошеломило меня, — писал Кулешов, — настолько я был убежден в огромной силе монтажа».

Сила монтажа

И его изумление было захватывающим. Советские великие деятели немой эпохи, такие как Всевелод Пудовкин, Александр Довженко, Дзига Вертов и Сергей М.Эйзенштейн тоже были ошеломлены. С небольшим преувеличением можно сказать, что советская эпоха молчания, ее «золотая эпоха», была расцветом общего восхищения открытием Кулешова.

Кулешов продолжал экспериментировать. В первой книге Кулешова « Искусство кино » он рассказывает о нескольких других испытаниях, в том числе о создании единой женщины из смеси разных женщин. Он пишет: «Только с помощью монтажа мы смогли изобразить девушку, как в природе, потому что мы сняли губы одной женщины, ноги другой, спину третьей и глаза четвертой.«Это был« совершенно новый человек ». И хотя она была композитной, по словам Кулешова, она сохранила «полную реальность материала».

Кулешов был склонен преувеличивать значение этих конструкций: «было важно не , как были сделаны снимков, а , как были собраны снимков». Альфред Хичкок, находящийся на расстоянии десятилетий друг от друга и на расстоянии нескольких миров, назвал это «чистым кино», когда монтаж порождает смыслы, которые нигде не существуют для глаза, а существуют только в сознании.Это взаимодействие между монтажом, восприятием и смыслом стало известно как «эффект Кулешова».

То, что Кулешов фактически открыл, и то, что, по его мнению, он открыл, не обязательно одно и то же. Насколько успешным был бы эксперимент Мозжухина, если бы он не выглядел «нейтральным», а был в ярости, в приподнятом настроении или, что еще лучше, бегал трусцой на месте? Эти монтажные композиции ограничены правдоподобием (у женщины есть губы, ноги, спина и глаза) и содержанием самих снимков (нейтральные взгляды по сравнению, скажем, с направленными действиями, например, «кажется, будто вы напуганы»).

И все же Кулешов был прав, подчеркивая власть редактирования над кинофильмами, вплоть до искажения внутренней «реальности» кадров. Что поразило Кулешова, так это невероятная гибкость медиума и, с учетом этого, способность, которую он давал ему для создания движущихся картинок с новым контекстным смыслом. Сегодня такая власть над смыслом кажется нам очевидной, но в то время «фотографическое» изображение считалось абсолютно верным, «конкретным», незыблемо «истинным» артефактом, лишенным недостатков субъективности.Это оказалось ложью; или, скорее, верно в ограниченном смысле. Кулешов был свидетелем исчезновения парадигмы — что, несомненно, ощущалось как растворение самого явления.

Размышляя о фильме

Историк кино Рональд Левако назвал Кулешова «первым эстетическим теоретиком кинематографа». И все же странность советского кино в том, что такой теоретик, проводя странные эксперименты в монтажной, мог произвести такой большой эффект. Действительно, без полного разрушения российского кино в результате череды масштабных социальных катастроф — Первой мировой войны, Октябрьской революции, Гражданской войны, большевистского правления и массового голода (по самым скромным подсчетам) 5 миллионов человек — это было бы невозможно. .Гражданская война опустошила культурные центры России, и владельцы студий бежали от большевиков с их фотоаппаратами и кинопленкой на буксире. Пленочные инструменты, невероятно дорогие, трудные в эксплуатации и очень трудно заменяемые, исчезли. «До Первой мировой войны в Москве действовало 143 театра, — рассказывает историк Питер Кенез, — но осенью 1921 года ни один из них не работал».

В 1920 году Кулешов поступил в Московский Всесоюзный институт кинематографии, основанный в 1919 году, в качестве инструктора.Институт был первой в мире киношколой — киношколой без кинопленки. В то время как Голливуд за это время снимал фильмов, Советы и Кулешов думали о фильмах; и, таким образом, разработали теоретический и экспериментальный подход к кинопроизводству, что стало очевидным, как только им стало доступно кинематографическое оборудование. (Интересно, кстати, какой кинотеатр сделал бы Голливуд, если бы его хоть раз разрушили.)

Пленки без пленки

Мастерские Кулешова ходят легенды.Известный как группа Кулешова, Пудовкин был одним из его учеников; Эйзенштейн учился у него три месяца, но был вдохновлен — «под влиянием» — лучше сказать — Кулешовым на всю жизнь; иногда как соперник; позже как дорогой друг.

Кулешов руководил своими учениками в инсценировке «фильмов без пленки», снова и снова тренируя их, выполняя серию утомительных актерских упражнений. Он ставил актеров перед пустыми камерами, и они разыгрывали сценарий, делая вид, что их выступления записываются, готовясь к тому времени, когда в Советском Союзе снова появится пленка.

Кинотеатр с перецентровкой

Между тем Кулешов продолжал свои монтажные эксперименты — отсутствие пленки для съемок не означало, что не было пленки, с которой можно было бы играть. Используя любые фильмы, которые они могли достать — фильмы, оставшиеся со времен царя Николая II, иностранные фильмы, разрешающие въезд на советскую территорию в соответствии с новой экономической политикой Ленина, и другие фильмы, которые нелегально распространялись по всему Советскому Союзу, — Кулешов и его соратники сломались. их вниз и собрать их в различных конфигурациях.Они были особенно очарованы новаторскими (и в высшей степени расистскими) фильмами Д.У. Гриффит, американский режиссер The Birth of a Nation и Intolerance . Кулешов навязчиво изучал Нетолерантность ; обмен его частями; изменение его порядка; и воссоздание его смысла и темы (задача, облегчаемая его молчанием). Подобно кинематографическому доктору Франкенштейну, Кулешов тыкал и толкал; реорганизован и реанимирован; потом сделал все это снова. Разбейте, затем соберите заново; поломка, затем соберите заново.Именно этот бездыханный эксперимент и привел к эффекту Кулешова.

Кулешов убедился в парообразности кадра и, естественно, в несущественности режиссера как оператора. В такой психологической обстановке центр советского кино переместился с камеры на монтажный стол; от «производства» до «пост-продакшн». С этого момента начался «золотой век». Несмотря на все свои уродства — или из-за них — советский монтаж остается одним из поистине долговечных и вечно захватывающих движений в кино.

Серп, молот и редакционный стол

Так что же с Кулешовым-кинорежиссером? Необычайные приключения мистера Уэста в стране большевиков (1924), его самый известный фильм, имел финансовый успех и стал одним из первых полнометражных фильмов в Советском Союзе. Это ключевой момент в истории кино, но не великое произведение искусства. Его лучшим фильмом был Po Zakonu (1926), основанный на рассказе Джека Лондона; это очень хорошо, но, опять же, не очень.Ученики его кинематографии — Пудовкин, Довженко, Вертов и особенно Эйзенштейн — сделали из его теорий и принципов гораздо более убедительные вещи, чем он когда-либо. Тем не менее, его теории используются почти во всех аспектах их работы. Это делает его второстепенным режиссером, но важной фигурой в истории кино.

«Советский монтаж» имел недолгую, но высокую славу, продлившуюся с 1924 по 1930 год, положенную конец художественному исчерпанию теории, склокам между главными фигурами движения, усилению шума и неодобрению Сталина.Эйзенштейн, величайший и самый естественный режиссер группы, исследовал как корни, так и границы учения Кулешова: «содержание кадров само по себе не так важно, как соединение двух кадров разного содержания и способ их соединения. и их изменение »- однажды осознав свои величайшие триумфы, и в то же время вытянув их далеко за пределы правдоподобия. Strike! (1925) и Броненосец Потемкин (1925), несомненно, два из величайших и самых уникальных — потому что стилистически неповторимых — фильмов из когда-либо созданных.Эйзенштейн и закончил, и исчерпал советский монтаж.

К 1930 году «Золотой век», который положил Кулешов, подошел к концу. Советский монтаж прошел по всему миру, вложил свои величайшие кинематографические достижения, теории и изобретения в инструментарий — так называемого — «глобального кино» (престижный жанр, придуманный Голливудом и его калифорнийскими киношколами) и был потраченный.

Вернувшись в Советский Союз, Сталин и его партийные аппаратчики выступили против движения; а имена его практикующих, особенно Эйзенштейна, стали притчей во языцех среди политических претендентов, заключая в себя все, что не так с его заблудшими приверженцами, декадентскими художниками, потерянными в бесплодной теории, слишком слабыми, чтобы изображать силу и энергию, присущие «народному» кино.

Но именно в 1935 году умер Советский Монтаж , официально . Под девизом «За великое киноискусство» с 8 по 13 января Сталин созвал Всесоюзную творческую конференцию работников кинематографии, на которой сам Сталин присутствовал в последний день для вручения наград за кинематографические достижения. Сталин организовал действия, направленные на очернение советского монтажа и превращение его в соцреализм как единую эстетику «великого киноискусства».

В течение пяти дней теории Кулешова были официально отвергнуты, но названной мишенью был Эйзенштейн, который стал самым популярным сторонником движения.Режиссер Леонид Трауберг критиковал Эйзенштейна (а через него и движение) за сочинение «глупых стихов»; Режиссер Сергей Юткевич зачитал вслух письмо Жорж Санд Флоберу, в котором Флобер обвинялся в чрезмерной интеллектуальной изученности, и указал пальцем на Эйзенштейна: «Ты дурак, который копается в соломе и ест свое золото». Даже Довженко, трус, сам советский режиссер-монтажник, чувствуя жар, сделал поворот: «Если бы я знал столько, сколько он, я бы буквально умер». Затем он пригрозил Эйзенштейну, отсутствие производства которого — он не закончил фильм шесть лет — вызвало заметное недовольство Сталина: «Если вы не сможете снять фильм самое позднее в течение двенадцати месяцев, я прошу вас никогда не снимать его вообще.Нам это не понадобится, и вам тоже ».

Только один человек за эти пять напряженных дней встал на защиту Эйзенштейна: его наставник, соперник и друг Кулешов. «Вы говорили о нем здесь с очень теплыми, слезливыми улыбками, как если бы он был трупом, который вы хороните раньше времени». Кулешов дал в ответ: «Я должен сказать ему, тому, кто очень жив, и тому, кого я очень люблю и ценю: Дорогой Сергей Михайлович, никто никогда не взрывается от слишком больших знаний, а от слишком большой зависти.Затем он попрощался: «Это все, что я должен сказать».

Кулешов защищал человека, который наиболее изобретательно исследовал его теории и сделал их известными всему миру, но основанное им движение было мертво.

В конце 1920-х, за несколько лет до публичного обличения Эйзенштейна, Кулешов оказался, как и Эйзенштейн, объектом пристального внимания и отказа со стороны партийных подражателей. На его защиту выступили четверо его обожающих учеников, одним из которых был Пудовкин:

Некоторые из нас, которые работали в Кулешовской группе, считаются «опередившими» нашего учителя.Это поверхностное наблюдение…

Мы снимаем фильмы — Кулешов снимал кино.

Связанные

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *